Att skapa videor kan vara en arbetsintensiv process – särskilt när du gör allt från grunden.
Men det behöver inte ta eoner att komma med en väl avrundad video, och det är vad Andy Owen, Social Engagement and Video Manager på TechSmith, diskuterar i det här avsnittet av The Visual Lounge.
Som Andy förklarar är det inte praktiskt att återskapa varje del av din video från grunden när din karriär fortskrider, det är viktigt för innehållsskapare att ta till sig effektiviteten som följer med mallskapande för att få ut det mesta av sin tid.
Andy diskuterar också olika sätt att utnyttja din kreativitet samtidigt som han håller sig konsekvent med mallar. Som en bonus delar han med sig av några mallar som han använder i Camtasia.
Vad du bör tänka på innan du gör en video
Innan vi fördjupar oss i huruvida du ska uppfinna hjulet på nytt med dina videor eller inte, säger Andy att du måste svara på en viktig fråga...
Gör du verkligen behöver du göra en video?
Det är lätt att tro att de viktigaste delarna av videoskapandet görs under produktion eller efterproduktion, men det är faktiskt detta brainstorming-stadium som tar bägaren.
Ibland är video inte rätt medium. Kanske skulle informationen kunna presenteras bättre som ett PDF-dokument eller en grafik. Även om det är häftigt att se saker i videoform, är det inte alltid det bästa sättet att få fram ditt budskap. Faktum är att det är ett av de mest tidskrävande sätten att göra det på.
Om du har tänkt ordentligt på det och bestämt dig för att en video är rätt väg att gå, så har Andy en annan viktig fråga du bör ställa dig själv.
Vad gör du bryr dig om, och om du gjorde en video om det, skulle du titta på den? Du kan inte skapa en video om något du inte är intresserad av eftersom det ointresset kommer att översättas.
Så utgå från dina intressen och uppgradera sedan till det din publik är intresserad av.
I slutändan är innehållet för dem, så du måste verkligen gräva i faktorer som nisch och demografi. Båda dessa saker bidrar till uppmärksamhet och intressen.
Även om varje medlem i din publik är en unik person, är det viktigt att lära sig mer om vad de bryr sig om, generellt sett. På så sätt kan du skapa en video som uppfyller deras behov så nära som möjligt.
Summan av kardemumman är att att känna sin publik väl är ett av de viktigaste stegen för att göra en video som slår huvudet på spiken.
Fördelar med att skapa en mall för ditt arbete
Om du skapar videor vet du redan att det inte är den enklaste processen.
När du inte designar titlar skapar du förmodligen grafik, väljer ramar eller lägger till innehåll på skärmen. Naturligtvis erbjuder alla dessa en fantastisk möjlighet att förbättra dina färdigheter och få lite övning, men de är inte särskilt tidseffektiva.
När man jonglerar med alla dessa olika element säger Andy att det ibland är bättre att göra en mall som sätter ihop allt. Genom att göra det kan du spara värdefull tid och energi.
Hur man balanserar konsekvens och kreativitet
Det är sant att användningen av mallar tar bort lite av den kreativa fördelen du har när du skapar videor. Om du har ett fast intro och outro och ett mallmanus kan det kännas som att du gör samma sak om och om igen.
Men Andy säger att det fortfarande finns utrymme att tillfredsställa de kreativa inom sig. Det kommer bara inte att bli så komplicerat som att skapa en hel video från grunden. Detta gäller särskilt när det gäller handledningsvideor eller läromedel av något slag. Du kan lägga till element av "konst", men i slutet av dagen handlar det mer om lektionen och hur du får fram din poäng som är viktigast.
Redigeringsprocessen är också ett bra kreativt utlopp i sig. Även när du använder mallar för att påskynda saker och ting, finns det fortfarande utrymme för att rensa upp saker i redigeringen och lägga till lite känsla i processen.
Sammantaget bör du inte tänka på mallar som verktyg som kväver din kreativitet. Faktum är att en fördel med att automatisera även delar av ditt arbete är att det så småningom frigör dig för att vara kreativ på områden där det kan vara mest effektfullt.
Så det är inte det ena eller det andra när det kommer till konsekvens och kreativitet. Faktum är att människor tenderar att vara mer kreativa när de har något att bygga på i motsats till att gå med strömmen.
Ska du skapa en mall för dina videoskript?
Enligt Andy är "skriptmallar enormt!"
Men manus handlar inte bara om att beskriva vartenda ord du ska säga i videon. Vad det innebär är att skapa en sorts struktur att bygga resten av din video på. Det säkerställer också att du har ett beprövat ramverk för hur du talar till den specifika målgrupp du riktar dig mot.
När du väl har gjort efterforskningen och du är tydlig med vad din publik är intresserad av är det lättare att hålla fast vid det du vet kommer att dra in dem.
Den mest avgörande delen av en video är början. Den sätter tonen för allt, men det är så lätt att bli medtagen genom att lägga till ludd. Andy betonar vikten av att skriva ner relevant information eftersom det kan göra hela skillnaden mellan att fängsla och förlora dina tittare. Det betyder också att du är mycket mindre frestad att lägga till ludd.
Samma sak gäller för slutet av en video, särskilt om det finns en uppmaning till handling som du vill lyfta fram. Andy rekommenderar att du lyfter fram CTA för att säkerställa att folk faktiskt vet vad du vill att de ska göra.
Att använda en mall för dina skript innebär att du inte behöver börja från början varje gång. Du kan enkelt använda en mall för att skapa sju videor och justera de små detaljerna som du tycker passar.
Några av de andra sakerna du kan skapa mall inkluderar:
- Logotyper
- Övergångar
- Ljudpunkter
- Titelkort
- Skärminspelningar
- Intro och outros
- Musik
- Och så mycket mer!
Det fina med mallar är att även om de är ganska konsekventa är de inte huggna i sten. Det finns utrymme att flytta runt saker då och då för en frisk fläkt eller helt enkelt för att optimera din mall för din publik.
För fler tips om hur du skapar värdefulla, tidseffektiva videor, kolla in TechSmith Academy.