Drinkfotografering, som all matfotografering, kan verka svårt, men det är faktiskt ganska enkelt – när du väl kan några tekniker.
I den här artikeln delar jag med mig av mina 7 bästa tips för underbara bilder på drinkar, inklusive:
- De bästa sätten att styla dina drinkinställningar
- Hur man hanterar belysning av drinkfotografering
- En steg-för-steg-metod för stänkfotografering
- Mycket mer!
Är du redo att bli en mästerlig drinkskytt? Låt oss sedan dyka in direkt och börja med mitt första tips:
1. Komponera dina scener noggrant innan du fotograferar
De bästa drinkbilderna är välkomponerade, vilket innebär att du måste vara noggrann uppmärksam på elementens placering i ramen. Sättet du ordnar drinken och eventuella tillbehör hjälper tittaren att bearbeta bilden och kommer att berätta en specifik historia.
För att skapa en bra komposition, börja med att bestämma någon sorts kompositionsregel eller riktlinje som du vill använda, till exempel den gyllene spiralen.
Ange sedan ditt huvudämne – med andra ord drycken. Gå sedan vidare till rekvisitan; var noga med att ordna dem enligt den sammansättningsriktlinje du har valt. Om du till exempel arbetar med den gyllene spiralen, placera sedan rekvisita längs kurvan som leder till drycken.
Du bör också vara noggrann med ditt val av rekvisita. Jag rekommenderar att du arbetar med en färgpalett och en stil som passar bildens stämning. Om drycken till exempel är orange kan du använda gröna rekvisita för att lägga till kontrast eller orange rekvisita för att göra scenen mer monokrom.
Om du kämpar för att komma på rekvisita, titta på dina ingredienser. Du kan lägga till myntablad, nypor socker, citronskivor och mycket mer.
Typen av glas är också viktig. Vissa drycker har specifika glas associerade med dem, så se till att du gör din forskning! Om en drink inte är förknippas med en glastyp, välj sedan ett glas som fungerar bra med den övergripande scenen.
Slutligen kanske du vill sätta "smink" på drinken. Professionella matfotografer skapar ofta kondensbubblor eller frosting på glaset, vilket säkerställer ett perfekt utseende och håller längre än naturliga bubblor eller frost. Faktum är att det finns människor som specialiserar sig på den här typen av matstyling och arbetar med de bästa fotograferna – även om vissa fotografer förespråkar ett mer naturligt utseende, och i slutändan är det verkligen upp till dig.
2. Följ ett specifikt arbetsflöde
Med drinkfotografering är ordningen i vilken du förbereder setet mycket viktig.
Dryckerna och rekvisitan måste se fräscha ut på det slutliga fotot, så börja med att placera en dummy för att stå i för den riktiga drinken.
Lägg sedan till rekvisita som inte är avsedda att vara fräsch, särskilt de som kan vara svåra att tända på grund av reflektioner. Du kan också lägga till nya rekvisita, men vet att de måste bytas ut innan det sista skottet.
Belys sedan din scen och justera dina exponeringsinställningar. När allt är klart, byt ut all rekvisita som inte ser fräsch ut och placera huvuddrinken (dvs byt ut den mot dummyn). Om du vill förbereda frostingen eller kondenseringen, fortsätt och lägg sedan till den i setet.
Det allra sista steget är att hälla upp drinken i glaset. Många vätskor har skum, bubblor eller annat som indikerar om de precis har serverats eller om de har suttit länge, och målet är att hålla saker och ting så autentiskt fräscha som möjligt.
Jag menar inte att du bara har ett par sekunder på dig att ta bilden, men om du kan följa detta arbetsflöde och sedan hälla upp drinken kommer dina bilder alltid att se fräscha och inbjudande ut!
3. Använd rätt ljus
Naturligt ljus fungerar för fotografering av mat och dryck, men artificiellt ljus kommer att göra ditt liv mycket lättare eftersom du har mer kontroll över reflektionerna. Observera att du inte behöver mycket studioutrustning för att ta fantastiska bilder; du kan fotografera med en blixt eller blixt och ändå få fantastiska resultat.
När det är möjligt, fotografera i en mörk miljö; annars behöver du en blixt som är tillräckligt kraftfull för att övermanna det omgivande ljuset. För att se till att inget av omgivningsljuset stör din installation, börja med att ta ett foto utan blixt – det ska vara helt svart.
Börja sedan lägga till lampor och modifierare en efter en. Du kan ta en testbild efter varje nytt tillägg. Och när du granskar testbilderna, var noga uppmärksam på reflektionerna!
När det gäller belysningsinställningar:
Bakgrundsbelysning är ett extremt populärt val; det begränsar reflektioner och ger genomskinliga drycker en viss lyster.
Sidobelysning är också populärt, särskilt för scener med tätare drycker och/eller förgrundselement som måste se ljusa ut. Softboxar och stripboxar hjälper dig att skapa en iögonfallande vit reflektion på kanten av glaset.
Du har möjlighet att använda hårt ljus och införliva reflektioner och skuggor i kompositionen. Detta tillvägagångssätt är väldigt trendigt på Instagram och andra sociala nätverk.
4. Se till att ha med dig viktiga tillbehör
Varje drinkfotografering kräver en handfull tillbehör. Dessa är inte en del av en vanlig fotoväska, men de är ett måste för drinkskyttar.
Här är listan över viktiga tillbehör att äga:
- En mikrofiberduk. Detta hjälper dig att rengöra glaset. Vilken duk som helst kan fungera, men mikrofiber är mycket absorberande och lämnar inte ludd efter sig.
- Handskar. Du bör alltid hantera dryckesglas med handskar för att undvika fingeravtryck. Bomullshandskar är bra, men de kan lämna lite ludd efter sig. Latexhandskar är ännu bättre.
- En tratt. För att undvika stänk av det rena glaset, använd en tratt för att hälla upp drycken.
- En skärare eller vass kniv. Du behöver ofta skära örter eller garnering för att styla dina drinkscener. En matt kniv kan förstöra föremålet, så ta alltid med en bra skärare eller en vass kniv.
- En spruta och en pipett. Du kan använda dessa för att skapa stänk eller försiktigt placera droppar efter behov.
5. Prova lite stänkfotografering
Stänkfotografering ser bra ut, och det är inte så svårt heller. Det kräver två nyckelelement:en snabb slutartid och mycket tålamod.
Nu är de bästa stänkbilderna faktiskt kompositer; med andra ord, flera foton klistras ihop för att skapa den perfekta slutfilen. Så här fungerar det:
Bygg först setet och justera belysningen. En blixt hjälper dig att frysa stänket och de flygande dropparna, men du kan göra stänkfotografering med kontinuerlig belysning om du ställer in en snabb slutartid. Du måste använda ett stativ så att alla dina bilder har samma inramning.
Ta det första fotot utan stänket. Du kommer att använda den här bilden som bas för kompositen eftersom den kommer att visa en ren uppsättning. (På så sätt behöver du inte städa efter varje foto!)
Därefter kommer mycket trial and error. Ta massor av bilder och experimentera med formen, storleken och formen på den tappade vätskan. Ändra fallhöjden och till och med slutartiden för skarpare eller suddigare stänk.
Vissa bilder kommer att se bättre ut än andra, och du kommer sannolikt att behöva slå ihop flera stänk för att skapa ett perfekt resultat i efterproduktion. För mer om detta, se mitt nästa tips:
6. Var inte rädd för att skapa kompositer
Fotokomposition är en efterproduktionsteknik där du använder delar av flera foton för att skapa en enda fantastisk fil, och det är en stor sak i drinkfotografering.
Till exempel, som jag diskuterade i föregående tips, kan du blanda flera foton för att skapa en perfekt stänkbild. Du kan också använda compositing för att skapa levitationsbilder eller när du tar en rykande het dryck.
Jag ska förklara hur sammansättning fungerar i Photoshop, men alla program som låter dig använda lager borde fungera bra.
Börja med att öppna Photoshop. Gå sedan till Fil>Skript>Läs in filer i stack . I popup-fönstret väljer du den serie bilder du vill sammansätta och klickar sedan på OK . Alla filer kommer att laddas i samma Photoshop-dokument som separata lager.
Se till att basfotot (den rena stänkscenen) är det undre lagret. Stäng sedan av synligheten för alla lager förutom de två nedersta. Klicka på det översta lagret och lägg till en lagermask – fyll den med svart. Använd en vit pensel för att måla den del av filen som du vill använda i kompositen.
Upprepa denna process tills det sista skottet är klart. Ibland kan du ändra blandningslägena för att undvika att behöva noggrant välja olika element. För det här stänkexemplet ändrade jag alla lager utom bakgrunden till blandningsläget Ljusare:
7. Använd några standardredigeringar
Varje drinkbild kräver några grundläggande redigeringar, och därför bör du alltid spendera lite tid med varje fil i ditt valfria redigeringsprogram.
Den viktigaste delen av att redigera drinkbilder är att bli av med alla oönskade reflektioner. Du kan ta bort dessa med hjälp av klonings- eller helande verktyg, och även om det kan ta lite försök och misstag, kommer du att bli skickligare med tiden.
Resten av redigeringsarbetsflödet bör fokusera på att balansera exponeringen mellan högdagrar och skuggor, ta bort färgrester genom att justera vitbalansen och få färgerna att poppa upp.
Du kan göra allt detta manuellt, eller så kan du arbeta med filter och förinställningar; det är upp till dig.
Drickfotograferingstips:sista ord
Drinkfotografering är väldigt roligt, och nu när du har avslutat den här artikeln är du redo att skapa dina egna fantastiska drinkbilder.
Så kom ihåg dessa tips. Träna massor. Och ta fantastiska bilder!
Vilka av dessa tips tänker du använda först? Vilka drinkar kommer du att fotografera? Dela dina tankar i kommentarerna nedan!