Tidigt förra året samarbetade jag med en vän som är professionell cirkusartist och hulahoper för att skapa de unika bilderna som du ser i den här artikeln.
Det finns massor av bra ljusmålningsfoton runt omkring, men faktorn som skiljer dessa åt är att min vän Tess använde något som kallas FutureHoop – en transparent hula hoop som har inbyggda lampor som kan programmeras att blinka i olika färger och mönster . Det hjälper att Tess är utbildad dansare och hooper, så hon kunde skapa några vackra mönster med FutureHoop.
Du kan prova den här tekniken själv – om inte med en FutureHoop så med valfritt antal färgade ljusrör eller liknande enheter som finns tillgängliga (eller gör dina egna). Gör en sökning på Amazon för att se vad du kan hitta och använd din fantasi för att avslöja deras potential.
Vad du än slutar använda för din målning med ljusexperiment, finns det ett antal saker du måste tänka på för att få bästa resultat. Ta hand om dessa så borde du kunna skapa några starka bilder.
Välj en plats
Välj en bra plats. Du behöver en dramatisk bakgrund som kompletterar målningen med ljusteknik du väljer att använda. För dessa bilder gick vi till Massey Memorial, byggt till minne av en tidigare Nya Zeelands premiärminister på en kulle i Wellington. Jag visste att det skulle vara ett bra ställe att ta bilderna eftersom marmorpelarna bildar en dramatisk bakgrund. Det fanns också gott om utrymme för Tess att röra sig och dansa med FutureHoop.
Ta hänsyn till det praktiska när du väljer bakgrund. Till exempel är stränder ofta bra platser för att måla med ljusa foton, men du måste se till att din modell kan gå runt säkert i nästan mörker utan att snubbla över stenar (eller falla i havet). För övrigt är isolerade stränder också ett bra ställe att prova stålullsspinning, en annan form av målning med ljus.
Välj en modell
Välj rätt modell. Tess är en professionell artist och jag hade inte kunnat skapa dessa bilder utan henne. Hon hade rätt kostym, inklusive en upplyst bh som också kan programmeras för att ge olika färgskärmar.
Hennes träning gjorde också att hon kunde slå professionella poser. Följande bild visar detta perfekt. Titta på hennes ryggbåge, hur hennes fötter är placerade och hur tårna på hennes vänstra fot är spetsiga. Du kan till och med se den blinkande behån.
Det andra som hjälpte är att Tess tänkte på mönstren hon skulle använda på FutureHoop, och hur hon skulle flytta bågen innan fotograferingen. Det hjälpte oss att klara fotograferingen första gången.
Be din modell att öva och var beredd att fotografera om vid behov. Det är möjligt att du inte skapar dina bästa bilder under första försöket. Under fotograferingen, titta på bilderna på kamerans LCD-skärm och se vad som fungerar och vad som inte fungerar. Sedan kan du föreslå saker som din modell kan prova, eller be henne göra något igen om du inte har tagit rätt tid på bilden. Använd feedback för att förfina bilderna och arbeta mot något vackert.
Tid på dagen
Välj rätt tid på dagen. Den bästa tiden för att måla med ljus är skymning, eftersom det är tillräckligt mörkt för att ljusen ska synas, men det finns fortfarande tillräckligt med omgivande ljus för att subtilt lysa upp bakgrunden och behålla lite färg på himlen.
Den enda svårigheten med skymning är att ljuset bleknar snabbt, så du måste hänga med genom att ändra exponeringsinställningarna allt eftersom. De bilder du tar tidigare i fotograferingen kommer att skilja sig från de du tar senare, eftersom ljuset bleknar. Förhållandet mellan ljuset från FutureHoop (eller vilken enhet du nu använder), som förblir konstant, och det omgivande ljuset, som bleknar, ändras.
De två bilderna ovan visar skillnaden. Den första togs tidigt på kvällen, den andra när det nästan var mörkt. Pelarna i bakgrunden i den första är upplysta av ljuset från den nedgående solen. FutureHoop verkar mycket ljusare i den andra eftersom omgivande ljusnivåer är lägre. Observera att jag gjorde bakgrunden för den första bilden mörkare i Lightroom för att matcha den på den andra.
Det här fotot visar hur Tess värmer upp i början av fotograferingen. Det var fortfarande för ljust som detta skede för målningen med ljusfoton – du kan knappt se ljuset från FutureHoop.
Om du fotograferar på natten bör exponeringen förbli konstant, men himlen kommer att sakna färg. Å andra sidan kan ljuset från enheten som din modell använder lysa upp bakgrunden vackert om den är tillräckligt nära. Så det kan finnas fördelar med att arbeta på natten, snarare än skymningen, men i de flesta fall blir ljuset under skymningen bättre.
Teknik och kamerainställningar
Få din teknik rätt. Du behöver långa slutartider för att ta den här typen av bilder, så ett bra stativ för att stödja kameran och en kabelutlösare är nödvändiga. Jag använde slutartider mellan två och fyra sekunder för dessa bilder – du kan behöva längre exponeringar beroende på hur lång tid det tar för din modell att flytta enheten du använder genom luften. Tess rörde sig ganska snabbt, så de kortare slutartiderna vi använde fungerade bättre.
Ställ in kameran på manuellt läge så att exponeringen förblir konstant under hela serien (de rörliga ljusen kommer att förvirra kamerans ljusmätare i ett automatiskt exponeringsläge). Det är lätt nog att öppna bländaren, eller höja ISO, om du behöver när ljuset avtar.
Använd råformatet för att ge dig maximalt spelrum i efterbearbetningen. Att fotografera Raw förenklar fotograferingen avsevärt eftersom du inte behöver oroa dig för inställningar som färgprofil förrän du sätter dig ner för att bearbeta fotona.
I den här fotograferingen, när kameran väl hade ställts in, höll jag bländaren på f/8 eller f/11 och höjde ISO när ljuset bleknade. Jag ställde in vitbalansen på dagsljus så att jag kunde se de naturliga färgerna på FutureHoop och det omgivande ljuset. Att använda automatisk vitbalans kan resultera i konstiga färger när kameran försöker kompensera för de färgade ljusen.
Framför allt ha kul. Om ni båda gillar processen skapar ni bättre bilder. Om din modell gillar det kommer hon att vilja samarbeta med dig om framtida idéer. Nedan finns några fler bilder från vår fotografering – njut och förhoppningsvis ger de dig några idéer.
Några frågor? Låt oss veta i kommentarerna så ska jag göra mitt bästa för att svara.
Och om du vill lära dig mer om grunderna för fotografering, kolla in min e-bok Mastering Photography:A Beginner's Guide to Using Digital Cameras.