Hur man redigerar porträtt i Lightroom:En steg-för-steg-guide
Lightroom är ett kraftfullt verktyg för att förbättra porträtt. Den här guiden delar upp processen i hanterbara steg och täcker allt från grundläggande justeringar till avancerade tekniker.
Innan du börjar:
* skjut in rå: Detta fångar mest information och ger dig den största flexibiliteten under redigering.
* Förstå din vision: Ha en tydlig uppfattning om det utseende du siktar på - naturlig, stiliserad, dramatisk, etc.
* Organisation är nyckeln: Importera dina foton till organiserade mappar.
Steg 1:Importera och organisera
* Import: Gå till fil> Importera foton och video. Välj dina bild (er) och välj de importalternativ du föredrar (filnamn, nyckelord som lägger till etc.).
* Organisera: Använd Lightrooms biblioteksmodul för att organisera dina bilder i mappar, samlingar och använd nyckelord för att enkelt hitta dem senare.
Steg 2:Grundjusteringar (utveckla modulen)
Dessa är de grundläggande justeringarna som gäller för nästan varje porträtt.
* Profilkorrigeringar: I utvecklingsmodulen, under "Lens Corrections" -panelen, möjliggöra "Ta bort kromatisk avvikelse" och "Aktivera profilkorrigeringar." Detta korrigerar linsförvrängningar och färgkantning.
* vitbalans:
* Temperatur: Justera för att svalna (blå) eller värma upp (gult) den totala tonen. Använd alternativet "Auto" som utgångspunkt och sedan finjustera. Leta efter en naturlig hudton.
* ton: Justera för att korrigera gröna eller magenta kastar.
* Exponering: Detta styr bildens övergripande ljusstyrka. Öka eller minska efter behov för att uppnå en bra total ljusstyrka.
* kontrast: Detta styr skillnaden mellan bildens lättaste och mörkaste områden. I allmänhet drar porträtt en liten kontrastökning.
* höjdpunkter: Minska höjdpunkterna för att återhämta detaljer i ljusa områden, till exempel himlen eller motivets panna.
* skuggor: Öka skuggorna för att avslöja detaljer i mörka områden, till exempel under ögonen eller i motivets hår.
* vita: Ställ in den vita punkten (den ljusaste punkten i bilden). Använd klippningarna (tryck på 'J' -knappen) för att undvika utblåsta höjdpunkter. Justera noggrant, så för mycket kan tvätta ut bilden.
* svarta: Ställ in den svarta punkten (den mörkaste punkten i bilden). Använd klippning av varningar (tryck på 'J' -tangenten) för att undvika att krossa skuggorna.
Steg 3:Tonkurva
Tonkurvan ger mer exakt kontroll över bildens tonalitet.
* punktkurva: "Point Curve" är ett kraftfullt verktyg för att justera kontrast och skapa olika stämningar.
* s-kurva (öka kontrasten): Skapa en liten "S" -form för att ge kontrast. Dra ner skuggorna och tryck upp höjdpunkterna.
* matteffekt: Lyft botten av kurvan för att höja den svarta punkten och skapa en bleknad, matt look.
* Experiment: Utforska olika kurvformer för att uppnå önskat utseende.
* Parametrisk kurva: Låter dig att justera höjdpunkter, lampor, darks och skuggor självständigt. Detta kan vara till hjälp för att rikta in sig på specifika områden i tonområdet.
Steg 4:HSL / färg
Den här panelen låter dig justera nyans, mättnad och luminans i enskilda färger.
* nyans: Ändrar själva färgen (t.ex. gör röd mer orange eller mer lila). Använd sparsamt.
* mättnad: Justerar färgens intensitet. Ofta kan minskning av mättnad i hudtoner skapa ett mer tilltalande utseende.
* Luminance: Styr ljusstyrkan för varje färg. Använd detta för att jämna ut hudtoner eller lägga till djup. Till exempel, minska något luminansen av orange/gult för mjukare hud.
Steg 5:Detaljpanel - Svandring och brusreducering
* skärpning: Förbättra bildens skärpa.
* belopp: Styr styrkan hos skärpningseffekten. Börja med en liten mängd (t.ex. 40-60).
* radie: Styr storleken på skärpningsområdet. En mindre radie (t.ex. 1.0) är i allmänhet bättre för porträtt.
* Detalj: Kontrollerar hur mycket fin detalj som skärpas.
* maskering: Hjälper till att förhindra skärpning i oönskade områden, som slät hud. Håll alternativet 'Alt' (alternativet) medan du justerar maskeringsreglaget för att se vilka områden som skärpas. Du vill undvika att skärpa huden själv.
* Bullerreduktion: Minska brus, särskilt i bilder med hög ISO.
* Luminance: Minskar luminansbruset (kornighet). Att öka detta kan mjukgöra bilden, så använd den sparsamt.
* Färg: Minskar färgbruset (färgfläckar). Du kan vanligtvis öka detta mer aggressivt än luminansbrusreducering.
Steg 6:Lokala justeringar (borste, graderat filter, radiellt filter)
Dessa verktyg gör att du kan göra justeringar av specifika områden på bilden.
* Justeringsborste: Använd detta för att måla justeringar på specifika områden, till exempel:
* Skinutjämning: Använd en mjuk borste med negativ tydlighet, skärpa och/eller konsistens för att mjukgöra huden. Minska flödet och densiteten för en mer subtil effekt. Var försiktig så att du inte överdriver det och skapa en plastutseende.
* Ögonförbättring: Lätt ljusare och skärpa ögonen. Lägg till en touch av tydlighet för att få fram detaljer.
* dodge and Burn: Ljusa höjdpunkter och mörkare skuggor för att lägga till dimension.
* Graderat filter: Skapa en gradientjustering, användbar för:
* lägger till en subtil vinjett: Mörka bildens kanter.
* Justera himlen: Minska höjdpunkterna och öka kontrasten på himlen.
* radiellt filter: Skapa en cirkulär eller elliptisk justering, användbar för:
* Markera ämnet: Ljusa upp motivet medan du mörknar bakgrunden.
* Simulera en strålkastare: Skapa en ljuskälleffekt.
Steg 7:Spotborttagning
Använd verktyget för borttagning av plats (genväg:q) för att ta bort fläckar, dammfläckar och andra distraktioner.
* Heal: Blandar det valda området med de omgivande pixlarna. Bäst för mindre brister.
* klon: Kopierar pixlar från ett område till ett annat. Bäst för större brister eller områden med komplexa strukturer.
Steg 8:Färggradering (delad toning/färgklassificeringspanel)
Den här panelen låter dig lägga till subtila färgtoner till höjdpunkterna, midtonerna och skuggorna.
* höjdpunkter: Välj en färg för höjdpunkterna. Subtila varma toner (gula, apelsiner) används ofta.
* skuggor: Välj en färg för skuggorna. Cool toner (blues, greener) används ofta.
* Balans: Kontrollerar balansen mellan höjdpunkten och skuggfärger.
* blandning: Styr hur färgerna smälter samman.
Steg 9:Effekter (Vignetting, Grain)
* vinjettering: Lägg till en mörkare eller ljusare effekt i bildens kanter. Använd med försiktighet, eftersom det kan vara distraherande.
* spannmål: Lägg till filmliknande korn i bilden.
Steg 10:Kalibrering (valfritt)
Kalibreringspanelen låter dig justera kameraprofilen för din specifika kamera. Detta kan hjälpa till att förbättra färgnoggrannheten och konsistensen. Experimentera med olika profiler för att hitta en som du vill.
Steg 11:Före och efter jämförelse
Använd "Y" -tangenten eller knappen under bilden för att växla mellan "före" och "efter" vyer för att se effekterna av dina redigeringar.
Steg 12:Exportera
* Gå till fil> Exportera.
* Välj dina inställningar:
* filformat: JPEG är vanligt för att dela online. TIFF är att föredra för arkivändamål.
* Kvalitet: Justera kvaliteten för JPEG:er. En hög kvalitet (80-100) rekommenderas.
* Färgutrymme: SRGB är standarden för webbvisning.
* Bildstorlek: Ändra storlek på bilden vid behov.
* Utgångshoppning: Applicera utgångshoppning för det avsedda utgångsmediet (skärm, matt papper, glansigt papper).
* export: Klicka på exportknappen.
Viktiga tips för porträttredigering:
* Fokusera på naturliga hudtoner: Undvik alltför mättade eller onaturliga färger i huden.
* inte överredigera: Mindre är ofta mer. Överredigering kan göra att dina porträtt ser konstgjorda ut.
* Var uppmärksam på ögonen: Ögonen är kontaktpunkten för ett porträtt. Se till att de är skarpa och väl upplysta.
* Öva regelbundet: Ju mer du tränar, desto bättre blir du på Portrait Editing.
* Spara förinställningar: Skapa och spara dina egna förinställningar för konsekventa redigeringsresultat.
* Experiment: Var inte rädd för att prova nya saker och hitta din egen stil.
* Tänk på ämnet: Hur är personen? Vilken typ av humör vill du förmedla? Skräddarsy dina redigeringar till individen.
* Mjuk bevis: Använd mjuk bevis (utveckla> mjuk bevis) för att förhandsgranska hur din bild kommer att se ut när den trycks på olika papper eller ses på olika enheter.
Denna omfattande guide hjälper dig att komma igång med att redigera porträtt i Lightroom. Kom ihåg att öva och experimentera för att utveckla din egen unika stil och tekniker. Lycka till!