i. Förstå grunge estetik
Innan vi dyker in i inställningarna, låt oss definiera vad vi menar med "grunge" i fotografering. Tänka:
* textur: Starkt strukturerade ytor som betong, rost, repor eller nödställda papper.
* kontrast: En blandning av hög och låg kontrast, som ofta lutar sig mot en mer dämpad total ton.
* Färg: Desaturerade färger, ibland med tillsatta färggjutningar (som gula, gröna eller bruna).
* brister: Omfamna bristerna - damm, repor, buller och andra brister kan öka effekten.
ii. Den grundläggande metoden i Lightroom
1. Importera och välj ditt porträtt: Öppna Lightroom och importera det porträtt du vill redigera. Välj ett foto med god skärpa och detaljer till att börja med.
2. Utveckla modulen: Byt till utvecklingsmodulen (tryck på 'D' eller klicka på "utveckla" högst upp).
3. Grundpaneljusteringar: Detta är grunden. Börja här:
* Exponering: Justera exponering för din smak. Grunge fungerar ofta bra med något underexponerade bilder.
* kontrast: Sänk ner kontrasten något för ett mer dämpat utseende, eller öka den för en mer dramatisk effekt beroende på det utseende du siktar på.
* höjdpunkter: Minska höjdpunkterna. Detta visar detaljer i ljusa områden och förhindrar klippning (förlust av detaljer i rena vita områden).
* skuggor: Öka skuggorna. Detta avslöjar detaljer i mörka områden och mjukar det övergripande utseendet.
* vita: Minska vita. Detta förhindrar att områden blir för ljusa och överexponerade.
* svarta: Öka svarta något för att lägga till lite djup eller minska dem för en plattare utseende.
* textur: Öka texturreglaget. Detta förbättrar de små detaljerna i bilden och skapar en skarpare och mer definierad look. (Överdriv inte det!)
* tydlighet: Detta är nyckeln för en grungy look. Experimentera med både att öka och minska det. Ökande tydlighet lägger till en hård, definierad look till midtoner, som kan se skitiga ut. Minskande klarhet mjuknar bilden men kan vara effektiv med andra tekniker.
* dehaze: Ökande dehaze kommer att lägga till kontrast och struktur. Minskar det kommer att skapa ett mer blekt eller disigt utseende.
4. Tonkurva: Tonkurvan är kraftfull för att manipulera kontrast och skapa specifika färgeffekter.
* punktkurva: Byt till punktkurvan (ikonen som ser ut som en kurvig linje).
* s-kurva (subtil): En mild S-kurva (något upphöjd botten, något sänkt topp) ökar den totala kontrasten.
* Reverse S-Curve (blekad/matt): En omvänd S-kurva (något sänkt botten, något upphöjd topp) skapar en blekna, matteffekt. Detta kan vara användbart för en vintage grunge -look.
* Anpassade kurvor: Experimentera med att lägga till fler poäng till kurvan. Du kan skapa intressanta färgskift genom att manipulera enskilda färgkanaler (röd, grön, blå) med tonkurvan. Till exempel kan höjning av botten av den röda kanalen medan du sänker toppen ge en rödbrun ton till skuggorna och en cyan-nyans till höjdpunkterna.
5. HSL/färgpanel (nyans, mättnad, luminans):
* Desaturation: Minska mättnaden i de flesta färger, särskilt livliga som röda, gröna och blues. En subtil desaturation ger en mer dämpad, vintage känsla.
* nyskift: Subtila förändringar i nyans kan skapa unika färggjutningar. Exempelvis kan något skiftande röda mot orange eller gula mot grönt öka grunge -effekten. Var försiktig så att du inte överdriver det.
* luminansjusteringar: Att justera luminansen i enskilda färger kan mörkare eller lättare specifika områden. Till exempel kan det att mörka Blues luminans skapa en humörig, atmosfärisk effekt.
6. Färgklassificering (delad toning):
* höjdpunkter och skuggor: Detta gör att du kan lägga till separata färggjutningar till höjdpunkterna och skuggorna. Vanliga grunge färgkombinationer inkluderar:
* höjdpunkter: Varma toner som gula, apelsiner eller röda.
* skuggor: Cool toner som blues, greener eller lila.
* Balans: Justera balansreglaget för att gynna antingen höjdpunkterna eller skuggorna när det gäller färggjutning.
7. Detaljpanel (skärpning och brusreducering):
* skärpning: Applicera en måttlig mängd skärpning för att förbättra detaljer. Använd maskeringsreglaget (håll Alt/alternativet medan du justerar) för att endast skärpa motivet och undvika skärpningsområden.
* Bullerreduktion: Att lägga till lite brusreducering kan vara till hjälp för att minska distraherande brus, men överdriv inte över det, eftersom lite brus kan lägga till grunge -effekten. Experimentera med både luminans och färgbrusreducering.
8. Effektpanel:
* spannmål: Detta är avgörande för en grunge -look. Lägg till korn för att simulera utseendet på film eller åldrande papper. Experimentera med mängd, storlek och grovhet.
* vinjett: Lägg till en mörk eller lätt vinjett för att uppmärksamma ämnet och skapa en vintage eller dramatisk effekt. Negativa vinjetter (mörkare kanterna) är vanligare för grunge.
9. Kalibreringspanel (valfritt):
* Detta är en mer avancerad panel, men den kan användas för att finjustera färgerna i din bild.
* Experimentera med de röda, gröna och blå primära reglagen för att justera färgbalansen och skapa unika färggjutningar.
iii. Avancerade tekniker och överväganden
* Använd justeringsborstar:
* Selektiva justeringar: Använd justeringsborstar för att rikta in specifika områden i porträttet. Till exempel kan du mörkna ögonen, lägga till mer struktur i huden eller skapa en vinjett runt motivet.
* Dodging and Burning: Simulera undvikande och förbränning genom att använda borstar med justerade exponeringsinställningar för att selektivt lättare eller mörkare områden.
* Lägg till strukturer: Du kan till och med "måla" i strukturer med borstverktyget. Hitta en texturbild (som en betongvägg eller rostig metall), minska dess opacitet och använd borsten för att blanda den i ditt porträtt.
* Förinställningar: Du kan skapa dina egna grunge -förinställningar eller ladda ner dem från onlinekällor. Förinställningar kan ge en utgångspunkt för dina redigeringar.
* Experiment: Nyckeln till att uppnå en stor grunge -effekt är experiment. Var inte rädd för att prova olika inställningar och kombinationer förrän du hittar en look som du gillar.
* Fotoval: Det ursprungliga fotografiet kommer att påverka det slutliga resultatet. Porträtt med intressant belysning, strukturer eller uttryck tenderar att fungera bäst med grunge -effekten.
Exempel på arbetsflöde med specifika inställningar (utgångspunkt):
Detta är bara ett förslag, justera för att passa din specifika bild.
* Basic:
* Exponering:-0.5
* Kontrast:-10
* Höjdpunkter:-70
* Skuggor:+50
* Vita:-30
* Svarta:+10
* Struktur:+25
* Tydlighet:-15
* Dehaze:+10
* tonkurva: (Subtil S-kurva eller omvänd S-kurva som föredragen)
* hsl/färg:
* Minska mättnaden i de flesta färger med 10-30%
* Lite skift röda nyanser mot orange eller gult.
* Färgklassificering:
* Höjdpunkter:Gul/orange nyans, låg mättnad
* Skuggor:blå/grön nyans, låg mättnad
* Detalj:
* Sharpening:Belopp 50, radie 1.0, detalj 25, maskering 40
* Brusreducering:Luminance 10-20
* Effekter:
* Korn:Belopp 20-40, storlek 25-50, grovhet 40-60
* Vignette:belopp -20 till -40, mittpunkt 50, fjäder 50
Tips för framgång:
* Starta subtila: Det är lättare att lägga till mer grunge än att ta bort den. Börja med subtila justeringar och öka gradvis intensiteten tills du uppnår önskat utseende.
* Tänk på ämnet: Tänk på ämnet för porträttet och välj en grunge -stil som kompletterar deras personlighet eller berättelse.
* Var uppmärksam på hudtoner: Grunge -effekter kan ibland göra att hudtoner ser onaturliga ut. Använd HSL/färgpanelen för att justera hudtoner efter behov.
* zooma in: Zooma in till 100% för att kontrollera om det är överdrivet brus eller artefakter.
Genom att förstå elementen i grunge -estetiken och experimentera med Lightrooms verktyg kan du skapa fantastiska och unika grunge -porträtt. Kom ihåg att ha kul och utveckla din egen signaturstil!