När sluttexterna rullade för den sista storfilmen du såg, kanske du märkte en nick till kostymdesignern. Faktum är att den här rollen är så viktig att den ofta också syns i inledningstexterna. Det kan till och med ha funnits hela kostymdesignteam eller företag som ägnat sina ansträngningar åt kreativ perfektion.
Dräktdesign är avgörande för förproduktion
Särskilt när du arbetar med en begränsad budget är det lätt att hitta kostymer som faller längst ner i dina prioriteringar. Om du skapar ett verk med en modern tidsram och en urban miljö, kan det vara ännu lättare att förbise. Men om du vill ge din produktion en verkligt filmisk finish bör kostymdesign vara ett nyckelelement.
Innan du avslutar med att bocka av den långa listan med förproduktionsdetaljer med solida manus och starka storyboards, budgetplanering och utrustningsförvärv – kanske för att du läst vår artikel om vikten av förproduktion – arrangera några möten för att diskutera kostymdesign. Helst anlita en expert dedikerad till kostymer på din produktion. Det är inte alltid möjligt men du kan definitivt lära dig några bra tips från experterna. Erin Benach, till exempel, var kostymdesigner för Birds of Prey(and the Fantabulous Emancipation of One Harley Quinn ). Hon erbjuder insikter som kan hjälpa dig att lyfta ditt projekt till nästa nivå.
Dräktdesign är bra karaktärsutveckling
Benach noterar att kostymer är avgörande för att informera publiken om karaktärerna utan att ta något från historien. Harleys gör-det-själv-streak är alltid tydlig i hennes garderob. Ibland bär hon kläder gjorda av remsor av varningstejp från brottsplatsen. Ibland kräver hennes outfits att hon blir erkänd på sina egna dåliga meriter (Harley F*cking Quinn). Hennes fans förstår det helt. Det inspirerar fandomen.
Med avsiktliga inslag i kostymer kan du också förstärka berättelsen. Trenchcoats har använts för att representera mystik i årtionden. Att placera Edward Scissorhands i svart vinyl med metallnitar och maskiner bredvid sina prime pastellfärgade medspelare påminner oss om hur annorlunda och tafatt han är. I mer urbana miljöer, vilken typ av kostym alla i ett konferensrum bär kan säga. Det är tydligt vem som tjänar mer pengar. Kontrasten av en annan karaktär som bär samma skrynkliga skjorta från i går kväll hjälper till att berätta en historia.
Samarbete är det bästa sättet att få det rätt
Oavsett om du anlitar en expert för att sköta kostymdesign eller inte, rekommenderar vi en bra brainstorming. Börja med en lista över karaktärens bakgrund och viktiga personlighetsegenskaper. Expandera för att inkludera allt konstigt med dem som kanske inte är lätt att uppfatta i berättelsen. Lägg till detaljer som är en hyllning till karaktärsskapande sidohistorier.
När du har bekräftat karaktärens identitet, hitta kreativa sätt att visa vad de går igenom utan manuset. Efter Harley Quinns uppbrott med Joker kommer du att se henne i en rosa tröja täckt av gråtande hjärtan. Bonnie och Clyde porträtteras alltid i otroligt snygga trådar även om kriminella på flykt ofta stereotypas till dammiga vardagskläder. Den berättar deras historia på ett sätt som ord bara inte kan. För lite inspiration, se klassikerna.
Ingen känner karaktärerna lika bra som skådespelarna. De kan göra en enorm skillnad i autenticitet och rädda dig från obeslutsamhet. Margot Robbie spelade Harley Quinn i Suicide Squad, så när det kom till kostymbeslut halkade hon in i karaktären. "Det var till stor hjälp att få henne att reagera på kläderna och svara, 'Åh, det här är så Harley', eftersom karaktären bara tog vad hon ville." Det var ett glödlampsögonblick för Benach, sa hon till Hollywood Reporter i en intervju.
Hitta rätt butiker för dina behov
Fysiska specialkostymaffärer kan vara ett dyrt alternativ men du får bonusen av erfaren vägledning från personalen. Det är lätt att hitta enorma kostymbutiker i stora storstadsområden. De har vanligtvis alternativ att hyra eller köpa och har skräddare tillgängliga för att säkerställa att allt passar perfekt. Om du inte är i närheten av någon av dessa har de ofta webbplatser och telefonkonsultationer. Se till att göra detta långt i förväg för att tillåta frakt och ha en beredskapsplan.
Små, oberoende kostymbutiker är dolda pärlor och kan vara fulla av överraskningar. Vanligtvis drivs av excentriska teater- eller sömmerskor, de hjälper till att se till att dina plagg är precis som du föreställer dig. Plus, som en oberoende filmskapare vet du redan hur värdefullt det är att stödja lokala talanger och småföretag. Med lite sökning hittar du dessa kreativa små butiker i nästan varje stad. Här är scheman endast efter överenskommelse vanliga. Personliga anpassningar och genomtänkta detaljer är värda varje minut.
Sparsamhets- och varubutiker finns i alla städer, stora som små. Om du har tålamodet för det är de fulla av fantastiska lågprisalternativ. Om du inte besöker secondhandbutiker finns det några saker att veta. Vissa butiker är bättre på att kurera än andra. Var noga med att undersöka allt efter fläckar, revor, saknade knappar och trasiga dragkedjor. Du kommer att bli mer framgångsrik om du går in med inspiration och lite flexibilitet, inte ett specifikt krav. Återbesök flera gånger eftersom de lägger in nya föremål i mixen kontinuerligt. Vet att det perfekta föremålet som dessutom har exakt rätt storlek kan vara ett litet mirakel — köp det!
Personliga beröringar säljer berättelsen
För alla föremål som du har köpt, oavsett källa, kan du ändra dem för att passa din vision. En skjorta kan vara mer autentisk med spetskrage eller en uniform kan behöva nya märken. Du kan åstadkomma detta även om du har liten erfarenhet av kostymer. Om du fortfarande är osäker har YouTube en handledning redo för dig.
Traditionell sömnad är ett bra alternativ för att se till att allt sitter som det ska. Tyglim eller noggrant placerade säkerhetsnålar kan räcka till många fixar. När du gör dessa små ändringar, var noga med att tänka på hur mycket action plagget kommer att se. Om några kläder kan sträckas eller dras under en scen, hoppa över nålarna. Välj lim eller sömnad. Dina skådespelare kommer att tacka dig.
Låt resultaten tala för sig själva
Vi har alla sett filmer med distraherande dåliga kostymer. Om inte din avsikt är komisk, rekommenderar vi lite research för korrekta periodstycken. Om ditt projekt har kulturella inslag, var medveten om anslagsgränser. Även en vackert kreativ garderob kan bli en kostym som inte kan listas om du inte är försiktig.
Ansträngningarna och budgeten som investeras i kostymdesign är värdefulla oavsett vilka källor du använder för att garderobera din produktion. Ditt projekt kommer att få en professionell, färdig touch. Dina karaktärer kommer att kännas mer autentiska i väldesignade kostymer som matchar deras scen. Dessutom gör det att publiken kan fördjupas helt i din berättelse.