Iké Boys regissören Eric McEver diskuterar tips och tricks för att blanda animationssekvenser i animestil med en berättelse om live action.
Som vanligt fortsätter filmerna från Fantastic Fest att förvåna och blåsa bort alla förväntningar på vad filmer skulle kunna eller borde göra. Från årets fest i Austin, Texas, chattade vi med författaren och regissören Eric McEver om hans genreböjande film Iké Boys —en film som är känd för sin kreativa kombination av animerade sekvenser i animestil i en övergripande berättelse om att bli äldre.
Iké Boys mot bakgrund av Y2K-bakgrunden av förorts Oklahoma berättar historien om två vänner (Quinn Lord som Shawn Gunderson och Ronak Gandhi som Vikram 'Vik' Kapoor) och deras sprudlande fascination för anime. Deras vänskap sätts dock på prov när en japansk utbytesstudent (Christina Higa som Miki Shimizu) kommer för att bo hos dem.
Åh ja, de tittar också på en sällsynt anime-DVD som ger dem superkrafter alla tre när de blir animekaraktärer i verkligheten. Du vet, vanligt drama i gymnasiet.
Men hur kom McEver på denna fantastiska historia? Och vilka tips har han att dela med sig av från sin hybridanimation/live action första funktion?
Låt oss utforska några av McEvers insikter och råd för blivande filmskapare.
Börja med att skriva vad du vet
Så innan man ens bestämmer sig för genren för en film och om det kan vara live action eller animation eller inte, måste du först hitta din egen berättelse och röst. För Eric McEver, hans inspiration för Iké Boys kom inifrån och från hans "eget liv".
"Shawn [huvudkaraktären] är en fiktiv version av mig", berättar McEver när han förklarar hur olika delar av berättelsen och karaktärerna alla är baserade på riktiga människor som han växte upp med i Oklahoma.
Särskilt när du arbetar med en första långfilm, hjälper det att hämta dina karaktärer och inställningar från personer och platser du känner ordentligt. Även om fantasin är fantastisk, kommer den alltid att bli starkare när den är baserad i verkligheten. Ett praktiskt tips för dig som börjar med ett första utkast till sin filmidé.
Planera och samordna animering
När det gäller beslutet om huruvida en film eller ett projekt ska vara live action, animerad eller något däremellan, var McEvers beslut helt enkelt det rätta för honom och hans berättelse. Den verkliga utmaningen var dock inte beslutet – det var utförandet.
Och, som McEver uttrycker det, kräver planering och koordinering av animering en enorm mängd tid och arbete. "Min pandemi var ett år av nästan dagliga Zoom-samtal med animatörerna för att ta reda på detaljerna i karaktärsrörelser, färger och rörelser."
Men trots "mycket arbete", om du brinner för ditt hantverk och historien du försöker berätta, kommer det alltid att vara "otroligt tillfredsställande".
Skapa din delade stil och utseende
Fotograferad på en ARRI ALEXA med Panavision-linser, Iké Boys blandar verkligen utseende och stilar eftersom dess liveaction känns varm och inlevd, medan dess anime-sekvenser känns lika nostalgiska och roliga.
Filmen utspelar sig på tröskeln till år 2000, och filmen är också en lektion i periodinställning eftersom hela produktionen återskapar en värld som inte är så länge sedan, men som ändå känns som det förflutna.
Låt Live Action förhöja animationen
När man talar om hur filmen så småningom kombinerar sin live action och animerade element, handlar utmaningen egentligen mer om insatserna och historien än produktionen. Största delen av filmen utspelar sig i en live action-berättelse. Men de få animerade sekvenserna som refereras till är verkligen ett ledstjärna rent stilistiskt.
Därifrån, när våra karaktärer blir deras animehjälte-jag, ingår element av animerade blixtar, bultar och bilder, men på ett sätt som återspeglar den övergripande känslan och berättelsen.
Om du är intresserad av att försöka kombinera live action och animation i dina egna projekt, är McEvers råd om att animering är en förstärkt version av berättelsen ett smart sätt att segmentera din egen vision.
Om du vill ha några häftiga handledningar och resurser som vägleder dig, har vi dig täckt:
- Animationsgrunderna:lättnader, förutseende och uppföljning
- Skapa Wiggly-text och animationer med hjälp av Line Boil-effekten
- Bästa GRATIS animeringsprogramvaran – redo att laddas ner just nu
- Så här kommer du igång med Motion Capture just nu
- Rulla med slag:Tips för att lära dig Cinema 4D
Planera att njuta av resan
När du tittar på Iké Boys , du känner verkligen att du ser en stor vision och berättelse som tog flera år att komma samman. Det presenteras på ett autentiskt och indie sätt, men det känns som att det kunde ha varit en budget och koncept på flera miljoner dollar.
För alla som vill börja på sin egen filmresa är detta råd från McEver något av det bästa jag har hört. Den första är att ju mer du planerar desto bättre eftersom du bara frigör tid och mentalt utrymme för att improvisera senare.
Den andra punkten är dock ännu viktigare — njut av processen och konsten att göra film! Oavsett om du väcker din favoritanime från barndomen till liv, eller berättar personliga historier baserade på människorna och händelserna i ditt liv. Njut av resan lika mycket som du njuter av det hårda arbetet på vägen.