Lågbudgetfilmare filmar alltid på mindre än önskvärda platser. Så här får du filmiska resultat även i de minsta utrymmena.
När det kommer till belysning är mer utrymme alltid bättre. Du har plats för stativ, modifierare och själva armaturerna. Men vilken filmskapare som helst kommer att berätta för dig att mer utrymme inte alltid är ett alternativ.
Detta kan hända av många anledningar - manuset kräver det, budgeten kräver det, eller så fick du helt enkelt inte en chans att spana in scenen i förväg och berätta för producenten att de är galna. Oavsett, att veta hur man tänder ett litet utrymme är en färdighet som kommer att löna sig gång på gång.
Med några knep i rockärmen kan du få dessa filmiska bilder från allt från en telefonkiosk till ett badkar. Videon nedan hjälper dig att komma igång.
Som du kommer att lära dig med tiden, är det inte så svårt att belysa svåra utrymmen – du behöver bara ändra ditt tillvägagångssätt från hur du skulle belysa en större miljö. Det krävs bara ett annat sätt att tänka.
Om du vill komma igång med de rätta verktygen för jobbet, här är lamporna jag använde i videon:
- Aputur AL-MW
- Aputur AL-M9
- Quasar Science T8 48″ 5600K LED-rör
- Falcon Eyes RX-24TDX
- Källa fyra Leko
Praktiska övningar är det första penseldraget
Om du inte redan är bekant med termen, är ett praktiskt ljus ett ljus som spelar i din scen. Det betyder att den är synlig på skärmen som en del av din scenografi.
Praktiskt är ett bra sätt att lysa upp ett litet utrymme. När den är väl placerad kan den praktiska ge alla typer av ljus för din scen - motljus, fyllningsljus eller till och med nyckelljus. Ibland är en lampa med en skärm runt omkring lika mjuk och estetiskt tilltalande som allt annat man kan få av ett filmljus. I videon använde vi Quasar Science-rör för ett snyggt, praktiskt bakgrundsbelysning. Dessa rör är fantastiska praktiska, och de kan fungera som ersättningar för vanliga lysrör i vanliga hushållsarmaturer - bara med mycket högre ljuskvalitet än ditt genomsnittliga lysrör. De är också dimbara och mycket prisvärda.
Praktik är bra eftersom de eliminerar behovet av att dölja ljus. Du behöver inte oroa dig för utrymme för stativ, du behöver inte kompromissa med inramningen av din bild – du låter dem bara vara en del av scenen.
Det praktiska ska nästan alltid fungera som ditt första penseldrag när du lyser upp en scen. Det är det som kommer att definiera motivationen för din belysning, och det kommer att hjälpa dig att snabbt inse vilken typ av bild du ska skapa.
Ett vanligt inslag bland stora filmfotografer är den fantastiska användningen av det praktiska.
The Amazing World of Hide-able Lighting
En av de bästa nya sakerna som kommer ut från belysningsindustrin är belysning som kan döljas. Vad menar jag med detta?
Tja, grejen med filmljus är att du behöver dem för att vara ljusa. Det brukade vara så att om du behövde något särskilt ljust så behövde du en stor armatur, och de armaturerna drog mycket ström och de var heta.
Nu har du lampor med mycket hög effekt som du bokstavligen kan tejpa på en vägg. Det är nästan löjligt. När det gäller Falcon Eyes RX-24TDX har du en lampa som är helt dimbar, tvåfärgad (kan växla mellan dagsljus och volfram färgtemperatur) och batteridriven. (För att inte tala om att det är otroligt ljust.) Åh, och en sak till - den är helt flexibel. Det är som ett plastark med ett riktigt starkt ljus fäst vid det. Du kan vika den, gömma den, rulla den - det är som att tända lekdeg. För bara fyra eller fem år sedan var en sådan här produkt okänd, och nu finns det en hel del liknande produkter.
En annan ny sak i belysningsvärlden är extremt ljusstarka och funktionsrika batteridrivna lampor. Två bra exempel i videon är Aputure AL-MW och Aputure AL-M9, som båda är riktigt imponerande och prisvärda produkter.
När det gäller AL-MW var de inbyggda effekterna verkligen användbara när man skapade den rätta atmosfären i scenen (vi använde den felaktiga inställningen för lampeffekt för att skapa det grungy flimrande ljuset), och AL-M9 var en snabb lösning för lite extra hårljus gömt i taket.
Att kunna gömma så starka ljus i en scen (särskilt sådana med inbyggda effekter) är ett bra sätt att lysa upp dina mindre utrymmen. Ju mer belysning med lägre profil du kan hitta, desto bättre.
Kontrollera ljuset
Jag skulle hävda att detta är den viktigaste delen. När du väl har ett gäng lampor i ett litet utrymme är det viktigt att kontrollera ljuset som kommer från dem. Det spelar ingen roll hur mycket ljus du får plats i ett utrymme om du inte kan kontrollera det.
På ett litet utrymme studsar ljuset överallt. Dina kontrastförhållanden går helt ur spel, och allt börjar se ut som en enda röra. Det är här dimmers kommer in. Om du vill lära dig hur man gör en dimmer, titta på den här videon.
På ett litet utrymme ser jag till att varje lampa jag använder är dimbar. Det är det snabbaste sättet att få in det utseende du vill ha utan att en massa ljus spills överallt. När du har anslutit alla lampor och fått upp bilden kan du gå runt medan du tittar på monitorn och få varje lampa att sitta med perfekt ljusstyrka.
Bonustips:innan alla dessa flexibla paneler och ljusstarka batteridrivna lampor kom fram var mitt favoritverktyg en lampa som heter Source Four Leko — ibland även kallad en leko-lampa.
Det här är ett ellipsformat ljus med en lins, vilket gör att du kan kasta ljuset en bra bit utan att ge avkall på ljusstyrkan. Det betyder att du kan placera ljuset utanför kameran och skjuta in det i scenen utan mycket (om någon) ljusförlust. Det finns också fönsterluckor som låter dig skära ljuset till en specifik form, vilket gör att du kan skapa den perfekta belysningen för din scen.
Letar du efter fler videohandledningar? Kolla in dessa.
- Hur man använder filmkorn + GRATIS filmkornöverlägg
- Gerillafilmskapande:Hur vi spelade in en kortfilm på under 3 timmar
- Hur man tänder en bilscen med hjälp av den fattiga mannens process
- After Effects Playbook Del 2:10 FLER AE-tips och tricks jag alltid använder
- Videohandledning:Hur man får bästa bildkvalitet med DJI-drönare