I detta video tutorial, kommer vi att kliva in i den underbara världen av stop-motion animation med en enkel papperskrympling.
Papperskrymplingen är perfekt för ditt första stop-motion-projekt – vi har alla tillgång till papper och vi kan alla skrynkla ihop det. En snabb ansvarsfriskrivning:medan jag kommer att använda lite dyr utrustning för det här projektet, kan du faktiskt skapa stop-motion-videor med inget annat än en telefon och en gratis app. Poängen är att fokusera på metoderna, inte redskapen.
Så låt oss ta en närmare titt på dessa metoder.
Kamerans position
En av nyckelaspekterna för att få en stop-motion-animation att fungera är att hålla kameran stilla. Som du kan se i exemplet rör sig all action in och ut ur bildrutan medan kameran förblir stillastående. Av denna anledning är det viktigt att ha en solid rigg. Jag använder ett stativ som pekar rakt mot mitt papper, som ligger på marken. Inte alla stativ gör detta, så du kan behöva använda klämmor, C-stativ eller en GorillaPod beroende på storleken på din kamera. Om du planerar att filma många stop-motion-animationer kan du alltid bygga en overheadrigg relativt billigt.
Låt oss sedan titta på belysningen.
Belysning
Kvaliteten på naturligt ljus kan ändras snabbt, både i intensitet och färg. Om du fotograferar stop-motion med naturligt ljus kan dessa subtila förändringar ge din animation ett skakigt utseende. Om du vill ha något lite mer enhetligt, då vill du använda lampor i en kontrollerad miljö. Oavsett om du använder naturligt ljus eller flera lampor i en studiomiljö är det viktigt att vara medveten om placeringen. Du kan enkelt kasta en skugga på din scen, vilket kan förstöra en enda bildruta i en komplex animation.
Nu när vi har vår kamera och ljusinställning är det dags att fota!
Fotografering
Som du kanske redan vet, fångar filmskapare stop-motion bild för noggrann bildruta. Medan stativet kommer att hålla kameran stadigt kan du bara trycka på avtryckaren för att flytta bilden. För att undvika detta har jag kopplat min kamera till min bärbara dator via en USB-kabel. Detta gör att jag inte bara kan fjärrutlösa slutaren utan även granska mina bilder (via Adobe Lightroom). Det är mycket lättare att granska bilder på en stor skärm. Om du inte kan koppla ihop kameran kan du leka med kamerans intervallinspelningsinställningar eller köpa en fjärrkontroll.
För att skapa en blockig animation kommer jag att fotografera med 10 bilder per sekund. Om jag vill få en 5-sekunders animering med 10 fps, måste jag ta någonstans runt 50 bilder. För att tajma den här animationen perfekt kommer jag att dela upp bilden i fem olika sektioner. Var och en av dessa avsnitt kommer att ske under loppet av 10 fotografier.
- Flyttas in i ram.
- Krylar ut sig.
- Spärrar.
- Skrynkor.
- Flyts utanför ramen.
När det har tagits är det dags att sätta ihop allt.
Redigering
Det finns ett antal sätt du kan sammanföra dessa bilder i redigeringsrummet, men jag kommer att använda Adobe Premiere Pro. I Premiere Pro väljer du Arkiv> Importera , ta den första bilden och välj sedan "Bildsekvens" under Alternativ. Detta kommer att ta in bilderna som ett videoklipp som är inställt på 30 fps. Nu kan jag ta tag i klippet och välja Ändra> Tolka filmmaterial och manuellt mata in min önskade bildhastighet:10fps. Den här metoden är mycket mångsidig, eftersom den gör att jag snabbt kan ändra bildhastigheter och testa olika hastigheter och utseenden för animeringen.
Voilà! min animation är redo att gå.
