Gatufotografier på ytan kan verka som om de är oberoende av varandra och kan bara gå så långt när det gäller att berätta en historia, till skillnad från exempelvis fotojournalistik. I vissa fall kan detta vara sant, men det finns faktiskt en hel del korsning mellan dokumentär och gatufotografering. Dina gatubilder kan verkligen berätta en historia.
Om du tittar på de enskilda böckerna eller till och med hela verken av fotografer som Martin Parr, Trent Parke, Garry Winogrand eller Josef Koudelka, kan du se att dessa fotografer hade en synvinkel. De kunde berätta riktiga historier med sin fotografering.
Hur berättar du historier med gatufotografering?
Men hur gör man detta? Om du precis har börjat med gatufotografering är du troligen fokuserad på att ta bra bilder och inte på övergripande teman. Du behöver aldrig börja försöka visa heltäckande teman i ditt arbete, det gör inte många fantastiska fotografer. Men om du vill, planera att utveckla detta med tiden.
Verkligheten är att det inte finns något viktigare än konsekvent tid som ägnas åt fotografering. Men medan du utvecklas, här är några tips som hjälper dig att komma dit.
*Fotona som används i den här artikeln är alla en del av en serie som heter Luxury for Lease, som handlar om urkopplingen, hypergentrifieringen, överensstämmelsen och konsumentismen som har ökat märkbart i New York sedan 9/11.
1. Skapa samlingar i Lightroom och gruppera dina bilder baserat på idéer och teman
När du är ute och skjuter vill du ha ett klart huvud. Var öppen för vad som än händer, så att du ger dig själv den bästa chansen att ha tur. Ibland, om du är för fokuserad på en sak, kommer du att sakna allt annat omkring dig.
Men under redigeringsfasen kan du verkligen börja ta reda på vad du fotograferar. Det är här du kan utveckla din röst. Titta igenom dina foton, välj dina favoriter och börja sätta ihop dem. Välj ut dina bilder som verkar ha vissa likheter i innehåll, ton eller utseende.
De behöver inte relatera perfekt, bara på något sätt. Brainstorma, prova en massa saker och bara ha kul med det.
Jag använder samlingar i Lightroom för att göra detta. Samlingar låter dig lägga bilder i en mapp utan att flytta dem fysiskt på din hårddisk. Det är ett bra sätt att bygga portföljer av ditt arbete och att bygga och förändra kring berättelser och idéer.
Med tiden kommer dessa berättelser att utvecklas. Ibland kommer de att förvandlas till ingenting och du kommer att skrota dem, men andra gånger kommer de att förvandlas. Ibland kommer fröet att utvecklas till en färdig idé under åratal av fotografering, och slutresultatet blir något som du inte kunde föreställa dig från början.
Det är det roliga, och det hjälper dig att tänka kritiskt medan du är ute och fotograferar. Det kommer att lägga till ett nytt lager till dina förmågor när du fotograferar eftersom du kommer att börja märka saker som passar in i dina projekt.
2. Studera andra fotografers arbete
Jag kan inte nog uttala vikten av detta. Det är svårt att verkligen förstå kraften i den här typen av fotografi om du inte tittar på fotografernas arbete som har levt det i årtionden. Att ibland se vad andra har kunnat göra, särskilt när man tittar på hur olika idéerna och stilarna är, hjälper dig att skapa dina egna idéer. Du kan välja en egenskap från en fotograf och en annan egenskap från en annan fotograf och blanda in dem båda i din stil.
Några fotografer som jag rekommenderar dig att leta upp för gatufotografering är; Robert Frank, Martin Parr, Trent Parke, Garry Winogrand, Josef Koudelka, William Eggleston, Todd Hido och Daido Moriyama. Fast det finns så många andra som jag kunde ha nämnt här.
3. Gå konsekvent till samma områden för att fotografera
Jag tycker om att tänka på stil som konsekvens i det du fotograferar kontra hur de här fotografierna ser ut. Ja, det finns en stor del av hur dina foton ser ut som går in i din stil, men det är mer än så. Det handlar om känslan bakom bilderna.
Genom att upprepade gånger fotografera i samma områden kommer du att tillåta denna konsistens att stiga till ytan. Du kommer att börja förstå platsen bättre och ge dig själv mer tid att hitta rätt bilder. Med största sannolikhet kommer du att känna till området väl eftersom du bara kan fotografera konsekvent på platser som ligger nära där du bor – så att du redan har en nyanserad förståelse för platsen.
Försök att visa en känsla för hur området är under ytan. Fånga känslan av att vara där. Är det glad eller ledsen, finns det roliga aspekter eller stressande egenskaper? Vad gör området intressant (eller inte intressant)? Det finns så mycket du kan göra med det här.
4. Fånga känslor och gester
Det här är gatufotografering 101, men du kan skildra så många idéer och känslor baserat på uttrycken i människors ansikten eller gesterna i deras kroppar. När du sätter ihop ett sammanhållet arbete kommer detta att vara ett sätt att lägga till några kraftfulla känslor för att driva en berättelse framåt. Försök att förstå vad människor känner och försök att fånga dem när de visar dessa känslor.
5. Leta efter bilder med något som pågår under ytan
Det här är ett tips som är svårt att förklara exakt hur man gör. Leta efter bilder där det händer något under ytan. Vad det är behöver du inte exakt svara på – det kan överlåtas åt tittaren att avgöra.
Dessa bilder kommer att börja visa sig själva oftare när du börjar följa de andra tipsen i den här artikeln. Dessutom, ju mer du fotograferar på samma ställe och börjar förstå platsen, desto mer kommer dessa bilder att börja dyka upp.
6. Tänk på dig själv
Det finns några fotografer som visar något om sig själva i sina bilder. Denna känsla gör deras arbete så mycket mer kraftfullt. Glada fotografer tar ofta glada bilder, deprimerade fotografer tar ofta deprimerade bilder. Vissa fotografer som verkar glada på ytan använder sin fotografering för att uttrycka känslor som de håller inombords. Tänk på vilka känslor du känner och använd dem. Ju mer du känner dig själv, desto mer kan du låta det lysa igenom.
Josef Koudelka är ett exempel – han växte upp bakom en mur så att säga under den sovjetiska invasionen av Prag 1968. Han kom så småningom ut, blev statslös, vandrade och reste, och han tillbringade en stor del av sitt liv med att fotografera resenärer. Han har också arbetat med ett pågående projekt om de israelisk-palestinska murarna och om de dystra landskap som har påverkats av samtida människa. Han växte upp bakom en vägg och han drogs till att fotografera väggar. Du kan se på hans bilder, även på slumpmässiga platser och vid slumpmässiga tillfällen, att de ämnen han drogs till var de som visade hans inre känslor.
Sätta ihop allt
Allt detta kan tyckas vara svårt att göra, särskilt om fotografering är din hobby. Missförstå mig inte, det är svårt. Men om du fotograferar tillräckligt ofta och tänker på allt detta kan du verkligen se ditt arbete förändras på bara några år. Ju mer du är i samklang med det, desto snabbare bör det komma, och det är väldigt roligt att se.
Så gå ut och fortsätt skjuta!
Om du vill lära dig mer om gatufotografering, kolla in min e-bok The Essentials of Street Photography.