De flesta videokameror har linser som kan göra silkeslena zoomningar. Så varför ingår zoomning så sällan i professionell videoproduktion? Svaret ligger i den mänskliga erfarenheten.
Med enstaka undantag för superhjältar, är människor oförmögna att zooma med ögonen. Eftersom det inte är en mänsklig upplevelse, lyser en zoom ett ljus på tricket som händer bakom videoproduktionsgardinen och knäpper publiken från låtsas till verklighet. Filmskapare vill att deras publik ska förbli engagerad i historien och inte bli distraherad av de tekniska val som görs för att skapa produktionen.
Här kommer vi att utforska utrustningen och teknikerna som används för att producera mjuka kamerarörelser som verkar naturliga för en publik. Vi inser att de flesta filmskapare saknar en budget i Hollywoodstorlek, och vi kommer att titta på överkomliga och enkla sätt att skapa stabila, men ändå flytande, kamerarörelser.
Översätta mänsklig erfarenhet
Nästan alla kamerarörelser och visuella övergångar som används i videoproduktion efterliknar den mänskliga upplevelsen. Detta får film att verka mer som det verkliga livet och mindre som det tvådimensionella digitala bedrägeri som det verkligen är.
Till exempel, panorering av en kamera på ett horisontellt plan - vänster till höger eller höger till vänster - imiterar det mänskliga huvudets vridning. På liknande sätt uttrycks att svänga ett huvud vertikalt - upp och ner - visuellt som en kamera "lutning". I det visuella berättandets språk är snittet, som en visuell övergång, som en blinkning. Fade to/from black-effekten är som att somna och vakna. Alla dessa är naturliga mänskliga upplevelser.
Om en människa vill titta närmare på ett föremål, flyttar de sig helt enkelt närmare. Zoomlinser använder optiska knep för att få avlägsna objekt att se närmare, men de efterliknar inte den mänskliga upplevelsen. Vad är lösningen? Ett dockskott.
Dolly shot 101
Kraftfulla, långa bilder som efterliknar den mänskliga upplevelsen av att röra sig i en miljö blir möjliga med en docka. En typisk dolly shot sträcker sig över en lång tagning utan någon redigering. Den långa tagningen innebär logistiska utmaningar, men den filmiska vinsten av dockskottet är enorm.
En videoproduktionsdocka är en enhet som låter en kamera glida fritt. En dolly tillåter en kamera att röra sig mot eller bort från ett föremål - precis som en människa. I sin mest rudimentära form består en docka av hjul fästa på botten av varje ben på ett stativ. Resultatet är en rullande plattform som i huvudsak är detsamma som att placera ett stativ på en flatbäddsmöbeldocka.
En avancerad professionell docka erbjuder silkeslena hydrauliska lyft för att höja och sänka kameran, olika styrlägen, en plats för en kameraoperatör att sitta och ett styrhandtag för en assistent som kallas "dolly grip" för att trycka och styra dockan .
Begränsningar och lösningar
Dockan fungerar utmärkt på perfekt släta studiogolv, men man kan inte förvänta sig en glasliknande yta utanför en studio. Gångvägar har gupp, hus har ojämna övergångar från hårt golv till matta, och det är omöjligt att smidigt rulla en docka på en basebollplan.
Vad är lösningen? Placera en docka på en specialdesignad bana, ungefär som en berg-och dalbana. Med detta kunde publiken anta synvinkeln som en elev som går nerför en gymnasieskola och upplever utsikten som om den är genom elevens ögon. Eller så kan du ta publiken med att glida tillsammans med två skateboardåkare när de åker skridskor på en gropig strandpromenad i trä. Om kamerans vinkel är vinkelrät mot skateboardåkarnas rörelse, och visar dem i profil, är det tekniskt sett ett spårningsskott, snarare än ett dolly-skott. Oavsett vilket gör spåren smidigt kameraarbete möjligt.
Dolly-skott förhöjt
Några framstående filmskapare har lyft användningen av dockfilmen till nästa nivå. Särskilt anmärkningsvärda är två tekniker:dolly-zoom och dubbeldocka.
Dolly-zoomeffekten innebär att man zoomar samtidigt som man använder en docka för att flytta kameran. Resultatet är en svindlande effekt som Alfred Hitchcock skapade i kyrktornets scen i "Vertigo" (1958). Publiken upplever faktiskt rädslan för höjder som genom huvudpersonens ögon.
Dolly-zoomeffekten användes också för att uttrycka Chief Brodys totala fasa när han bevittnar en hajattack i Steven Spielbergs "Jaws" (1975).
Spike Lee använde sin karaktäristiska dubbeldocka, där talangen och kameran båda är på en docka, i "BlacKkKlansman" (2018). Detta ger sken av att skådespelarna rör sig i en korridor, men de verkar orörliga när korridoren kusligt glider förbi dem.
Få din egen docka
Låter ett spårsystem intressant men utan tvekan utanför din produktionsbudget? Att äga en professionell docka byggd av ett legendariskt företag som Chapman ligger långt utanför de flesta filmskapares ekonomiska räckvidd. De flesta väljer att hyra denna typ av högspecialiserad utrustning.
Låt oss titta på billiga – och till och med kostnadsfria – alternativ. Det finns många YouTube-tutorials som beskriver hur man bygger billiga gör-det-själv-bansystem med hjälp av billiga material som plastslangar och skateboardhjul.
Lägre kostnadslösningar
En kontorsstol med släta hjul kan fungera som en docka. Kameraoperatören sitter i stolen medan en assistent trycker och styr. Andra föremål med hjul kan fungera som en docka, som vagnar, rullskridskor, rullstolar eller en barnvagn.
Det finns andra metoder för att få en överkomlig, smidig kamerarörelse. Specialiserade handhållna, stabiliserade kameror tillverkade av företag som DJI ger ett sätt att ta bilder som kan efterlikna en dolly-bild. Det mekaniska stabiliseringssystemet jämnar ut stötarna och kan producera stadiga, flytande kamerarörelser.
Du kanske redan har en drönare i din filmskapares verktygslåda. Om så är fallet kan ett noggrant planerat drönarskott ge resultat som en dolly när den följer med i ett cykellopp. Vissa drönare har till och med en automatisk följningsfunktion som är perfekt för att spåra en person eller ett föremål i rörelse.
Du kanske inte ens behöver hjul. Har du någonsin lagt märke till tennisbollar placerade på bakbenen på en rollator? De ska hjälpa benen att glida på släta ytor. Samma idé fungerar på ett stativ, så att du kan glida det på ett slätt, halt trägolv.
Smidiga exempel
Steadicam är en annan enhet som producerar mjuka kamerarörelser som en docka. Det låter en kameraoperatör gå när han fotograferar medan Steadicam utövar sin mekaniska magi för att undertrycka hårda kamerarörelser. Filmen "Nomadland", som vann en Oscar för bästa bild och regi vid Oscarsgalan 2021, använde en Steadicam för att fånga långa promenadbilder som konstfullt följde huvudpersonen när de utforskade platser.
En kran fungerar som en docka på steroider genom att montera en kamera i änden av en lång hydraulisk bomarm. Liksom körsbärsplockaren som används för att underhålla kraftledningar, är kameraoperatören i toppen. Kranen får sin rörlighet genom att fästas på en speciell lastbil. I den fantastiska öppningen av klassikern "Touch of Evil" (1958), valde Orson Welles en kran för att fånga över tre minuter av noggrant koreograferad action.
När ska man använda ett dockskott
Dollies hjälper filmskapare att visa sin publik djupet och storleken på en plats på ett mycket naturligt sätt. Men för att lyckas ta bort skottet i en lång tagning krävs noggrann planering. Filmskapare brukar använda dolly-bilder sparsamt för några kritiska bilder. Exempel kan vara en intensivt känslomässig scen, ett etablerande skott i början av en produktion eller historiens klimax.
Det kan vara svårt att motstå att använda det kraftzoomobjektivet med variabel hastighet. Det objektivet är ett utmärkt sätt att ställa in inramningen innan du spelar in. Men kom ihåg att dockfilmen erbjuder ett mycket kraftfullare filmiskt uttryck eftersom det översätts till en mer mänsklig upplevelse.