rädd att det skulle kräva en budget värdig Aliens eller Star Wars ?
Om så är fallet bör du veta att många blivande sci-fi-videoskapare har kompenserat sin brist på pengar med ett
uppfinnande sinne och ett öga för användbart skräp. I den här artikeln kommer vi att diskutera sätt att föra din fantastiska vision till videoskärmen
utan en enorm budget.
Om du inte tror att det kan göras, överväg 1993 års British Amateur Video Awards. Den största utmärkelsen gick till The Day
invaders , en science fiction-parodi producerad och regisserad av Philip Beasley. Den innehöll bland annat ett rymd
skepp som närmade sig jorden, en sprängrobot och en utomjordisk simulering av plastpåsar. Det tog nio månader att färdigställa och kostade
525 $. Philip fick $3000 i prispengar, samt det eftertraktade priset.
En populär genre
Science Fiction fortsätter att uppta sin plats i TV-scheman, och varje sommars skörd av storfilmer inkluderar åtminstone några
få sci-fi-erbjudanden. Star Trek , utan tvekan den mest populära i genren, sägs vara på skärmen någonstans i världen
varje ögonblick varje dag.
Intresset för sci-fi nådde en ny topp förra året med lanseringen av Jurassic Park , en film som väckte
latenta önskningar hos många videokameraägare. Vem av oss, när vi hittade en plastdinosaurie i en låda flingor, snurrade den inte över
bordet och drömde om animation? Jurassic Park , liksom andra stora filmer, var en film på flera miljoner dollar, men på
TV kräver sci-fi-serier bara blygsamma budgetar.
För att visa hur även det mest ambitiösa manuset kan förverkligas utan att spendera en miljon dollar, tar vi en
hypotetisk berättelse som involverar förhistoriska djur, rymdskepp, fientlig terräng och några andra effekter som finns inom populärvetenskap
fiktion.
Rymdskeppsdesign 101
Inte överraskande är att designa rymdskepp ett område där fiktion sällan speglar verkligheten. Moderna rymdresor involverar
fordon som inte är mycket större än en genomsnittlig lastbil, men populär fiktion dekreterar att rymdskepp ska likna miniatyrstäder.
Faktum är att små och enkla fartyg saknar spänning, medan stora och detaljerade giganter ser imponerande ut. Av denna anledning tenderar tv- och
filmdesigners att skapa rymdskepp som konkurrerar med oceanfartyg.
Eftersom en ett enda objekt i rymden har ingen hänvisning till storlek, det är nödvändigt för den fiktiva rymdfarkosten att
inkludera saker som ger den skala. En rad hål eller prickar antyder en rad små fönster, medan miniatyrstegar, dörrar, rör
och andra främmande föremål stödjer illusionen. Den här konventionen gör det enkelt för videoskapare att skapa sina egna rymdfarkoster.
Så länge ytan ser stor och intrikat ut kommer alla former eller former att passera.
Populär konvention kräver också att när astronauter landar på andra planeter använder de en skyttel. Detta är en effekt
för videoskapare att undvika, om det alls är möjligt. Små skyttlar som lämnar stora rymdskepp är bland de svåraste modellbilderna att
göra. Även stora filmstudior har ibland misslyckats med att få skyttelstarter att se trovärdiga ut. Producenterna av Star
Trek visste ett och annat när de skapade sin transportstråle – ett ljusrör omger skådespelarna och det berömda
teamet kan stråla till var som helst i rymden. Inget krångel.
När du modellerar ett rymdskepp är det klokt att arbeta stort (säg tre till fyra fot långt). Små modeller är svårare att bygga och
ger färre möjligheter att använda perspektiv.
Men stor ska inte betyda tung; om modellen ska hänga på osynliga linjer, håll allt ljust. Moderna konsttavlor
av papper eller expanderad polystyren är idealiska. Förutsatt att kroppen är utsmyckad med föremål som pappersskivor, sugrör
och stympade kaffekoppar av plast, kommer modellen att förbli tillräckligt lätt för att hängas på fina nylontrådar.
Obs :kontrollera alla material före målning – vissa lösningsmedelsbaserade färger angriper plast. Det är långt ifrån roligt att
se ett noggrant modellerat rymdskepp sönderfalla som smältande snö!
Nu när det är klart...
Många filmer har sekvenser som visar ett långsamt spår förbi skrovet på ett fartyg när det färdas i rymden. Det är en klyscha, men ser
bra ut. Eftersom det ligger väl inom ramarna för en blivande videotillverkare är det definitivt en att överväga. Som ordspråket säger, om du har byggt
ett bra rymdskepp, stoltsera med det!
Modeller kan stå på ett spö bakom skrovet eller hänga på fin nylonfisklina. Båda metoderna fungerar bra, men när det
kommer till att flytta modellen kommer nylontrådar ofta att studsa runt. Lösning:låt rymdskeppet hänga och spåra
kameran förbi modellen.
Det finns en ovanlig metod att göra detta på och den fungerar bra. Montera videokameran på en kort bräda som hänger uppifrån på en lina. Du kan sedan manipulera videokameran som du skulle göra med ett ubåtsperiskop. Denna metod gör det lätt
att använda och låter korta banor och krabbor verka jämna och dramatiska.
Med ett vidvinkelobjektiv förbättras effekten, men försök inte hålla ögat mot sökaren förutom för de mildaste
panoreringarna – det är bättre att låta kameran ströva fritt. Du kan få den här riggen att röra sig smidigt upp och ner genom att ta linan över en remskiva
och använda en motvikt. En påse sand fungerar bra.
Illlusionen av det tomma utrymmet
För att utrymmet är så stort, stjärnor förblir där de är när du rör dig horisontellt eller vertikalt. De skiftar bara om du
vrider huvudet – allt detta påverkar hur du registrerar linjära rörelser i artificiellt utrymme. Studiobakgrunderna är långt ifrån
oändliga; ett stjärnlandskap som bara ligger några meter från modellen verkar vara just det om du spårar över bilden. Håll dig till panorer
och tiltningar om du använder stjärnor; annars, använd en vanlig svart baksida och rör dig fritt.
Ett stort svart draperi är bäst för en negativ bakgrund. Placera den så långt bak som möjligt för att undvika spillljus.
Belysningen är viktig för dessa bilder. Ett nyckelljus placerat nedanför, framtill och något på ena sidan av rymdskeppet kommer att få fram maximal detalj. Ett utmärkt tips här är att göra ett dummy-rymdskepp (en pappersrulle duger) som en
stand-in för modellen. Det brådska med att sätta upp utrustning och lampor, flytta stativ och lägga ut kablar kan
ibland orsaka dödlig skada på det oskyddade mästerverket. Offra en stand-in istället.
Inredning:The Flight Deck
Om astronauterna är på ett dramatiskt uppdrag kan du bygga upp spänningen i kontrollrummet. Starship Enterprise har ett stort, väl upplyst
flygdäck där de flesta av rollbesättningarna använder olika kontrollutrustning och agerar frenetiskt. Men vi pratar ett rum,
lågbudgetvideo. Vad vi behöver är ett flight-deck som är kompakt, lätt att bygga och övertygande verkligt.
En utmärkt "förebild" för detta är fightercockpiten avbildad i Star Wars . Här kurar astronauterna
tätt ihop medan de manipulerar flygkontrollerna. För att fånga denna typ av klaustrofobi, sätt dina skådespelare på
stolar med några blinkande lampor på en panel framför dem. Spela sedan in handlingen i nästan
mörker – utan takljus, med lite redskap baktill. scenen är mer dramatisk.
Visa skådespelarna i närbild när de anstränger sig för att se vad som finns utanför observationsfönstret. Blinka med några
indikatorlampor så att de lyser upp svetten i skådespelarnas ansikten – och glöm inte de brådskande ljudsignalerna från en varnande högtalare.
Utsiktsporten
Naturligtvis vill vi visa våra tittare vad astronauterna tittar på utanför observationsfönstret. För detta
kan du sätta upp två ark av hårdpapp eller kartong, ett med ett rektangulärt utskärning inramat av metallgjutning och
omgivet av instrument. Det här blir vårt fönster.
Måla den andra biten svart, stänk på några vita stjärnor och lägg till en ljus skiva för att representera en okänd planet. Om du
vill att din planet ska se fantastiskt lysande ut, klipp ut en cirkel i storleken på din planet och täck den med kalkerpapper. Färga
pappret med pennor, om du vill, och tänd det bakifrån. Voila’- - omedelbart glödande planet.
Medan du håller på, stick några små hål genom de större stjärnorna för att få dem att lysa starkt med bakgrundsbelysningen. Placera
denna stjärnbild några meter bakom fönstret och flytta den smidigt över bilden. Effekten är att rymdskeppet ser ut att
vända mot planeten. Den här sekvensen kan vara en utskärning – fönstret sett från astronauterna‘
synpunkt. Men om din "studio" har utrymme, bygg in observationsfönstret i uppsättningen där astronauterna sitter och
du kan få några intressanta bilder över deras axlar.
Förbered dig för landning
Vissa videoskapare kan känna att en rymdfarkost som landar på en okänd planet skulle vara bortom deras kapacitet. Inte så.
Mörkret är nyckeln. När vi tittar ut genom fönstret ser vi ett främmande landskap, en plats med konstiga träd och okänd
vegetation. Men vi kommer in till land och landskapet rör sig sakta förbi fönstret. Till ackompanjemang av väsande
luft och skrapning av metall stannar skeppet – eller snarare modellen gör det. Det är vad man kan beskriva som ett sandtråg
landskap, en bräda med kvistar fast i hål och täckta av sand eller torv. Den bör vara minst åtta fot lång så att den kan
lasta förbi fönstret eller röra sig mot den.
De märkliga knotiga träden är helt enkelt kvistar inlindade i limmade vävnader och målade i hotfulla färger. Att lägga till papper
blad förbättrar effekten. Kom ihåg att sätta långa i fronten och små i bakgrunden för att överdriva djupet. På det här
stadiet, vi tittar ner från fönstret, så det finns ingen himmel.
Nu kommer chansen att producera ett riktigt bra cutaway-skott. Det här är en sekvens där vi visar det nyligen
landade fartyget i förgrunden och vår sandtrågmodell bakom. Nu kan vi se himlen, men det är mycket mörk himmel med ett
färgband vid horisonten. Använd den här bakgrundsbelysta himlen för att kasta in träden i siluetten och lysa upp rymdskeppet; det ger en
fantastisk bild.
Ett litet steg
För att visa alla att våra astronauter är på väg att gå iland, vi behöver bara dra en bit kort bakifrån ett
litet, bakgrundsbelyst rektangulärt hål i modellen. Detta ger en övertygande dörröppningsscen, speciellt ljuset inifrån
rymdskeppet faller på lite fint damm som flyter utanför skeppet. Visa inte detta rakt fram, utan skymma det något med en del av
skeppet eller ett bekvämt förgrundsträd.
Nu, om inte eposet spelas in i en stor studio, flyttar vi våra skådespelare utomhus på natten. Syftet med detta är
att fånga en sekvens där astronauterna faktiskt ser ut att lämna skeppet. Vi hoppas kunna göra det med ett minimum av
landskaps- och ljuseffekter, så allt vi behöver göra är att sätta upp kameran bakom skådespelarna som står på en låda eller en två
fots talarstol. Härifrån kliver de ner och går ut i det okända. För att skapa effekten av att de lämnar skeppet,
behöver vi bara sätta upp några brädor runt kanten på bilden. Måla dem så att de representerar ramen för luftslussdörren och
applicera några rör eller spakar. Sådana rymdskepp kommer billigt och enkelt.
Enter the Monster
Det finns inget mer löjligt än ett dåligt animerat utomjordiskt monster. Vi måste anta ett knep som, samtidigt som det visar ett monster, sparar på rörelse. Ljud är en stor allierad här; skriken från ett ylande monster ackompanjerat av
ljudet från träd som kraschar och grenar som går sönder kommer att uppmärksamma vår publik på det faktum att faran lurar inte långt borta. Astronauterna
bör se oroliga ut när de undersöker halvmörkret med en kraftfull ficklampa och försöker hitta källan till problem.
I precis rätt ögonblick unnar vi våra tittare en flyktig glimt av monstret. Över trädtopparna fångas en jätte
Teeth-o-saurus i strålen från en ficklampa och vänder sig mot astronauterna. Astronauterna känner överhängande fara
när träd och grenar kraschar runt dem. De slog tillbaka den till skeppet. Det förhistoriska monstret kunde ha varit en
plastmodell som användes i samband med sandbrickan eller så kunde det ha varit ett mycket större skulpterat huvud. Expanderad polystyren är lätt
att skära, och om du lägger till en fjällande konsistens och skräckinjagande kindtänder är en likhet ganska lätt att uppnå. Kom ihåg att vi fortfarande
är i nästan mörker.
De med en lite större budget kan välja att hyra en dinosauriekostym. Med detta följer risken att regissören, efter att ha bokat den i ett par dagar, faller för frestelsen och överanvänder den.
Efter att ha återfått säkerheten för sitt skepp och ville bli rymdburen, astronauterna använder frenetiskt
kontrollerna. Plötsligt ropar en av dem, tittar genom fönstret, något i stil med "Åh man - titta ut!" Det är en
enorm klingande krasch när ett stort huvud försöker krossa glaset i observationsfönstret. Detta monster, som mest ses som
käkar och tänder, kraschar mot fönstret och slemmigt spott rinner nerför det "pansar" glaset.
Eftersom det är ett väldigt snabbt skott, lite mer än käkbenet behöver modelleras. Slemmet som rinner
nedför glaset kommer att skymma sikten utanför och ge en skrämmande effekt. Den slemmiga saliven är helt enkelt tunn tapetklister
som finns i den urholkade käken.
Främmande miljöer
Hittills har vi varit beroende av dramatisk ljussättning och mörker för att skapa en atmosfär, men skulle handlingen uppmana
astronauterna att utföra sina handlingar i dagsljus finns det ett knep som fungerar väldigt bra: skapa ett landskap med en svart
himmel.
Prova detta på en öppen strand i fullt solljus:fäst en svartmålad tavla på två stolpar cirka tio fot framför kameran
och arrangera bilden så att den nedre kanten av tavlan matchar horisonten . Det är viktigt att den svarta tavlan har ryggen
mot solen och är släckt. Ibland är det nödvändigt att sätta upp en markis ovanpå brädan för att hålla den i skuggan.
Kameran bör vara tillräckligt hög för att säkerställa att skådespelarnas huvuden alltid är under denna linje om de inte ska
försvinna bakom den matta tavlan.
För vissa videoskapare kan detta tyckas vara lite av en operation, men resultaten mer än motiverar det arbete som är involverat;
effekten är "något ur den här världen".
Andra Sci-Fi-idéer
Det finns många andra genrer inom science fiction, exempel på dessa har dykt upp i filmer som The Thing
(fantastiska specialeffekter), Alien och till och med det ursprungliga War of the Worlds . Dessa innehåller alla sina kvoter av
hjärtstoppande ögonblick och illustrerar hur chocktaktik kan skapa spänningen. Sådana filmer förlitar sig på det plötsliga uppkomsten av
saker okända. Prova detta om du hellre vill flytta från Jurassic Park .
Science fiction erbjuder stort utrymme för fantasifull design och ovanliga berättelser, fakta som gör det värt att överväga
för tävlingsändamål. Oavsett berättelse, kom ihåg att det handlar om människor – människor i fara, människor som dödas och
människor som konfronterar och flyr det okända; effekterna är till för att stödja handlingen.
Idéerna skrapar bara på ytan av sci-fi-videoskapande. Det finns bokstavligen ingen gräns för vad du kan åstadkomma med
hushållsmaterial och en god dos uppfinningsrikedom. Till och med den lägsta budget science fiction-videon kan ta dig där ingen
någon har gått förut...