Förra året ringde min vän Lorraine och sa att jag skulle flyga ut och se hennes roller derby-lag spela. Jag hade aldrig gjort någon sportvideo och det här verkade vara en bra chans att lära mig.
Jag packade ihop en DSLR och ett par objektiv och begav mig ut. Handlingen var rasande när skridskoåkare cirklade runt banan, slog ner varandra och det var otroligt svårt att hänga med. Åkarna var antingen för långt borta eller precis ovanpå mig, och allt hände på en bråkdel av en sekund. Ovanpå det var belysningen hemsk. Min resulterande video var förståeligt nog omärklig.
För att ta reda på var jag kan ha gått fel, pratade jag med Dave Wruck, videografen och medproducenten till Derby Baby en indiedokumentär om sporten som kom ut 2012, om hans utrustning, hans fotograferingsstil och hur man fångar sport på video.
Kugghjul
När det kommer till utrustning för sportfotografering vill du vanligtvis ha något med ett långt telefotoområde och en bred bländare som släpper in mycket ljus. Spel som baseboll, fotboll och fotboll kan ha action på tiotals meter från dig. Roller derby är lite annorlunda, spelarna kan komma rakt upp i publiken, faktiskt, områdena närmast banan kallas "självmordssittplatser" eftersom det kan sluta med att ett par spelare kraschar in i dig.
När det kom till sportvideoutrustning hade Dave Wruck ett väldigt enkelt kit när han spelade in sin film "Jag använde en Panasonic HVX200, med standardlinsen på - anledningen till att det inte utvecklades är att roller derby är verkligen svårt att spela in. Jag tillbringade två eller tre eller fyra matcher för att bara försöka komma på vad jag skulle fotografera, så det var mycket trial and error under en lång tid – handlingen rör sig alltid hela tiden och det lilla Leica-objektivet på [HVX200] var förlåtande när du försökte ta reda på vad som pågick.
"Medan vi fortsatte pratade jag med de olika kamerakillarna som var inblandade i roller derby eftersom det finns miljoner av dem och de hade alla sina olika sätt att göra saker och till och med sändningsfolket sa" vi försöker fortfarande komma på ta reda på hur man filmar den här sporten.' och de flesta av TV-bolagen filmade också [HVX200] och jag tänkte:"Om det är tillräckligt bra för dem och de får saker, då är det bra nog för mig." Saken med den kameran är att det slutade med att vi åkte ut ur landet många gånger och på ett flygplan är vikten allt och att [HVX] är mycket lättare eftersom jag inte behövde ta med mig en massa glas, så det gjorde en enorm skillnad.”
Att hålla ett öga på vad de professionella sport-tv-produktionerna använder kan ge dig en riktigt bra uppfattning om vad som behövs för att fånga spelet ordentligt. Men om du inte har utrustningen kan du fortfarande hitta massor av saker att fånga – tänk på kapaciteten hos din utrustning och hur du bäst kan berätta en historia med det du har. Om du till exempel inte har några långa linser, kanske du vill göra intervjuer med spelare istället.
Tänk också på att det inte finns någon lista över definitiv utrustning – utrustningen som är perfekt för proffsfotboll är inte nödvändigtvis vad en videofotograf skulle använda för att fotografera snowboard eller surfa.
Typer av sportvideo
Det finns massor av olika anledningar till att skjuta sport; stockfilmer, dokumentärer, nyheter, sändningar och analys av teamet är bara några. Dessa delas alla in i två kategorier, den första är spelets rekord, en video som visar, från början till slut, hur spelet spelades – den här typen kan ses av personer som inte fysiskt kan vara på spelet eller att vara recenserad av någon efter matchen. Den andra typen är inte fokuserad på att skildra en exakt beskrivning av händelsen, utan antingen höjdpunkter eller en stämning istället, och kraven är olika för båda.
Men vad händer om du vill fånga all action? Att resa sig högt är en bra idé, på det sättet är spelare och fans inga hinder och du har bra täckning – nästan alla professionella sporter har flera kameror högt upp för en överblick över fältet. Nackdelen med detta är att med en överblick är det svårt att komma nära på handlingen och fånga detaljer. Även om du kan sätta en kamera överst på läktaren och låta den köras under hela spelets varaktighet, för att göra det intressant, vill du ha fler kameror.
"Ankare"-kameran i de flesta sportevenemang sitter på mittfältet, högt upp och rör sig fram och tillbaka med handlingen (om det är en sport med bollen följer vanligtvis denna kamera bollen).
Sekundära kameror får vanligtvis specifika områden att täcka, ofta i fasta positioner men ibland även handhållna. Om du har sett en professionell fotbollsmatch har du sett sportvideografer med axelmonterade kameror precis vid sidan av action. Du kunde inte täcka hela spelet härifrån, men att klippa bort till en sidlinjekamera som är rätt upp på handlingen kan visa mycket mer detaljer än att bara lita på ankarkameran. I en produktion som denna vill du se till att kamerorna alltid rullar på handlingen, om en pjäs pågår måste du täcka den.
Dokumentär stil
I att göra dokumentären Derby Baby , Wruck brydde sig inte riktigt om att skapa ett register över vad som hände. "Min främsta oro är inte den övergripande bilden," säger han, "och jag vet att det låter roligt, men jag är inte intresserad av spelet eftersom min dokumentär handlade om att ge information till människor som inte känner till sporten - så Jag brydde mig inte riktigt om vilka lag som spelade, för mig var det att bli riktigt personligt med något där, om det var en domare, en publik eller någon av åkarna. De första gångerna gick jag och fotade ett spel som jag försökte ta reda på eftersom det fanns så mycket att fotografera, och jag var tvungen att göra det här med en kamera eftersom vi inte hade råd att ha sex kameror varje gång och faktiskt fånga all action.”
Alla professionella videofotografer vet vikten av B-roll – bilder bort från action som kan användas som cutaways och för att täcka redigeringar. Se till att du skaffar dem för ditt sportskytte också – närbilder av teamlogotyper, spelare som tränar eller chattar med varandra eller fans innan matchen, signeringar av autografer – alla dessa saker kan hjälpa dig att skapa stämningen i din pjäs.
För den här typen av fotografering kan du spendera tid nära fältet, snävt i händelserna och lite tid högt upp eller längre bak – du kan spendera tid på att fotografera fans, koncessionsläktaren, parkeringsplatsen – målet är att fånga essensen av spelet snarare än händelserna i ett spel. Skjut mycket, välj de bästa bitarna.
Håll dig före aktionen
De flesta sporter involverar rörelse i två riktningar över en plan – detta är sant i spel som fotboll, basket och hockey och många friidrottsevenemang. För att få den mest intressanta videon måste du vara i en position där handlingen kommer mot dig eftersom du vill fånga idrottarnas ansikten, inte deras ryggar. När du spelar fotboll innebär det att du tar upp kameran och flyttar varje spel om du skjuter från sidlinjen, så att du alltid är framför bollen. I ett spel som basket där handlingen är snabb betyder det att för att få de bästa vyerna måste du fotografera med två kameror på atletens nivå. Vanligtvis innebär de flesta bevakningen av sporter som dessa att man använder tre kameror – två på spelplanen och en tredje på läktaren som täcker hela handlingen.
180-gradersregeln
För spel som har specifika sidor som är viktiga för poäng – fotboll, fotboll, tennis, måste videografen se till att action spelas från samma sida av planen. Om du skjuter en quarterback som kastar en boll från höger till vänster och sedan byter till en kamera på andra sidan planen för att visa sin lagkamrat fånga den, rör sig bollen plötsligt från vänster till höger och det kommer att se ut som en avlyssning. Att inte bryta mot 180-gradersregeln hjälper dina tittare att förstå vem som är i vilket lag och vilken väg bollen är på väg.
Redigering
Sportvideoredigering kan vara något av det svåraste att göra – att matcha snabb action vid exakta ögonblick kräver noggrannhet i en enda bildruta. Medan de flesta konventionella sportfilmer och dokumentärer redigeras med vanlig redigeringsutrustning, kanske du blir förvånad över att upptäcka att det finns specifik sportredigeringsprogram som tillverkats av företag som Hudl och CompuSports, Inc. De flesta av dessa har kraftfulla indexeringssystem som gör att filmmaterial kan kodas med metadata och sedan användas av tränare för att hjälpa spelare att förbättra sig, hantera stora arkiv med filmmaterial och till och med snabbt producera spelarens bästa höjdpunkter att skicka till scouter.
Dina läxor
Se sportevenemang på tv med ett kritiskt öga för att dekonstruera deras upplägg. Var är kamerorna placerade? Hur ofta skär de? Använder de fler vidvinklar än tele? Är kamerorna handhållna eller finns det en stödenhet? Oavsett om du filmar en gammal sport som fotboll eller baseboll
eller något som motocross, wakeboard eller Ultimate Frisbee, hitta andra videografer som har jobbat med det och lär dig av dem.
Sidofält:Om du behöver något, fråga
När Derby Baby filmade, valde producenterna specifikt lag som spelade på professionella arenor som hade råd att anlita belysningsföretag. Detta försäkrade dem att deras filmer skulle vara dramatiska och väl upplysta. Det gick upp för mig att om några lag anlitade belysningsföretag, så kanske laget jag fotograferade skulle låta mig lysa upp arenan specifikt för min video. Jag frågade. De funderade lite över det och sa "visst". Jag använde en serie tunga bakljus för en uttalad kant och en något svagare fyllning runt hörnen för att mörka åskådarna och få fram spelarna.
Kom ihåg att du med mindre idrottslag har en symbiotisk relation – de vill se sig själva se bra ut och du vill ha bra video. Om det finns något som kan göra din video bättre – ett avspärrat område, tillgång till en plats i lokalen, tillåtelse att sätta en liten liten kamera på pitcherns kulle, skadar det aldrig att fråga, om de ser bra ut så ser du bra ut.
För att ta reda på mer om Dave Wrucks film Derby Baby kolla in www.derbybabythefilm.com
Medverkande redaktör Kyle Cassidy är en bildkonstnär som skriver mycket om teknik.