Detta snabba redigeringstips sätter dig i regissörsstolen. Ibland önskar man verkligen att ett statiskt skott hade en långsam tryckning i en karaktärs ansikte under ett dramatiskt ögonblick, men det togs inte på det sättet på inspelningsplatsen.
Det verkar som om du har tur, eller hur? Inte nödvändigtvis.
Kolla in videon nedan där vi kommer att ge dig våra tankar om varför den här tekniken är så användbar och vi kommer att göra en liten screencap-session som visar några av våra bästa praxis så att din implementering går smidigt...
Många redaktörer måste tänka utanför boxen och fejka kamerarörelser när det behövs. Var inte rädd för att lägga till en långsam animerad storleksändring eller en snabb zoom till en bild.
Varje redigeringssystem har den tekniska kapaciteten att göra detta. Naturligtvis, bara för att du kan göra något betyder det inte att du borde. Så låt oss gräva i några anledningar till att fejka kamerarörelser.
Anledning 1:Öka känslan av en scen
Har du någonsin haft ett intensivt samtal med någon och märkt att du lutar dig framåt? Slow drift ins är den filmiska motsvarigheten. Det är ett subtilt men effektivt sätt att ge en större känsla av intimitet och brådska till ett skott.
Anledning 2:Öka berättelsens klarhet
Ljudet är inte alltid perfekt. Ibland är vissa ord svåra att urskilja, kanske av tekniska skäl, eller kanske på grund av en skådespelares kadens. Du kan använda kamerarörelser för att visuellt formulera det som kanske inte är tydligt verbalt. Det är en särskilt kraftfull strategi för b-roll i dokumentärer.
Anledning 3:Skapa en komisk effekt
Dramatiska, abrupta zoomningar kan skapa en komisk effekt. Det är den visuella motsvarigheten till en punch line som blinkar till publiken på ett brett sätt.
Anledning 4:Minska eller eliminera hoppskador
Om du absolut måste klippa mellan bilder med identiska inställningar, sätt en drift i det första skottet. Snittet kommer att se mycket jämnare ut när det går till det andra skottet. Ditt redigeringsprogram bör ha en storleksändringsfunktion i sin uppsättning videoeffekter. Träna på att använda den för att se vad dess kapacitet är.
Faking Camera Movement:Best Practices for Push-Ins
Ibland vill du ändra storlek centrerat, ibland vill du ändra storlek genom att gå till vänster eller höger, eller upp eller ner.
Du vill inte zooma in så långt att kvaliteten på bilden börjar försämras. Det kan vara ett särskilt problem när man använder källmaterial med standarddefinitioner från gamla skolan.
Lyckligtvis är vi mest i ett högdefinitionsord nu; 2K, 4K, 6K och till och med 8K är vanliga. När inspelningsupplösningen är högre än redigeringstidslinjen finns det videoeffektverktyg för att bevara den höga upplösningen och verkligen utöka ditt förstoringsintervall. Med lite redaktionell noggrannhet kommer du att upptäcka att du har liten eller ingen märkbar kvalitetsförlust.
Vi skrapar uppenbarligen på ytan här genom att bara prata om push ins. Du kan experimentera med att fejka många olika typer av kamerarörelser.
Låt scenens känslomässiga ton eller handlingen i bilden styra iscensättningen av en falsk kamerarörelse. Du kommer att bli förvånad över hur mycket produktionsvärde och effekt du kan lägga till bilder som annars var lite tråkiga.
Gillar du det här redigeringstipset? Kommentera nedan och låt oss veta vad mer du vill se!