Eftersom fler och fler prisvärda 3D-kameror släpps, är det viktigt att veta att du inte bara kan plocka upp en 3D-kamera för att fotografera och tända som du normalt skulle göra. Idag ger vi dig några tips för att komma igång med 3D-belysning, för att få bästa möjliga resultat.
Kommer du ihåg när prisvärda högupplösta kameror (HD) inleddes till världen via HDV? Det var nästa steg i digital filmskapande och videoproduktion, men det kom med en helt ny uppsättning utmaningar. På grund av dess högre upplösningar blev fokus ännu mer kritiskt, och fotograferingschefer (DP) var tvungna att ägna särskild uppmärksamhet åt det, såväl som att fotografera i 16 x 9 widescreen, jämfört med åratal av fotografering i 4 x 3 helskärm. Belysningskraven ändrades också, så låt oss titta på dem i vår handledning för 3d-belysning.
Många filmskapare och videografer har lärt sig att övergången till stereoskopisk 3D digital produktion kommer med många fler utmaningar än HD. Detta inkluderar hur mycket belysning som krävs av 3D-videokameror, ljusteknik och övervakning.
3D-belysning behöver mer ljus
Låt oss vända oss till experterna för att få igång den här 3D-belysningshandledningen. Bernard Mendiburu är en 3D-belysnings- och produktionsexpert och författare till den definitiva 3D-videoproduktionsguiden, 3D Movie Making, och han sammanfattar den viktigaste regeln för 3D-produktion på detta sätt:Få så mycket ljus du kan och få sedan ännu mer ljus . Kamerorna behöver så mycket ljus som möjligt för att ta sig igenom linserna, speglarna och sensorerna. Bli inte förvånad om du använder alla tillgängliga lampor och lite till och fastnar med en hög elräkning i slutändan. Allt är nödvändigt för att få bästa möjliga 3D-videomaterial för ditt projekt. Det är svårt att betona hur mycket ljus som krävs för en bra 3D-video.
Det finns några unika utmaningar när det kommer till 3D-belysning, och de involverar mestadels högkontrastbelysning. Med 2D-fotografering, oavsett om det är med digital eller film, har det aldrig varit ett problem att ha ljusa vita eller mörka skuggor i en tagning, uppsatt genom ljussättning eller scenografi. Men den här typen av filmskapande fungerar inte i 3D-video.
Hur tekniken fungerar för närvarande, från 3D-insamling till presentation i en biograf eller på en 3D HDTV, finns det många fler problem med hög kontrast och inkonsekvent belysning av ljusa vita och mörka skuggor. "Spökbilder" (dubbla) bilder kan ses när ljuset är mycket starkt och skuggorna är mycket mörka i en enda bild. Det är därför 3D-belysning måste vara ganska konsekvent. Använd mindre ljus i förgrunden och bakgrunden för att skapa djup i bilden. Tänk "3D" när du lyser:Vad skapar mer djup i bilden med belysning?
"Du behöver mer omgivande ljus, konstnärligt, för att gräva fram skuggor ur svart," råder han. Helvita eller helt svarta bilder förlorar definition i 3D-video och ser därför platt ut. Att använda rätt ljusteknik kommer att definiera former i skuggorna, vilket ger mer djup till bilden och hjälper till att undvika spökbilder.
När det gäller helvita bilder är referensen här set eller rum i ett hem eller företag med tomma, vita väggar. Enligt 3D-belysningshandledningar är en allmän regel i all form av filmskapande eller TV- och videoproduktion att undvika vita eller ljusa väggar. Täck dem istället med färgglada bilder eller måla väggen i en färg som inte är så "platt" och undvik ljusa eller mörka färger.
De flesta 3D-belysningshandledningar kommer att berätta att om du arbetar med de mer prisvärda 3D-konsumentkamerorna som kommer ut, kommer det att bli ännu fler belysningsproblem. Bernard rekommenderar att använda "mer infallande ljus, tekniskt sett, för att ta sig igenom speglarna och filtren, för att ta sig igenom "nålhålets" 3D-linser."
När han nämner "'pinhole' 3D-linser" pratar Bernard om hur dessa konsumenters 3D-kameror faktiskt är byggda för 2D-insamling, men har en 3D-lins kopplad till dem. Det finns ett ännu större behov av mer ljus än med en mer traditionell (och dyrare) 3D-kamera. Med 3D-objektivet är den maximala bländaren F3.2, vilket betyder att du behöver 28 lux ljus kontra bara en lux i 2D! Det är en enorm mängd ljus jämfört med 2D, som kan använda ljuset från ett ljus som är nära linsen, som belysning (cirka en lux).
Med mindre sensor HD- och 3D-kameror finns potentialen för ytterligare belysningsproblem med 3D-kameror med små chip, möjligen även de med dubbla sensorinställningar, för att inte tala om behovet av skarpare, mer högupplösta linser.
Vi pratade också med filmfotografen och redigeraren Tim Dashwood, vars Stereo3D Toolbox Mac OS X plugin-program www.dashwoodcinemasolutions.com tillhandahåller en heltäckande lösning för Apple Final Cut Pro, Final Cut Express, Motion och Adobe After Effects för att fungera med 3D-bilder. Han ger några ytterligare råd om 3D-belysning.
"Beamsplitter [3D] riggar använder 50/50 glas vilket betyder att du förlorar åtminstone ett stopp i överföringen", säger Tim. "One-stop är vanligtvis inte ett stort övervägande förrän du börjar fotografera med hög hastighet eller kort slutare (slow-motion). Stråldelaren kommer också att orsaka en densitet och färgskiftning på den reflekterade kameran som kommer att behöva korrigeras i efterhand.”
Han fortsätter, "Kreativ belysning kan användas för att hjälpa till med fönsterkränkningar. Om jag till exempel fotograferar ett skott över axeln kan jag använda någon negativ fyllning för att mörka förgrundspersonen på sidan av fönstret som han/hon rör vid. Detta kan hjälpa till att mildra de negativa effekterna av fönsteröverträdelsen.”
Ett stereofönster syftar på att titta på 3D, det vill säga "fönster in i filmen." Det är bildens ram. Så om ett objekt eller en person bara är halvvägs i ramen kommer det att se ut som om de är halverade i 3D. Detta är en fönsteröverträdelse, och mänsklig uppfattning har problem med detta, vilket orsakar fysiska problem som ansträngda ögon eller en otäck huvudvärk.
Tim råder också att undvika linsreflexer, som de som sågs i den senaste Star Trek filma. Han förklarar, "För det första kommer varje lins att reagera på blossning på olika sätt. För det andra, även om linserna är så väl matchade att blossarna verkar identiska, inträffar blossningsfenomenet på linsen och inte i scenen.”
"Så tänk om ljuset som orsakar blossen är längst bak i din scen och någon står mitt i scenen. Ljuset blockerar allt i scenen eftersom det händer på linsen men dess parallaxvärde tyder på att det är bakom personen i scenen. Resultatet är att blossen ser ut att "skära igenom" personen i scenen när den ses i 3D."
Övervaka
Ett av de viktigaste verktygen på uppsättningen är en kalibrerad bildskärm, närmare bestämt en 3D HDTV – ju större desto bättre. "Det finns massor av detaljer att ta hand om, och den enda sheriffen i stan är ditt visuella omdöme", säger Bernard. Han har rätt:Om du försöker filma hela ditt projekt medan du bara övervakar det på en liten LCD-skärm eller sökare, kan det du kan få se i inlägget förfölja dig. Det är viktigt att det är en stor, kalibrerad 3D HDTV eller monitor.
"Det tar [tid] att känna till alla gropar och fällor i 3D-filmning," fortsätter Bernard. "Skulle du fotografera färg utan en färgmonitor? Fotografera inte 3D utan korrekt 3D-övervakning." Vi lägger också till att du inte skulle spela in ljud utan att bära hörlurar, eller hur?
Råd efter produktion
Så med all den ljussättningen, se upp för spökbilder och undvika platta videofilmer genom att lägga till mer ljus till skuggorna, vad kan filmskapare eller videografer göra om de vill skapa något mer stämningsfullt? Tänk om de försöker göra en skräckfilm eller thriller?
Filmer är kända för sin ljussättning:Komedier och familjefilmer är väl upplysta, inbjudande; dramer är lite mer naturalistiska med ljussättningen; och, som vi nämnde ovan, tenderar thrillers och skräckfilmer att framstå som mörkare, mer stämningsfulla. Det är här redaktören eller färgläggaren kommer in och räddar dagen genom att använda färgkorrigeringsverktyg och plug-ins för att skapa det atmosfäriska utseendet, utan att låta det bli platt. Det krävs övning för att få det att se naturligt och inte platt ut, men färgkorrigering och gradering är ännu viktigare än tidigare.
Även stora filmer är inte immuna:Den hyllade filmregissören Ridley Scott skrev nyligen på för att regissera två Alien, prequel-filmer, och – som väntat – kommer filmerna att spelas in i 3D. Alien filmer är kända för sin mörka, atmosfäriska belysning, men eftersom 3D kräver mycket mer ljus än en normal produktion, medgav han att de kommer att gradera det mörkare i posten. Annars kommer filmen att bli för ljus och väldigt "utomjordisk".
Sammanfattning
Genom att använda dessa ljustips säkerställer du att filmskapare och videofotografer bara får bästa möjliga film från sina 3D-kameror och projekt. Mycket ljus behövs, men slutresultatet blir en fantastisk stereoskopisk upplevelse. Och glöm inte att övning ger färdighet!
Heath McKnight är senior skribent på TopTenREVIEWS.com och filmskapare. Han var med och skrev VASST:s två bästsäljande böcker om HD-produktion.