En belysningsförhållanden Guide:Hur man gör (eller bryter) dina porträtt
Belysningsförhållanden är en grundläggande men ändå ofta förbisett, aspekt av porträttfotografering. Att behärska dem är avgörande för att forma ditt ämne, skapa humör och i slutändan producera påverkande porträtt. De är inte bara siffror; De representerar * förhållandet * mellan ljusstyrkan på nyckelljuset och fyllningslampan. Den här guiden kommer att bryta ner vad belysningsförhållanden är, varför de spelar roll, vanliga förhållanden som används i porträtt och hur man mäter dem.
Vad är belysningsförhållanden?
Ett belysningsförhållande är skillnaden i ljusstyrka mellan * nyckel ljus * -sidan av ditt motiv ansikte och * skuggan * -sidan. I en klassisk två-ljus-inställning ger nyckelljuset den primära belysningen, och fyllningslampan mjukar skuggorna som skapats av nyckeln. Förhållandet beskriver hur mycket ljusare nyckelljuset jämförs med fyllningsljusets inflytande på skuggområdet.
* nyckellampa: Den primära ljuskällan belyser ditt ämne. Den definierar de viktigaste skuggorna och höjdpunkterna.
* Fill Light: En sekundär ljuskälla som används för att mjukgöra skuggorna som skapats av nyckelljuset. Det skapar vanligtvis inte sina egna distinkta skuggor.
Varför belysningsförhållanden är viktiga
* Form och dimension: Förhållanden skulpterar ditt ämne. Högre förhållanden (större skillnader mellan ljus och skugga) skapar mer dramatiska skuggor och betonar struktur och definierar funktioner. Lägre förhållanden (mindre skillnader) skapar mjukare, plattare ljus, ofta föredragna för skönhetsporträtt.
* humör och känslor: Belysning påverkar dramatiskt stämningen. Högkontrastförhållanden framkallar drama, mysterium och intensitet. Lågkontrastförhållanden kommunicerar mjukhet, vänlighet och tillvägagångssätt.
* Ämne Approprieneness: Olika förhållanden smickrar olika ansiktsformer och hudtoner. Ett hårdare förhållande kan accentuera brister på äldre hud, medan ett mjukare förhållande kan vara mer förlåtande.
* Kontroll över skuggor: Precis kontroll av fyllningslampan och därmed förhållandet är viktigt för att kontrollera hur djupa eller grunt dina skuggor är.
* Konsistens: Att förstå förhållanden kan du reproducera en specifik belysningsstil konsekvent över olika skott.
Förståelseförhållanden:"Stopp" -konceptet
Belysningsförhållanden uttrycks som en jämförelse, såsom 2:1, 4:1 eller 8:1. Det första numret representerar intensiteten på nyckelljuset, och det andra numret representerar fyllningsljusets intensitet *på ansiktet av ansiktet *.
* A 2:1 -förhållandet betyder att nyckelljuset är dubbelt så ljust som fyllningslampan som påverkar skuggområdet. Detta är en relativt mjuk, subtil belysning.
* A 4:1 -förhållandet betyder att nyckelljuset är fyra gånger så ljust som fyllningslampan som påverkar skuggområdet. Detta är en måttlig kontrast, lämplig för många porträtt.
* Ett 8:1 -förhållande betyder att nyckelljuset är åtta gånger så ljust som fyllningslampan som påverkar skuggområdet. Detta är en högkontrast, dramatisk look.
Viktig anslutning till F-Stops (ljusstopp):
Varje fördubbling eller halvering av ljusintensitet kallas ett "stopp." Detta är * avgörande * för att förstå och kontrollera förhållanden.
* 1 Stopp av ljusskillnad =Ett förhållande på 2:1
* 2 Stopp av ljusskillnad =Ett förhållande på 4:1
* 3 Stopp av lätt skillnad =Ett förhållande på 8:1
* 4 Stopp av lätt skillnad =Ett förhållande på 16:1
Detta förhållande är kritiskt eftersom det gör att du kan använda kamerans ljusmätare, eller en handhållen ljusmätare, för att * mäta skillnaden i F-Stops * mellan den upplysta sidan och skuggsidan. Denna mätning *berättar direkt ditt belysningsförhållande. *
Vanliga belysningsförhållanden i porträtt
Här är en uppdelning av vanliga förhållanden och deras användning:
* 1:1 (inget förhållande): Det viktigaste ljuset och fyllningsljuset är lika i intensitet. Detta resulterar i mycket platt belysning med nästan inga skuggor. Sällan används för traditionella porträtt men kan vara användbara för specifika kreativa effekter. Används ofta i produktfotografering för att visa alla detaljer.
* 2:1: Mycket mjuk belysning, knappt märkbara skuggor. Bra för skönhetsskott, mjukande rynkor och skapa en smickrande, mild look. Kan ibland visas lite platt om den inte används noggrant.
* 3:1: Något mer kontrast än 2:1. Erbjuder en fin balans mellan mjuka och definierade funktioner. Fortfarande ganska förlåtande för de flesta ämnen.
* 4:1: En bra utgångspunkt för många porträtt. Ger en balanserad look med måttliga skuggor som lägger till form och dimension utan att vara för hård. Mycket mångsidig.
* 8:1: Dramatisk belysning med starka skuggor. Perfekt för att skapa humör och betona struktur. Tänk på om detta förhållande passar ditt motiv ansiktsform och hud. Kan användas för maskulina porträtt eller för en dramatisk, konstnärlig effekt.
* 16:1 och högre: Mycket hög kontrast. Kan vara användbart för dramatiska svartvita porträtt eller när du vill skapa en mycket specifik stämning. Kan lätt leda till utblåsta höjdpunkter eller blockerade skuggor om de inte kontrolleras väl.
Hur man mäter belysningsförhållanden
Det finns två primära metoder:
1. med en handhållen ljusmätare:
* Detta är den mest exakta metoden.
* Ta en läsning med mätaren pekad mot nyckelljuset, som hålls nära motivets ansikte.
* Ta en ny läsning med mätaren pekad mot * Fill-Lit * Shadow Side of the Face. *Av avgörande betydelse, se till att nyckelljuset är blockerat från att slå mätaren när du tar skuggläsningen.*
* Skillnaden i F-Stops mellan de två avläsningarna kommer att berätta ditt belysningsförhållande. Till exempel, om nyckelljuset läser f/8 och skuggsidan läser f/4, har du ett förhållande på 4:1 (2-stopp).
2. Använd kamerans mätare (mätning i kameran):
* Mindre exakt men ändå till hjälp, särskilt om du inte har en ljusmätare.
* Ställ in kameran för att upptäcka mätningsläge.
* Ta en avläsning av höjdpunkterna i motivets ansikte och se till att du bara mäter området upplyst av nyckelljuset. Notera öppningen.
* Ta en avläsning av skuggområdet för motivets ansikte (den del som främst tänds av fyllningsljuset). Notera öppningen.
* Skillnaden i F-Stops är ditt ungefärliga belysningsförhållande.
Viktiga överväganden:
* Avstånd: Ljusavfall är avgörande. Ju närmare ljuskällan, desto snabbare faller den. Att flytta nyckeln eller fylla ljuset till och med ett kort avstånd kan dramatiskt förändra förhållandet.
* Modifierstorlek: Större ljuskällor (t.ex. softboxar) producerar mjukare ljus och mer gradvisa övergångar, vilket resulterar i lägre kontrastförhållanden. Mindre ljuskällor (t.ex. bara glödlampor) ger hårdare ljus och högre kontrastförhållanden.
* Ämnesfärg: Mörkare hudtoner kan i allmänhet hantera högre kontrastförhållanden än lättare hudtoner.
* Reflektorer: Reflektorer kan användas som fyllningsljus. Storleken och färgen på reflektorn kommer att påverka mängden fyllningsljus.
* omgivande ljus: Befintligt omgivande ljus kommer att påverka det totala förhållandet, så överväg att stänga av overheadljus eller skjuta i en kontrollerad miljö.
* efterbehandling: Medan du kan justera kontrast i posten är det alltid bättre att få belysningen rätt i kameran. Efterbehandling kan hjälpa till att finjustera förhållandet, men det kan inte fixa en dåligt upplyst bild.
Praktiska tips för att kontrollera belysningsförhållanden:
* Nyckel ljuskraft: Att justera kraften i ditt nyckellampa är det primära sättet att ändra scenens övergripande ljusstyrka.
* Fyll ljuskraften: Att justera kraften på ditt fyllningsljus är det * primära * sättet att ändra förhållandet. Ökande fyllningsljus * minskar * förhållandet, vilket gör det mjukare. Minskande fyllningsljus * ökar * förhållandet, vilket gör det mer dramatiskt.
* Avstånd för fyllningsljus: Att flytta fyllningsljuset närmare motivet ökar dess intensitet och sänker förhållandet. Att flytta den längre bort minskar dess intensitet och höjer förhållandet.
* med reflektorer som fyllning: Reflektorer är ett mycket flexibelt sätt att kontrollera fyllningen. Att variera storleken, avståndet och vinkeln på reflektorn kan finjustera fyllningsljuset och förhållandet.
* flaggor/gobo: Använd flaggor (ogenomskinliga material) för att blockera ljus från att slå specifika områden, öka kontrasten och kontrollera spill.
Exempelinställning och förhållande Kontroll:
Föreställ dig att du börjar med en enkel en-ljus-installation och vill uppnå ett 4:1-förhållande.
1. Placera ditt nyckel ljus.
2. Ta en mätare läsning av den nyckel-upplysta sidan av ansiktet (låt oss säga att det är f/8).
3. Introducera en reflektor på motsatt sida av ansiktet för att fungera som fyllning.
4. Flytta reflektorn närmare eller längre bort tills du får en meterläsning av f/4 på skuggsidan av ansiktet. Nu har du ett 4:1-förhållande (tvåstoppskillnad).
Bryt reglerna:
När du först har förstått de grundläggande kan du avsiktligt bryta "reglerna" för att uppnå unika och kreativa effekter. Experimentera med ovanliga förhållanden, ovanlig ljus placering och färg för att skapa konst som uttrycker din vision.
Slutsats:
Att behärska belysningsförhållanden tar övning och experiment, men det är en grundläggande färdighet som höjer din porträttfotografering. Genom att förstå hur du kontrollerar förhållandet mellan ljus och skugga kan du skulptera ditt ämne, skapa övertygande stämningar och producera verkligen fängslande porträtt. Börja med ett 4:1 -förhållande och gå långsamt till olika när du blir mer bekväm. Var inte rädd för att experimentera! Lycka till.