1. Förstå utmaningar och mål
* Utmaningar:
* hårda skuggor: Direkt blixt kan skapa smickrande och hårda skuggor.
* platt belysning: Att använda Flash felaktigt kan göra att ämnet ser platt och dimensionslöst ut.
* rött öga: Kan vara distraherande.
* Överdrivande atmosfär: Flash kan tvätta ut den vackra nattmiljön.
* Mål:
* Väl exponerat ämne: Se till att ditt ämne är ordentligt upplyst och synligt.
* Mjukt och smickrande ljus: Undvik hårda skuggor och skapa en behaglig ljuskvalitet.
* Balans med omgivande ljus: Håll känslan av nattscenen och integrera ditt ämne sömlöst i det.
* Minimera rött öga: Vidta åtgärder för att minska förekomsten av rött öga.
2. Växel och inställningar
* flash (extern/speedlight): Detta är viktigt. En blixt på kameran är bättre än ingenting, men en extern blixt erbjuder mer kraft och flexibilitet.
* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera som möjliggör manuell kontroll över bländar, slutartid och ISO.
* lins: En snabb lins (t.ex. f/1.8, f/2.8) gör att mer ljus kan komma in i kameran, vilket minskar behovet av överdriven blixtkraft. Tänk på en porträttspecifik lins (50 mm, 85 mm) för smickrande perspektiv.
* flash diffusor (valfritt men rekommenderas starkt): En diffusor mjuknar ljuset, minskar hårda skuggor och skapar ett mer behagligt utseende. Du kan köpa en diffusor, använda ett stud kort eller till och med improvisera med vävnadspapper.
* Ljusstativ (valfritt): Låter dig att placera Flash utanför kameran, vilket ger dig mer kontroll över ljusets riktning och skapar mer intressanta skuggor.
* Remote Trigger (valfritt): Om du använder flash utanför kameran behöver du en fjärrutlösare för att avfyra blixt trådlöst.
* TTL -kabel (valfritt): Ett alternativ till fjärrutlösare för flash utanför kameran, upprätthållande av TTL-funktionalitet.
Kamerainställningar (startpunkter - justera vid behov):
* -läge: Manual (M) är bäst för full kontroll. Blandningsprioritet (AV eller A) kan användas, men tänk på slutartid.
* Aperture: f/2.8 till f/5.6. Nedre F-nummer skapar grunt fältdjup och mer bakgrundssuddighet. Högre F-nummer ger mer i fokus, vilket kan behövas om du har flera ämnen eller vill visa mer av scenen.
* slutartid: 1/60 till 1/200:e sekund. Detta styr mängden omgivande ljus du fångar. Experiment för att hitta balansen mellan ämnesljusstyrka (blixt) och bakgrundsbelysningen (omgivning). Överskrid inte kamerans flashsynkroniseringshastighet (vanligtvis 1/200:e eller 1/250:e).
* iso: Börja vid ISO 400 eller 800 och justera efter behov. Håll det så lågt som möjligt för att minimera brus, men öka det om omgivningsljuset är för svagt.
* vitbalans: Experimentera. "Flash" eller "Tungsten" kan fungera bra. Du kan också ställa in en anpassad vitbalans med ett grått kort. Justera i efterbehandlingen om det behövs.
Flash -inställningar (startpunkter - justera vid behov):
* ttl (genom linsen) -läget: En bra utgångspunkt för nybörjare. Flash justerar automatiskt sin kraft baserat på kamerans mätning. TTL kan dock vara inkonsekvent, särskilt med mörk bakgrunder.
* manuellt läge: Erbjuder mer kontroll. Börja med en låg effektinställning (t.ex. 1/16 eller 1/32) och öka gradvis tills du uppnår önskad exponering för ditt ämne.
* flashkompensation: I TTL-läge, använd flashkompensation för att finjustera flash-effekten (+/- värden). Ett positivt värde ökar blixtutgången; Ett negativt värde minskar det.
* zoom: Justera blixthuvudets zoom för att matcha linsens brännvidd. En bredare zoominställning (t.ex. 24 mm) sprider ljuset, medan en smalare inställning (t.ex. 85 mm) fokuserar ljuset.
3. Belysningstekniker
* direkt blixt (vanligtvis undvik): Att peka på blixt direkt på ditt ämne resulterar vanligtvis i hård belysning. Det kan dock vara användbart för vissa effekter, eller när studsning inte är möjlig.
* studsande blixt: Den ideala tekniken för mjukt, smickrande ljus.
* takstopp: Sikta blixthuvudet mot taket. Ljuset studsar från taket och skapar en större, mjukare ljuskälla. Fungerar bäst med ett ljust, lågt tak.
* väggstopp: Sikta blixthuvudet mot en närliggande vägg. Liknar takstopp, men ljusets riktning kommer från sidan.
* off-kamera blixt: Ger dig mest kontroll över ljusriktning och skuggplacering.
* Sidbelysning: Placera blixt till sidan av ditt ämne för att skapa mer dramatiska skuggor.
* Feathering ljuset: Vinka blixten något bort från ditt ämne så att kanten på ljusstrålen faller på dem. Detta skapar en mjukare, mer gradvis övergång från ljus till skugga.
* Fill Flash: Använd en lågeffekt blixt för att bara lägga till en touch av ljus i motivets ansikte, utan att överväldigande det omgivande ljuset. Detta är särskilt användbart i situationer där bakgrunden är mycket ljusare än ämnet.
* drar slutaren: En teknik som används för att balansera blixt med omgivningsljuset. Ställ in din slutartid långsammare än vanligt (t.ex. 1/15 eller 1/30:e sekund). Detta gör att mer omgivande ljus kan komma in i kameran och skapa en ljusare bakgrund. Var medveten om att skaka kameran, så använd ett stativ eller stabilisera dig själv.
4. Tips och överväganden
* övning: Experimentera med olika inställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* Positionering: Var uppmärksam på placeringen av ditt ämne i förhållande till bakgrunden. En vanlig bakgrund kommer att vara mindre distraherande än en upptagen.
* Kommunikation: Kommunicera med ditt ämne och ge dem tydliga instruktioner. Berätta för dem vad de kan förvänta sig av blixten.
* Minska rött öga:
* Låt motivet se något bort från kameralinsen.
* Använd kamerans reduktionsfunktion med röda ögon (pre-flash).
* Öka omgivande ljus.
* Använd en blixtfäste för att flytta blixt längre bort från linsen.
* Fixa det vid efterbehandling.
* Använd ett modelleringsljus (om tillgängligt): Vissa blixtar har ett modelleringsljus, som är en kontinuerlig ljuskälla som hjälper dig att se hur ljuset kommer att falla på ditt ämne innan du tar bilden.
* efterbehandling: Använd programvara som Adobe Lightroom eller Photoshop för att finjustera dina bilder. Du kan justera exponering, kontrast, vitbalans och ta bort rött öga.
* Tänk på bakgrunden: Bakgrunden är lika viktig som ämnet. Leta efter intressanta bakgrunder som kommer att komplettera ditt porträtt.
* skjut in rå: Detta ger dig mer flexibilitet när du redigerar dina foton.
Exempelsscenario:Gateporträtt på natten
1. Plats: City Street med intressanta bakgrundsljus.
2. Mål: Fånga ett porträtt med stadslamporna suddiga i bakgrunden.
3. redskap: Kamera, snabblins (f/1.8), extern blixt, blixtdiffusor.
4. Inställningar:
* Läge:Manual (M)
* Bländare:f/2.0
* Slutartid:1/60 sekund (experiment med långsammare hastigheter om du vill ha mer suddig bakgrund)
* ISO:400
* Vitbalans:Auto
* Flash:TTL med blixtkompensation inställd på -1 eV (börja här och justera baserat på resultat)
* Flash Head:riktad uppåt mot en 45-graders vinkel för att studsa av en imaginär punkt ovanför motivet. Diffusor bifogad.
5. Teknik:
* Placera motivet framför bakgrundslamporna.
* Fokusera på motivets ögon.
* Ta ett testskott och justera blixtkompensationen och slutartiden efter behov. Om motivet är för ljust, minska blixtkompensationen. Om bakgrunden är för mörk, sänk slutartiden.
* Kommunicera med ämnet och se till att de är bekväma.
Genom att förstå dessa tekniker och öva kan du skapa fantastiska nattporträtt med blixt som fångar nattens skönhet och smickrar dina ämnen. Kom ihåg att experimentera och ha kul!