REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Hur man gör ett unikt porträtt i staden på natten

Att skapa ett unikt porträtt i staden på natten är en fantastisk utmaning som blandar tekniska färdigheter med konstnärlig vision. Här är en uppdelning av hur man kan uppnå det, kombinera planering, genomförande och efterbehandling:

i. Förberedelse och planering:

* Koncept &berättelse:

* Definiera ditt tema: Vilken känsla eller historia vill du förmedla? Tänk på ensamhet, mysterium, energi, romantik, hopp, förtvivlan etc. Ett tydligt koncept leder dina val.

* Modellens personlighet: Tänk på modellens styrkor och personlighet. Skräddarsy porträttet till deras naturliga uttryck och uppförande.

* Inspiration: Samla inspiration från filmer, fotografering, målningar eller musik som framkallar den önskade stämningen.

* Plats SCOUTING:

* Variation är nyckeln: Leta efter intressanta bakgrunder som erbjuder kontrasterande strukturer, färger och former. Exempel:

* neonskyltar: Reflekterande ytor, livliga färger.

* arkitektoniska detaljer: Stora byggnader, bågar, kolumner.

* gränder: Gritty, urban känsla.

* parker med strängljus: Mjuk, romantisk atmosfär.

* broar: Panoramautsikt och geometriska mönster.

* reflektioner i pölar/fönster: Skapa surrealistiska eller fördubblade bilder.

* Utvärdera belysning: Observera de omgivande ljuskällorna (gatuljus, bilstrålkastare, butiksfönster). Hur kommer de att falla på ditt ämne? Tänk på hur du använder eller kompletterar dem.

* Säkerhet: Prioritera säkerheten, särskilt på natten. Välj väl upplysta områden och undvik potentiellt farliga platser. Överväg att ta med en vän eller assistent.

* Utrustning:

* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera med bra prestanda med svagt ljus är idealisk. En smartphone kan fungera i en nypa, men begränsningar finns.

* linser:

* Snabb primlins (f/1.8, f/1.4, f/1.2): Väsentligt för lågt ljus och skapa grunt djup i fältet (suddig bakgrund). 35mm, 50mm eller 85mm är populära val.

* zoomobjektiv (t.ex. 24-70mm): Mångsidig för olika kompositioner och brännvidd.

* belysning:

* flash/speedlight: Ett måste för kontrollerad belysning. Tänk på en diffusor eller softbox för att mjukgöra ljuset.

* LED -ljuspanel: Ger kontinuerligt, justerbart ljus.

* reflektor: För att studsa omgivande ljus eller blinka på ditt ämne. Till och med en bit vit skumbräda fungerar.

* färgade geler: För kreativa belysningseffekter.

* stativ: Avgörande för skarpa bilder med långsamma slutarhastigheter.

* Relear Release Release: Minimerar kameraskakan.

* batterier: Ta med reservdelar! Kallt väder dränerar batterier snabbare.

* Modellberedning:

* Garderob: Välj kläder som kompletterar platsen och ditt tema. Tänk på färger som dyker upp mot bakgrunden. Undvik alltför upptagna mönster.

* Makeup: Subtil smink kan förbättra funktioner. Var uppmärksam på hur smink ser ut under konstgjort ljus.

* Kommunikation: Diskutera konceptet med din modell och se till att de är bekväma med platsen och poseringarna. Ge tydlig riktning under fotograferingen.

ii. Skjuttekniker:

* Kamerainställningar:

* Aperture: Använd en bred bländare (låg F-nummer, t.ex. f/1.8, f/2.8) för grunt fältdjup och för att släppa in mer ljus.

* iso: Börja med en låg ISO (t.ex. 100-400) och öka den endast efter behov för att upprätthålla en rimlig slutartid. Var medveten om buller.

* slutartid: Använd en slutartid tillräckligt snabbt för att undvika rörelsesuddighet (1/60:e sekund eller snabbare handhållare, långsammare med ett stativ).

* vitbalans: Experiment med olika vitbalansinställningar (t.ex. volfram, fluorescerande) för att uppnå önskad färgtemperatur. Fotografering i RAW möjliggör enkla justeringar senare.

* Fokusläge: Använd autofokus (AF) eller manuell fokus (MF). I svagt ljus kan autofokus kämpa. Manuellt fokus kan vara nödvändigt. Använd Focus Peaking (om din kamera har det) för att hjälpa till.

* Belysningstekniker:

* omgivande ljus:

* omfamna befintligt ljus: Använd gatuljus, neonskyltar och fönsterdisplay som dina primära ljuskällor.

* Positionering: Var uppmärksam på hur ljuset faller på ditt motiv ansikte. Leta efter intressanta skuggor och höjdpunkter.

* silhuett: Skapa en dramatisk silhuett genom att placera ditt ämne mot en ljus ljuskälla.

* flash/speedlight:

* off-kamera blixt: Rikta blixten från en vinkel för att skapa mer intressanta skuggor och dimension. Använd ett trigger -system.

* studsna flash: Studsa blixt från en närliggande yta (vägg, tak) för att mjukgöra ljuset. Detta fungerar ofta bra i stadsmiljöer.

* Fill Flash: Använd en subtil blixt för att fylla i skuggor och minska kontrasten.

* kontinuerligt ljus (LED -panel):

* konstant belysning: Ger förutsägbar och konsekvent belysning.

* Positionering: Experimentera med olika vinklar för att uppnå önskat utseende.

* Färgtemperatur: Justera färgtemperaturen på LED -panelen så att det matchar omgivningsljuset.

* Kreativ belysning:

* färgade geler: Lägg till en färgad gel i din blixt eller LED -panel för att skapa en unik stämning eller atmosfär.

* Ljusmålning: Använd en ficklampa eller annan ljuskälla för att måla ljus på ditt ämne eller bakgrunden under en lång exponering.

* bokeh: Skapa en suddig bakgrund med ljusa ljuspunkter genom att använda en bred bländare och placera ditt ämne framför avlägsna ljus.

* Komposition:

* Rule of Thirths: Placera ditt ämne utanför centrum för att skapa en mer dynamisk komposition.

* ledande linjer: Använd linjer i miljön (vägar, byggnader etc.) för att dra tittarens öga på ditt ämne.

* Framing: Använd element i förgrunden (valv, dörröppningar etc.) för att rama in ditt ämne.

* Symmetri: Använd symmetri för att skapa en balanserad och visuellt tilltalande komposition.

* negativt utrymme: Använd tomt utrymme runt ditt ämne för att skapa en känsla av isolering eller lugn.

* Perspektiv: Experimentera med olika skjutvinklar (låg vinkel, hög vinkel) för att skapa ett unikt perspektiv.

* regissera din modell:

* Kommunikation är nyckeln: Kommunicera tydligt din vision till din modell och ge konstruktiv feedback.

* posering: Vägleda din modell genom olika poser som smickrar deras figur och förmedlar den önskade känslan.

* Uttryck: Uppmuntra din modell att uttrycka sig naturligt. Fånga autentiska stunder.

* rörelse: Inkorporera rörelse i dina porträtt för att skapa en känsla av energi och dynamik.

* komfort: Se till att din modell är bekväm och avslappnad. En avslappnad modell kommer att producera mer naturliga och engagerande porträtt.

iii. Efterbehandling:

* Programvara: Adobe Lightroom och Photoshop är branschstandarder. Andra alternativ inkluderar Capture One, Luminar AI och gratis alternativ som GIMP.

* rå bearbetning: Om du sköt in Raw börjar du med att justera exponeringen, kontrasten, vitbalansen och tydligheten.

* Färgkorrigering: Justera färgbalansen för att uppnå önskad stämning. Använd färggraderingstekniker för att skapa ett unikt utseende.

* retuschering: Ta bort eventuella fläckar eller distraktioner. Mjukna huden om så önskas, men undvik överkant.

* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer.

* Bullerreduktion: Minska bruset vid behov, men var försiktig så att du inte övermäter bilden.

* beskärning: Skör bilden för att förbättra kompositionen.

* kreativa effekter: Experimentera med filter och effekter för att förbättra stämningen och atmosfären i porträttet.

* svartvit konvertering: En väl genomförd svartvit omvandling kan lägga till drama och tidlöshet.

iv. Tips för unikhet:

* Experiment med ovanliga perspektiv: Skjut från höga eller låga vinklar, eller använd okonventionell inramning.

* Inkorporera rekvisita: Använd rekvisita som är relevanta för ditt tema eller platsen.

* Använd reflektioner: Reflektioner i fönster, pölar eller andra reflekterande ytor kan ge djup och intresse.

* Spela med ljus och skugga: Använd ljus och skugga för att skapa dramatiska effekter och markera specifika funktioner.

* fånga uppriktiga stunder: Fokusera inte bara på poserade bilder. Fånga uppriktiga stunder av din modell som interagerar med miljön.

* berätta en historia: Skapa en serie bilder som berättar en historia om din modell eller platsen.

* Bryt reglerna: Var inte rädd för att bryta fotograferingsreglerna för att skapa något riktigt unikt.

* Hitta din egen stil: Utveckla en konsekvent stil som återspeglar din personliga vision.

Exempel Scenarier:

* förlorade i mängden: Skjut ett porträtt av ditt ämne som går ensam på en livlig gata, med suddiga figurer i bakgrunden. Betona deras ensamhet med negativt utrymme och svala färgtoner.

* neonromantik: Använd ljuset från ett neonskylt för att belysa ämnets ansikte och skapa en romantisk och nostalgisk atmosfär. Använd ett grunt fältdjup för att oskärpa bakgrunden.

* Urban Angel: Fotografera ditt ämne som står framför en graffiterad vägg, bär en kontrasterande outfit (t.ex. en vit klänning). Använd Flash Off-Camera för att markera deras funktioner.

* Rainy Night Reflections: Fånga ditt ämnes reflektion i en pöl på en regnig natt, med stadsljus som suddar i bakgrunden.

Nyckel takeaways:

* övning: Ju mer du skjuter, desto bättre blir du.

* Experiment: Var inte rädd för att prova nya saker och driva dina gränser.

* lär av andra: Studera arbetet med andra fotografer och konstnärer.

* Utveckla din egen stil: Hitta vad som gör ditt arbete unikt och bygga vidare på det.

* ha kul! Det viktigaste är att njuta av processen att skapa konst.

Genom att kombinera noggrann planering, skicklig genomförande och kreativ efterbehandling kan du skapa fantastiska och unika porträtt i staden på natten som fångar essensen i ditt ämne och atmosfären i stadslandskapet. Lycka till!

  1. Hemligheterna bakom framgångsrik belysning för svartvit video

  2. Hur man använder fyllning av fotografi

  3. Hur man skapar Twinkle Lights för julgranporträtt i Photoshop

  4. Hur man använder hård belysning Skapa ett dramatiskt porträtt

  5. En Guide för belysningsförhållanden:Hur man gör (eller bryter) dina porträtt

Belysning
  1. Hur man använder flash för nattporträtt

  2. Sigma tillkännager 85 mm F/1.4 Art, 12-24 mm F/4 Art och 500 mm F/4 DG OS HSM Sportlinser till sin lineup

  3. Hur man skickar meddelanden som försvinner i signal

  4. Hur man nedgraderar iOS 12 och tar bort iOS 12 från iPhone eller iPad

  5. Hur man tar bort senaste Safari-sökning och webbhistorik på iPhone och iPad

  6. Kan Nikon D3400...? Vanliga frågor besvarade

  7. Så du har ingen modell? Här är sätt att öva på din porträttbelysning med leksaker

  8. Är DJI-kontroller utbytbara? (Vad du behöver veta)