Kvaliteter av gott ljus:
* mjuk: Mjukt ljus minimerar hårda skuggor och höjdpunkter, vilket resulterar i en mer smickrande och till och med hudton. Det lindas runt ämnet och minskar brister och rynkor.
* Riktning: Även om mjukt, har gott ljus fortfarande riktning. Denna riktning skapar form och dimension i ansiktet och förhindrar att den ser platt ut.
* kontrollerbar: Helst kan du ändra eller justera ljuset för att uppnå önskad effekt. Detta kan innebära att du använder diffusorer, reflektorer eller flyttar ditt ämne.
* färgbalanserad: Ljusfärgen (dess temperatur) påverkar det övergripande utseendet. Dagsljus är i allmänhet bra, men alltför varmt eller svalt ljus kan skapa oönskade färggjutningar.
typer av bra ljus (med exempel):
* Öppen skugga: Finns under träd, markiser eller på den skuggiga sidan av en byggnad. Det ger mjukt, jämnt ljus utan hårda skuggor. Ljuset är vanligtvis smickrande och kräver minimala justeringar. *Undvik områden som har fläckigt ljus.*
* mulen/molnig dag: I likhet med öppen skugga fungerar en mulen himmel som en gigantisk softbox. Ljuset är diffus och till och med minimerar hårda skuggor. Perfekt för naturliga porträtt.
* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången. Ljuset är varmt, mjukt och riktat. Det skapar vackra hudtoner och ett romantiskt, drömmande utseende. Kräver snabb slutartid ibland om du skjuter vidöppen.
* fönsterljus: Att använda ljus från ett fönster (särskilt ett stort) är en klassisk och mångsidig teknik. Du kan styra ljuset genom att använda gardiner eller persienner för att diffundera det, eller genom att placera ditt ämne i olika vinklar mot fönstret.
* Artificial Light (Studio eller Flash): Möjliggör maximal kontroll. Du kan använda softboxar, paraplyer, skönhetsrätter och reflektorer för att forma och ändra ljuset till dina exakta specifikationer. Kräver mer skicklighet och utrustning, men erbjuder konsekventa resultat.
Hur man använder bra ljus för vackra porträtt:
1. Identifiera ljuskällan: Bestäm var ljuset kommer ifrån och hur det påverkar ditt ämne.
2. Observera skuggorna: Var uppmärksam på skuggorna på ditt ämne. Är de hårda eller mjuka? Förbättrar de funktionerna eller skapar smickrande linjer?
3. Placera ditt ämne: Justera ditt ämnes position i förhållande till ljuskällan för att kontrollera skuggorna och höjdpunkterna. Vanliga tekniker inkluderar:
* Vänd ansiktet mot ljuset (eller i en vinkel) för att lysa upp den och skapa en fångstliggande i ögonen.
* Vänd ansiktet bort från ljuset för att skapa mer dramatiska skuggor.
* Positionering av motivet i en 45-graders vinkel mot ljuskällan är ofta en bra utgångspunkt.
* bakgrundsbelysning: Låt ljus komma bakom ämnet som kan skapa fantastiska resultat. Använd en reflektor eller studsblixt för att fylla ljuset framför.
4. Använd reflektorer: Reflektorer studsar ljuset tillbaka på ditt ämne, fyller i skuggor och lägger till ljusstyrka. Vita eller silverreflektorer är vanliga val. Guldreflektorer kan lägga till värme.
5. Använd diffusorer: Diffusorer mjukar upp ljuset, minskar hårda skuggor och skapar ett mer smickrande utseende. De kan användas för att mjukgöra direkt solljus eller för att diffus konstgjort ljus.
6. Kontrollera bakgrunden: Se till att bakgrunden kompletterar ditt ämne och distraherar inte från porträttet. En suddig eller out-of-focus bakgrund kan hjälpa till att isolera ämnet. Var uppmärksam på belysningen i bakgrunden. Ljusa, distraherande bakgrunder kan dra uppmärksamheten bort.
7. Titta på färggjutningar: Var medveten om ljusets färgtemperatur och hur det påverkar hudtonerna. Justera kamerans vitbalans i enlighet därmed. Du kan korrigera det vid efterbehandling, men det är bättre att få det rätt i kameran när det är möjligt.
8. experiment! Var inte rädd för att prova olika belysningsinställningar och vinklar för att se vad som fungerar bäst för ditt ämne och din önskade stil. Det bästa sättet att lära sig är genom att öva och experimentera.
Nyckel takeaways:
* Mjukt ljus är i allmänhet mer smickrande för porträtt.
* Riktningsljus lägger till form och dimension.
* Att förstå hur man kontrollerar och modifierar ljus är viktigt för att skapa vackra porträtt.
* Öva på att observera ljus i olika situationer och experimentera med olika tekniker.
Genom att förstå kvaliteten på gott ljus och hur du använder det effektivt kan du förbättra kvaliteten på dina porträtt.