i. Förstå humörig belysning
* Nyckelegenskaper:
* hög kontrast: Dramatisk skillnad mellan höjdpunkter och skuggor.
* djupa skuggor: En stor del av ansiktet eller ämnet är i mörker.
* Riktningsljus: Ljus som kommer från en specifik riktning och skapar starka skuggor och form.
* dämpade färger: Ofta gynnar mörkare, rikare toner eller en desaturerad palett.
* Mål: Att framkalla en specifik känsla - mysterium, intensitet, sorg, omtänksamhet etc.
ii. Viktig utrustning
* Två LED -lampor: Helst bör dessa ha justerbar ljusstyrka och färgtemperatur. Leta efter lampor med hög CRI (färgåtergivningsindex) för exakt färgåtergivning. Panel -lysdioder eller COB (chip ombord) lysdioder är bra val.
* Ljus står: För att placera dina lampor i olika höjder och vinklar.
* Ljusmodifierare: Avgörande för att forma och mjukgöra ljuset. Alternativ inkluderar:
* softboxar: Diffus ljuset, skapa mjukare skuggor. Större softboxar ger i allmänhet mjukare ljus.
* paraplyer: Liknar softboxar, men ofta billigare och enklare att transportera.
* rutnät: Fokusera ljuset, förhindra spill och skapa en mer riktningsstråle.
* snoots: Skapa en smal ljusstråle för dramatiska höjdpunkter.
* ladugårdsdörrar: Forma ljuset genom att blockera det från vissa områden.
* gobo (cookie): Ett mönstrat material placerat framför ett ljus för att projicera skuggor.
* reflektor (valfritt): Kan användas för att studsa en liten mängd ljus i skuggområden om det behövs.
* kamera: En kamera med manuella lägeskontroller (bländare, slutartid, ISO) är väsentlig.
* lins: En porträttlins (50 mm, 85 mm eller liknande) är idealisk för smickrande perspektiv.
* grått kort (valfritt): För exakt vitbalans.
* Ljusmätare (valfritt): Hjälper exakt att mäta ljusnivåer.
iii. Belysninginställningar för humöriga porträtt
Här är några populära inställningar, förklarade i detalj:
a. Classic Rembrandt Lighting
* Beskrivning: Skapar en liten ljus triangel på kinden mittemot huvudljuset. Mycket smickrande och dramatisk.
* Setup:
1. nyckellampa: Placera ditt primära LED -ljus till ena sidan av motivets ansikte, något över ögonnivån. Vinka den nedåt vid cirka 45 grader.
2. Fyll ljus (eller reflektor): Placera ditt andra LED -ljus (eller en reflektor) på den * motsatta * sidan av motivet, lägre än nyckelbelysningen och betydligt mindre ljus. Syftet är att subtilt fylla i skuggorna som skapats av nyckelljuset, men * inte * att eliminera dem helt. Experimentera med avståndet och intensiteten för att kontrollera skuggdjupet.
3. Positionering av ämnet: Låt motivet vända ansiktet något mot nyckelljuset.
* uppnå "Rembrandt Triangle": Justera tangentljusets position tills du ser den karakteristiska triangeln av ljus på det skuggade kinden. Det bör vara strax under ögat och ovanför munhörnet.
* humör: Klassisk, elegant och lite mystisk.
b. Dela belysning
* Beskrivning: Den ena halvan av ansiktet är upplyst, den andra är i fullständig skugga. Mycket dramatisk och intensiv.
* Setup:
1. nyckellampa: Placera ditt LED -ljus direkt vid sidan av motivet, 90 grader till ansiktet. Något över ögonnivån är vanligtvis bäst.
2. Fill Light (valfritt): En * mycket * subtilt fyllningsljus eller reflektor kan användas för att lyfta skuggorna * något * på den mörka sidan, men i allmänhet fungerar denna installation bäst med minimal eller ingen fyllning.
* humör: Dramatisk, stark och intensiv. Användning med försiktighet; Det kan vara smickrande på vissa ansikten.
* tips: Denna installation ser bra ut med starka jawlines och definierade ansiktsdrag.
c. Bakgrundsbelysning/fälgbelysning
* Beskrivning: Ämnet är tänd bakifrån och skapar en kant av ljus runt huvudet och axlarna. Används ofta med en mörkare bakgrund.
* Setup:
1. Back Light: Placera ett LED -ljus bakom motivet och sikte mot huvudet och axlarna. Justera höjden och vinkeln för att styra ljuskanten. Använd ladugårdsdörrar eller en snoot för att förhindra att ljus spillas på bakgrunden.
2. nyckellampa (låg effekt): Placera det andra LED -ljuset framför motivet, men vid en mycket lägre effektinställning (eller använd en mycket mjuk modifierare). Syftet är att bara ge en antydning av belysning i ansiktet. Överväg att använda en gobo eller ett rutnät för att skapa intressanta skuggor.
* humör: Eterisk, mystisk och dramatisk.
* tips: Denna installation fungerar bra med mörkt hår och kläder. Experimentera med olika färger för bakgrundsbelysningen.
d. Använda färggeler
* Beskrivning: Att lägga till färgade geler i dina lampor kan förbättra stämningen avsevärt och lägga till en unik estetik.
* Setup: Någon av ovanstående inställningar kan förbättras med geler.
* tips:
* kompletterande färger: Att använda geler med kompletterande färger (t.ex. blå och orange) på din nyckel- och fyllningsljus kan skapa en visuellt slående bild.
* subtila toner: Även subtila färgskift kan göra en stor skillnad. Försök att lägga till en liten värme till nyckelljuset och en svalare ton till fyllningsljuset.
* Single Gel: Att använda en enda färggel på tangentljuset och lämna fyllningslampan neutral kan skapa ett dramatiskt och stiliserat utseende.
iv. Kamerainställningar
* Aperture: Använd en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8) för att skapa ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och uppmärksamma ämnet.
* slutartid: Justera slutarhastigheten för att korrekt exponera bilden. Börja med 1/125:e sekund och justera efter behov. Var medveten om kamerans synkroniseringshastighet om du använder flash triggers.
* iso: Håll din ISO så låg som möjligt (t.ex. ISO 100) för att minimera brus. Öka det endast vid behov för att uppnå korrekt exponering.
* vitbalans: Använd ett grått kort eller ställ in en anpassad vitbalans i kameran för att säkerställa korrekt färgåtergivning, särskilt när du använder färgade geler. Annars väljer du en förinställning (t.ex. "volfram" eller "dagsljus") som matchar färgtemperaturen på dina LED -lampor. Du kan också justera vitbalansen i efterbehandlingen.
* manuellt fokus: Fokusera försiktigt på motivets ögon för maximal skärpa.
v. Steg för att skjuta
1. Setup -lampor: Ordna dina LED -lampor och modifierare enligt din valda belysningsinställning.
2. Position Ämne: Låt ditt ämne stå eller sitta i önskad ställning.
3. Justera lampor: Finjustera dina ljus och ljusstyrka tills du uppnår önskade humör och skuggmönster.
4. Kamerainställningar: Ställ in kameran på manuellt läge och justera din bländare, slutartid och ISO.
5. Fokus: Fokusera försiktigt på motivets ögon.
6. Ta testbilder: Granska dina testbilder och gör justeringar av dina belysnings- och kamerainställningar efter behov.
7. Shoot: Fånga dina slutliga bilder.
vi. Efterbehandling
* kontrast: Öka kontrasten för att ytterligare förbättra det humöriga utseendet.
* skuggor/höjdpunkter: Justera skuggorna och höjdpunkterna för att finjustera bildens dynamiska intervall.
* Färgklassificering: Justera färgerna för att skapa en specifik stämning. Överväg att desaturera färgerna något eller lägga till en specifik färgton.
* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer.
* dodge and Burn: Använd Dodge och Burn -tekniker för att selektivt lysa och mörkna områden i bilden. Detta kan lägga till ytterligare betoning på specifika funktioner eller områden.
* vinjettering: Att lägga till en subtil vinjett kan dra tittarens öga mot bildens centrum.
vii. Tips för att uppnå humöriga porträtt
* kommunicera med ditt ämne: Förklara stämningen du försöker skapa och uppmuntra ditt ämne att uttrycka den känslan genom deras hållning och ansiktsuttryck.
* Experiment: Var inte rädd för att experimentera med olika belysningsinställningar, modifierare och kamerainställningar.
* Observera ljus: Var uppmärksam på hur ljus faller på ditt motiv ansikte och hur det skapar skuggor.
* Studie Moody Portraits: Analysera belysningen i porträtt som du beundrar och försöker återskapa dessa effekter.
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att skapa humöriga porträtt.
* Bakgrund Matter: Välj en bakgrund som kompletterar stämningen. Mörkare, enklare bakgrunder fungerar ofta bäst. En strukturerad bakgrund kan ge intresse.
* Garderob: Mörkare eller dämpade klädfärger kommer att förbättra den humöriga känslan. Undvik ljusa, distraherande mönster.
Genom att förstå principerna för humörig belysning, experimentera med olika inställningar och uppmärksamma detaljer kan du skapa fantastiska och stämningsfulla porträtt som fångar ett specifikt humör och känslor. Lycka till!