Den stora bilden:nyckelbelysningskoncept
Innan vi dyker in i specifika typer, låt oss etablera några grundläggande idéer:
* Intensitet: Hur ljus är ljuset? Mätt i lumen (för lampor) eller lux (för ljus som träffar en yta).
* Färgtemperatur: Mätt i Kelvin (K). Lägre siffror (t.ex. 2700k) är varmare (gulaktiga/orange), medan högre antal (t.ex. 6500K) är svalare (blåaktig).
* Riktning: Var kommer ljuset från relativt ditt ämne? Fram, sida, bak, ovan, nedan?
* diffusion: Är det lätta hårt (direkt, skapar starka skuggor) eller mjuka (diffus, skapar mjuka skuggor)?
Tre vanliga belysningsförhållanden (och hur man använder dem):
1. hård direkt solljus (middagssol):
* Beskrivning: Solen är hög på himlen och kastar starka, väl definierade skuggor. Intensiteten är mycket hög, och färgtemperaturen är vanligtvis relativt neutral (cirka 5500-6000K), men kan variera beroende på atmosfäriska förhållanden.
* Problem: Kan skapa smickrande skuggor, skaka och utblåsta höjdpunkter (områden som är för ljusa och förlora detaljer).
* hur man använder det (eller undviker det):
* Undvik direkta porträtt: Såvida du inte * vill * en mycket dramatisk, vild utseende, är direkt solljus i allmänhet inte snäll mot porträtt.
* Sök skugga: Flytta ditt ämne i skuggan av en byggnad, träd eller använd en reflektor för att studsa ljus in i det skuggade området. Skuggan ger mjukt, diffus ljus.
* Tid på dagen: De gyllene timmarna är vanligtvis mellan en timme efter soluppgången och en timme före solnedgången. Detta ger optimal belysning på grund av solens vinkel.
* Använd en diffusor: En diffusor (ett genomskinligt tyg eller material) mjuknar ljuset och minskar hårda skuggor. Du kan köpa professionella diffusorer eller till och med använda ett vitt lakan i en nypa.
* Använd en reflektor: Reflektorer studsar solljus i skuggade områden, fyller dem och minskar kontrasten. Vita eller silverreflektorer skapar en neutral fyllning, medan guldreflektorer ger värme.
* omfamna det för vissa ämnen: Hårt solljus kan fungera bra för landskap, arkitektoniska detaljer och skapa en känsla av drama om du vet hur du ska avslöja ordentligt och utnyttja skuggorna. Till exempel kan du fånga ett skott av ett ökenlandskap, eftersom det komplimanger inställningen.
2. Mjukt, diffus ljus (mulen dag eller öppen skugga):
* Beskrivning: Solen är dold av moln, eller ämnet är i skuggan. Ljus är jämnt, skonsamt och kastar mycket mjuka, nästan omöjliga skuggor. Färgtemperatur kan vara något svalare (Bluer) på mulen.
* Fördelar: Mycket smickrande för porträtt, produktfotografering och alla situationer där du vill ha till och med belysning utan hårda skuggor. Lättare att exponera för, eftersom det dynamiska intervallet (skillnaden mellan de ljusaste och mörkaste områdena) minskas.
* Hur man använder det:
* Placera ditt ämne: I öppen skugga (skugga som är öppen för himlen, inte blockerad av en byggnad) kommer motivet att vara jämnt upplyst.
* Förbättra med reflektorer: Även i mjukt ljus kan en reflektor hjälpa till att studsa ljuset tillbaka i motivets ansikte och lägga till lite gnista i ögonen.
* vitbalans: Var uppmärksam på vitbalansen. Olöst ljus kan vara lite blått, så du kanske vill värma upp det något i efterbehandlingen eller justera kamerans vitbalansinställning.
* Dra fördel av jämn belysning: Detta är en bra tid att fokusera på komposition, posera och fånga detaljer, eftersom du inte behöver oroa dig så mycket för att hantera hårda skuggor.
* Använd det för nästan vad som helst: Overgerade dagar är nybörjarvänliga.
3. Artificial Light (inomhusbelysning):
* Beskrivning: Täcker ett brett utbud av ljuskällor, från glödlampor till lysrör till LED -paneler. Intensitet, färgtemperatur och riktning varierar mycket.
* Utmaningar: Färgtemperatur kan vara inkonsekvent, vilket leder till färggjutningar i dina foton eller videor. Intensiteten kan vara låg, vilket kräver högre ISO -inställningar eller längre slutartid (ökande brus eller oskärpa).
* Hur man använder det:
* Kontroll: Det är här du har mest kontroll över ditt ljus.
* Förstå din ljuskälla: Identifiera vilken typ av ljuskälla du arbetar med (glödande, fluorescerande, LED) och dess färgtemperatur. De flesta LED:er bör markeras på baksidan med sin Kelvin -temperatur.
* vitbalans: Ställ in kamerans vitbalans i enlighet därmed eller skjut i råformat så att du kan justera den senare.
* Blanda ljuskällor noggrant: Undvik att blanda ljuskällor med mycket olika färgtemperaturer (t.ex. dagsljus från ett fönster och glödljus). Detta kan skapa färggjutningar som är svåra att korrigera. Om du blandar, kan du överväga att använda geler för att matcha färgtemperaturen på de olika lamporna.
* Lägg till ljus: Öka din ISO för att fånga scenen.
* Ändra ljuset: Använd lampskärmar, diffusorer eller softboxar för att mjukgöra och rikta ljuset. Reflektorer kan studsa ljus i skuggade områden. Svarta flaggor (bitar av ogenomskinligt material) kan blockera ljus och skapa skuggor.
* Strategisk placering: Placera dina ljuskällor noggrant för att skapa önskad stämning och markera ditt ämne. Tänk på att använda nyckelbelysning (huvudljuskälla), fylla lampor (för att fylla i skuggor) och bakgrundsbelysning (för att separera ämnet från bakgrunden).
* Praktiska ljus: Ibland kan ett praktiskt ljus lägga till scenen, men inte fungera som huvudljuskällan. Ett praktiskt ljus är ett ljus i en scen som kan ses på skärmen och är praktisk för scenen. Ett exempel på detta är en lampa på ett skrivbord.
Tips för att behärska belysning:
* övning: Det bästa sättet att lära sig om belysning är att experimentera. Ta foton eller videor i olika ljusförhållanden och observera resultaten.
* Observera: Var uppmärksam på hur ljus påverkar världen omkring dig. Lägg märke till skuggor, höjdpunkter och färgvariationer.
* Använd en ljusmätare: En ljusmätare kan hjälpa dig att mäta ljusets intensitet och säkerställa korrekt exponering.
* Lär dig efterbehandling: Programvara som Adobe Lightroom eller Photoshop kan användas för att justera exponering, vitbalans och kontrast i dina foton och videor.
* Titta på tutorials: Det finns massor av fantastiska online -resurser för att lära sig om belysning. Sök efter tutorials om specifika belysningstekniker eller utrustning.
Belysning är ett grundläggande inslag i visuell berättelse. Genom att förstå de olika typerna av belysningsförhållanden och hur du använder dem effektivt kan du skapa mer övertygande och påverkande bilder och videor. Lycka till!