i. Konceptualisera ditt porträtt
* berätta en historia (eller tips på en): Sikta inte bara på en vacker bild. Tänk på vad du vill att porträttet ska säga.
* The Lost Soul: En person som ser tankeväckande, kanske nära en flimrande gatuljus, vilket föreslår ensamhet eller introspektion.
* Stadsutforskaren: En person som säkert går genom ett livligt område och antyder äventyr.
* Den dolda konstnären: En musiker som spelar i en tunnelbana, en författare i ett kafé etc.
* Den hemliga målvakten: En person i en skuggig gränd, deras uttryck förmedlar ett mysterium.
* Välj ett tema: Detta kan hjälpa dig att begränsa dina val för plats, garderob och humör. Exempel:Vintage, Cyberpunk, romantisk, mystisk, upprorisk.
* Bryt reglerna: Var inte rädd för att experimentera med ovanliga perspektiv, poser eller uttryck.
ii. Plats, plats, plats
* Utöver de uppenbara landmärkena: Tänk på platser som berättar en historia eller har intressant ljus.
* industriområden: Bryggor, lager, fabriker (kontrollera om tillstånd i förväg). Dessa erbjuder starka linjer, strukturer och ofta unika ljuskällor.
* gränder: Kan skapa drama och mysterium, särskilt med en enda ljuskälla.
* Under Bridges: Erbjuder geometriska former och intressanta skuggor.
* tunnelbanestationer: Snabbt, intressant arkitektur och unik belysning.
* hustak (med tillstånd!): Fantastisk stadsutsikt, men prioriterar säkerheten.
* Byggplatser (igen, tillstånd behövs): Tunga maskiner och hårda hattar kan ge stor kontrast.
* reflekterande ytor: Pölar, fönster, våta gator efter regn kan vara fantastiska för att skapa reflektioner och fördubbla påverkan.
* Var uppmärksam på färg: Leta efter platser med dominerande färger eller färgkontraster som kommer att förbättra ditt porträtt.
iii. Behärskar nattbelysningen
* omfamna befintligt ljus: Lär dig att använda stadens inneboende ljus till din fördel.
* Street Lights: Kan skapa dramatiska skuggor och ett varmt, filmiskt utseende.
* neonskyltar: Vibrerande och färgglada, kan användas för att belysa ämnet eller skapa intressant bakgrundsbelysning.
* fönsterdisplayer: Reflektera ljus på ditt ämne och lägg till sammanhang.
* Strålkastare: Använd de lätta spåren för att passera bilar för rörelse och djup (var säker!).
* Fairy Lights/String Lights: Lägg till en touch av snodig och gnista.
* Lägga till ditt eget ljus (noggrant):
* Liten LED -panel: Bärbar och mångsidig. Använd den för att fylla i skuggor, skapa ett fälgsljus eller lägga till en färgpopp. Använd geler för att ändra ljusets färg.
* Speedlight/flash: Kan användas på kameran för en direkt, punchig look (men kan vara hård). Bättre att använda den utanför kameran, utlöste trådlöst, för mer kontroll. Överväg att använda en modifierare (softbox, paraply) för att mjukgöra ljuset.
* reflektor: Använd en liten reflektor för att studsa tillgängligt ljus på ditt ämnes ansikte. Guldreflektorer lägger till värme.
* magiska orbs/glödpinnar: Kan integreras i porträtten på unika sätt.
* Ljusmålning: Använd en ficklampa eller annan ljuskälla för att "måla" ljus på ditt ämne eller bakgrunden under en lång exponering.
* Experiment med slutartid: Långa exponeringar kan oskärpa rörelse, skapa lätta spår och få staden att se ut som om den är levande. Kortare slutarhastigheter frysåtgärder.
* vitbalans: Justera din vitbalans för att matcha ljuskällan. "Volfram" eller "glödande" är bra för varma gatuljus. Experiment för att hitta vad du gillar.
iv. Posering och komposition
* Gå utöver det vanliga leendet: Experimentera med olika uttryck:tankeväckande, nyfikna, trassiga, lekfulla.
* interagera med miljön: Låt ditt ämne lutas mot en byggnad, sitta på en trottoarkant och gå ner på gatan.
* Använd ledande linjer: Gator, trottoarer, byggnader kan alla användas för att vägleda tittarens öga till ditt ämne.
* Rule of Thirths: Placera ditt ämne något utanför centrum för en mer dynamisk komposition.
* symmetri och asymmetri: Lek med båda för olika effekter.
* Framing: Använd element i miljön (valv, dörröppningar, fönster) för att rama in ditt ämne.
* Candid vs. Posed: Blanda upp det. Fånga några poserade bilder, men försök också få några naturliga, uppriktiga stunder.
* Tänk på din bakgrund: Se till att bakgrunden inte är distraherande eller tävlar med ditt ämne.
v. Växelöverväganden
* kamera: En kamera som fungerar bra i svagt ljus är viktigt. En DSLR eller spegelfri kamera med en stor sensor är idealisk.
* lins: En snabb lins (f/2.8 eller bredare) är avgörande för att fånga tillräckligt med ljus. En 35 mm, 50 mm eller 85 mm objektiv är populära val för porträtt.
* stativ: För långa exponeringar är ett stativ ett måste.
* Extern blixt/speedlight (valfritt): Som nämnts ovan, för att lägga till ditt eget ljus.
* Relear Release (valfritt): Förhindrar kameraskakning när du använder långa exponeringar.
* extra batterier: Kallt väder dränerar batterier snabbt.
* Varma kläder: Håll dig bekväm så att du kan fokusera på din fotografering.
vi. Efterbehandling
* skjut in rå: Detta ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* Justera exponering och kontrast: Ljus bilden om det behövs, men var försiktig så att du inte överexponerar. Justera kontrasten för att skapa en stämning.
* Vitbalanskorrigering: Finjustera vitbalansen för att få färgerna rätt.
* Bullerreduktion: Minska brus i skuggorna utan att offra detaljer.
* skärpning: Skärpa bilden för att få fram detaljer.
* Färgklassificering: Justera färgerna för att skapa en specifik stämning eller stil. Överväg att använda delad toning (lägga till olika färger till höjdpunkterna och skuggorna).
vii. Exempel och idéer för "unika"
* dubbel exponering: Kombinera ett porträtt med en stadsbildsscen för en surrealistisk effekt.
* Motion Blur: Fånga ditt ämne att gå, springa eller dansa med stadslamporna som suddar runt dem.
* silhuetter: Skapa en dramatisk silhuett av ditt ämne mot en starkt upplyst bakgrund.
* Reflektioner för vattendroppar: Fotografera ditt ämne genom en vattendropp på ett fönster.
* Projektionskartläggning: Projektbilder eller mönster på ditt ämne eller bakgrund.
* Spela med skuggor: Hitta intressanta skuggor skapade av gatuljus eller byggnader och använd dem till din fördel.
* Använd dimma eller dimma: Lägg till ett lager av mysterium och atmosfär till dina porträtt.
* Street Art Backdrop: Hitta en livlig väggmålning eller graffiti vägg som ska användas som bakgrund.
* Inkorporera kollektivtrafik: Skjut porträtt på en buss, tåg eller tunnelbana.
* Tema:Time Traveller: Kläder och posering som om ämnet kommer från en annan era.
* Tema:Urban Fairy/Sprite: Inkorporera nyckfulla kläder/element och använd mjukare ljus för att förbättra den andra världsliga vibe.
viii. Säkerhet och laglighet
* var medveten om din omgivning: Var uppmärksam på trafik, fotgängare och potentiella faror.
* Don't Trespass: Få tillstånd innan du skjuter på privat egendom.
* Respektera ditt ämne: Se till att de är bekväma med poser och platser.
* var medveten om lokala lagar: Vissa städer har begränsningar för fotografering på offentliga platser.
* kommunicera med ditt ämne: Om du tar deras foto, se till att låta dem veta och respektera deras önskemål om de inte vill att deras foto ska tas.
ix. Nyckel till framgång
* övning: Ju mer du skjuter, desto bättre blir du.
* Experiment: Var inte rädd för att prova nya saker.
* studera andra fotografer: Titta på arbetet med andra fotografer du beundrar och försöker lära av dem.
* ha kul: Fotografering bör vara rolig.
Genom att kombinera dessa tekniker och koncept kan du skapa verkligt unika och minnesvärda porträtt i staden på natten. Lycka till och lycklig skytte!