Kärnidén:Toys Mimic Human Forms
Tricket är att välja leksaker som har en viss nivå av dimensionalitet och funktioner som liknar ett mänskligt ansikte. Tänka på:
* form: Ett rund huvud är bättre än ett platt föremål.
* utsprång: En näsa, till och med en stiliserad, kommer att kasta skuggor.
* textur: Olika material kommer att återspegla ljus annorlunda.
Lämpliga leksaker för porträttbelysningspraxis:
Här är en lista över leksaker som fungerar bra, tillsammans med varför:
* actionfigurer/dockor (särskilt de med realistiska funktioner):
* pros: Dessa är utmärkta! De har definierat ansiktsdrag, hår och en kroppsform. Du kan till och med posera dem. Leta efter sådana med matta ytor för att undvika alltför hårda reflektioner.
* nackdelar: Skala kan vara mindre än ett riktigt ansikte, vilket kräver att du kommer närmare dina ljus. Vissa kan ha glänsande ytor som är mindre idealiska.
* buster (som de som används för skulptur eller display):
* pros: Perfekt om du kan hitta en! De är designade för visuell representation av den mänskliga formen, så att tända dem blir en naturlig övning.
* nackdelar: Kan vara svårare att hitta och kan vara dyrare än andra alternativ.
* figurer (t.ex. Warhammer, Dungeons &Dragons Figures):
* pros: God detalj, olika poser och ofta intressanta strukturer.
* nackdelar: Kan ha överdrivna funktioner eller vara för små för verkligt effektiv belysning.
* fyllda djur (med distinkta ansiktsdrag):
* pros: Mjukt ljus fungerar vackert på pälsstrukturerna hos plyschdjur.
* nackdelar: Kan vara mycket mjuk och sakna de skarpa egenskaperna som skapar starka skuggmönster. Välj sådana med mer definierade näsor/ansikten.
* Lego -siffror:
* pros: Ett roligt alternativ. De är enkla men ändå kännbara.
* nackdelar: Bristen på detaljer kan vara en begränsning, men det lär dig fortfarande om lätt riktning.
* mannequinhuvuden (små eller leksaksstora):
* pros: Ett bättre alternativ till buster som är mer överkomliga.
* nackdelar: Se till att du har en som inte är för blank.
Hur man övar porträttbelysning med leksaker:
1. Välj ett belysningsmål: Vad vill du lära dig?
* Grundläggande belysningsmönster: Rembrandt, loop, fjäril, split.
* Hårt kontra mjukt ljus: Experimentera med storleken och avståndet på din ljuskälla.
* Färgtemperatur: Använd olika geler eller ljuskällor för att se hur färg påverkar stämningen.
* Enkel ljus kontra flera lampor: Börja med ett ljus, lägg sedan till fyllning, fälg och bakgrundsljus.
2. Ställ in dina lampor (till och med enkla):
* naturligt ljus: Placera leksaken nära ett fönster och observera hur ljuset förändras under dagen. Använd reflektorer (vit kartong, folie) för att studsa ljus in i skuggorna.
* skrivbordslampa/ficklampa: Dessa är en bra utgångspunkt. Du kan mjukgöra ljuset genom att sprida det med en tunn trasa eller papper.
* Speedlights/Strobes: Om du har fotograferingsbelysning, bra! Använd dem för att kontrollera ljusets kraft och riktning exakt.
3. Placera leksaken och ljuset: Det är här experimentet börjar.
* Lätt vinkel: Flytta ljuset runt leksaken för att se hur det påverkar skuggorna i ansiktet. Högre ljus skapar nedåt skuggor. Sidlampa skapar skuggor över ansiktet.
* Lättavstånd: En närmare ljuskälla skapar hårdare skuggor. En längre ljuskälla skapar mjukare skuggor.
* Ljusstorlek: En större ljuskälla relativt ämnet skapar mjukare skuggor. En mindre ljuskälla skapar hårdare skuggor.
* bakgrund: Använd en enkel bakgrund (vitbok, tyg) för att minimera distraktioner och se hur ljus faller på det.
4. Observera och analysera:
* skuggformer: Lägg märke till formen på skuggorna i ansiktet och hur de definierar funktionerna.
* höjdpunkter: Var är det ljusaste ljuset?
* kontrast: Hur stor skillnad är det mellan de ljusaste och mörkaste områdena?
* humör: Vilken känsla skapar belysningen?
5. Ta bilder (valfritt, men rekommenderas):
* Även om du bara använder din telefon kommer att ta bilder att hjälpa dig att spåra dina framsteg och jämföra olika belysningsinställningar.
* Använd en kamera med manuellt läge för mest kontroll över dina inställningar (ISO, bländare, slutartid).
6. Justera och upprepa: Nyckeln är att fortsätta experimentera och förfina din belysning tills du uppnår önskad effekt.
Tips för effektiv övning:
* Fokusera på en sak åt gången: Försök inte lära sig allt på en gång. Välj ett specifikt belysningsmönster eller teknik och behärska det.
* Ta anteckningar: Skriv ner din belysningsinställning (lätt position, avstånd, modifierare) och dina observationer.
* Titta på porträttfoton för inspiration: Studera hur professionella fotografer använder ljus för att skapa olika stämningar och effekter. Försök att återskapa dessa utseende med din leksak.
* var inte rädd för att experimentera: Det finns inga "fel" svar. Målet är att lära dig och utveckla din egen stil.
* ha kul! Detta bör vara ett roligt sätt att lära sig om belysning. Bli inte fast i tekniska detaljer.
Exempel Scenarier:
* rembrandt belysning: Placera ljuset åt sidan och något bakom leksaken, så att en liten ljus triangel visas på kinden mittemot ljuskällan.
* fjärilsbelysning: Placera ljuset direkt framför leksaken, högt ovanför huvudet och skapa en liten fjärilsformad skugga under näsan.
* Mjukt, naturligt ljus: Placera leksaken nära ett fönster med diffus ljus och använd en vit reflektor för att studsa ljus i skuggorna.
Utöver grunderna:
* geler: Använd färgade geler över dina lampor för att ändra färgtemperaturen och skapa olika stämningar.
* flaggor/gobo: Använd svart kartong eller tyg för att blockera ljus och skapa mer dramatiska skuggor.
* Bakgrund: Experimentera med olika bakgrunder (färger, strukturer) för att se hur de påverkar det övergripande utseendet.
Genom att öva med leksaker kan du utveckla en stark förståelse för belysningsprinciper som kommer att tjäna dig väl när du så småningom arbetar med mänskliga modeller. Lycka till och ha kul att experimentera!