Varför använda leksaker för porträttbelysningspraxis?
* Patientpersoner: Leksaker blir inte trötta, fidget eller har åsikter om belysningen. Du kan experimentera så länge du behöver.
* Kostnadseffektivt: Du behöver inte betala en modell. Du har troligen redan lämpliga leksaker runt.
* Experimentfrihet: Du kan prova okonventionella belysningsinställningar och vinklar utan att oroa dig för att göra en person obekväm eller självmedveten.
* Fokusera på tekniska färdigheter: Det låter dig isolera och koncentrera dig på de tekniska aspekterna av belysning, som lätt riktning, intensitet och kvalitet (hård kontra mjuk).
* REPEATERABLE RESULTAT: Du kan replikera samma scen om och om igen för att verkligen finjustera din förståelse.
* Kreativ frihet: Du kan skapa fantastiska scenarier och utforska mer abstrakta belysningskoncept.
Vilka leksaker fungerar bäst?
* Åtgärdssiffror: Bra för att simulera manlig porträtt. Leta efter figurer med realistiska hudstrukturer (även om det är något stiliserat).
* dockor (särskilt poserbara): Perfekt för kvinnlig porträtt. Var medveten om plast-y-hud-det kan återspegla ljus annorlunda.
* nallebjörnar/fyllda djur: Erbjud intressanta strukturer och kan vara bra för att öva mjukt, smickrande ljus. Undvik alltför fluffiga eftersom de kan sprida ljus för mycket.
* figurer (t.ex. från brädspel, DND): Har ofta intressanta detaljer och ansiktsuttryck.
* skalmodeller (t.ex. bilar, flygplan, byggnader): Även om de inte strikt "porträtt" kan hjälpa dig att förstå hur ljus interagerar med olika former och material.
* buster: Skyltdockor är idealiska, men buster av statyer eller till och med ett målat styrofoamhuvud kan fungera bra.
Hur man övar porträttbelysning med leksaker:
1. Välj ditt "ämne" och ställ in scenen:
* Välj en leksak med intressanta funktioner och strukturer.
* Tänk på "berättelsen" du vill berätta med belysningen. Går du för en dramatisk, humörig look eller en ljus, glad?
* Placera leksaken i en enkel miljö. En vanlig bakgrund (papper, tyg) är idealisk. Undvik distraherande bakgrunder.
* Var uppmärksam på ögonlinjen. Även med leksaker är ögonlinjen viktig för att skapa en illusion av att titta på något specifikt.
2. Grundläggande belysningssetar för att träna:
* Nyckeljus bara: Börja med en enda ljuskälla (lampa, speedlight, fönsterljus). Observera hur ljuset faller på leksakens ansikte. Flytta ljuset runt för att se hur det påverkar skuggorna. Detta lär dig om det mest påverkande ljuset.
* Key Light + Fill Light: Använd en andra, svagare ljuskälla (eller en reflektor) för att mjukgöra skuggorna som skapats av nyckelljuset. Experimentera med olika intensiteter och positioner för fyllningsljuset.
* trepunktsbelysning: Nyckel ljus, fyllning och en bakgrundsbelysning (även kallad ett fälgsljus eller hårljus). Bakgrundsbelysningen skiljer motivet från bakgrunden.
* Butterfly Lighting (Paramount Lighting): Nyckeljus direkt framför och något över motivet. Skapar en fjärilsformad skugga under näsan.
* slingbelysning: Nyckel ljus något på sidan av motivet och skapar en liten slingformad skugga på kinden mittemot ljuset.
* rembrandt belysning: Nyckel ljus placerad i en 45-graders vinkel mot motivet, vilket skapar en triangel av ljus på kinden mittemot ljuskällan.
* Sidbelysning: Dramatiskt ljus från sidan.
3. Experiment med belysningsmodifierare:
* softboxar: Skapa mjukt, diffus ljus.
* paraplyer: Ett annat sätt att mjukgöra ljus.
* Reflektorer: Studsa ljuset tillbaka på ämnet för att fylla i skuggor. Använd vita, silver- eller guldreflektorer för olika effekter.
* rutnät/honungskaka nät: Fokusera ljuset till en stramare stråle.
* snoots: Liknar rutnät, men ännu mer fokuserade.
* geler: Ändra ljusets färg.
4. Var uppmärksam på skuggor:
* Observera skuggornas form, storlek och mjukhet.
* Hard Shadows skapar ett mer dramatiskt utseende, medan mjuka skuggor är mer smickrande.
* Lär dig hur du kontrollerar skuggor med reflektorer och fyller lampor.
5. Använd en kamera (till och med en telefonkamera):
* Även om du inte har en snygg kamera är en telefonkamera bra för att öva komposition och observera hur belysningen ser igenom linsen.
* Om du har en DSLR eller spegelfri kamera, använd den i manuellt läge för att styra bländare, slutartid och ISO.
* Ta bilder av varje belysningsinställning och analysera resultaten.
6. Analysera och lära sig:
* Jämför bilderna du tar med olika belysningsinställningar.
* Fråga dig själv:
* Vad tycker jag om den här bilden?
* Vad kan förbättras?
* Hur påverkade belysningen stämningen på bilden?
* Var ljuset hårt eller mjukt?
* Hur påverkade modifieraren ljuset?
7. Tänk på ljusmätning: Även om det inte är avgörande, kan du använda en ljusmätare (till och med en ljusmätare på din telefon) ge dig konkreta nummer på mängden ljus som faller på ditt ämne. Detta hjälper dig att förstå och replikera belysningsscenarier.
8. Öva regelbundet: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att förstå och kontrollera ljus.
Tips för framgång:
* Starta enkelt: Försök inte göra för mycket på en gång. Behärska en belysningsinställning innan du går vidare till nästa.
* Ta anteckningar: Håll en registrering av dina belysningsinställningar, kamerainställningar och observationer.
* Titta på tutorials: Det finns massor av utmärkta porträttbelysningsstudier online. Titta på dem och försök att replikera teknikerna med dina leksaker.
* Var tålamod: Att lära sig om belysning tar tid och övning. Bli inte avskräckt om du inte ser resultat omedelbart.
* ha kul! Experimentera och vara kreativ. Var inte rädd för att bryta "reglerna."
* lita inte bara på konstgjorda ljus . Om du vill arbeta med naturligt ljus, placera din leksak nära ett fönster för att träna med fönsterljus och reflektorer.
Genom att använda leksaker för att öva porträttbelysning kan du utveckla en stark grund i belysningsprinciper som kommer att översätta till bättre porträtt av människor. Lycka till och ha kul att experimentera!