1. Förstå humöriga porträtt
* Nyckelegenskaper:
* Låg nyckelbelysning: Dominerande mörkt med höjdpunkter.
* Starka skuggor: Djupa och definierade skuggor som ger djup och mysterium.
* Riktningsljus: Ljus som kommer från en specifik riktning och skapar kontrast.
* Begränsad färgpalett: Ofta desaturerad eller monokromatisk.
* Mål:
* Betona ämnets funktioner.
* Skapa en känsla av drama, introspektion eller sårbarhet.
* Berätta en historia genom ljus och skugga.
2. Viktig utrustning
* Två LED -lampor:
* Justerbar ljusstyrka: Väsentligt för att kontrollera ljusintensiteten.
* Justerbar färgtemperatur (valfritt men rekommenderat): Låter dig flytta ljuset mot varmare eller svalare toner för olika stämningar. Leta efter lysdioder som kan justera mellan cirka 3200K (varm) och 5600K (dagsljus).
* softboxar/diffusorer: Dessa mjukar upp ljuset och minskar hårda skuggor. Ju större softbox, desto mjukare är ljuset.
* ladugårdsdörrar/rutnät (valfritt): Dessa gör att du kan kontrollera ljusets riktning och spill och skapa mer fokuserade och dramatiska effekter.
* Ljus står: För att placera dina lampor där du behöver dem.
* kamera: DSLR, spegelfri eller till och med en smartphone med god manuell kontroll.
* lins: Ett porträttlins (t.ex. 50mm, 85mm) är idealisk, men du kan nöja dig med andra.
* reflektor (valfritt): En vit eller silverreflektor kan studsa ljuset tillbaka i skuggområden för att mjukgöra dem eller lägga till ett subtilt fyllningsljus.
* bakgrund: En mörk eller neutral bakgrund hjälper till att betona ämnet och skapa en humörig atmosfär.
3. Grundläggande två-ljusinställningar för humöriga porträtt
Här är några vanliga inställningar. Experimentera och justera dem så att det passar ditt ämne och önskat humör:
* Setup 1:Key and Rim Light (Classic Moody Setup)
* nyckellampa: Den huvudsakliga ljuskällan. Placera den vid sidan av ämnet, något framför. Börja med det i en 45-graders vinkel. Detta kommer att skapa skuggor på motsatt sida av ansiktet. Experimentera med höjden. Att höja det något kan skapa intressanta skuggor under ögonen.
* kantljus (eller hårljus): Placera detta ljus bakom motivet, mittemot nyckelljuset, med målet att skumma kanten på håret och axlarna. Detta hjälper till att skilja ämnet från bakgrunden och skapar en subtil haloeffekt. Håll kantljuset dimmer än nyckelljuset. Om det är för ljust kommer det att se onaturligt ut.
* Syfte: Skapar dramatiska skuggor, betonar ansiktsdrag och skiljer ämnet från bakgrunden.
* Setup 2:Key Light and Fill Light (subtilt humör)
* nyckellampa: Placerad som i inställningen 1 (något åt sidan och framför).
* Fill Light: Placerad på motsatt sida av nyckelljuset, men mycket dimmer. Syftet är att * något * fylla i skuggorna som skapats av nyckelljuset, inte att eliminera dem helt. Du kan använda en diffusor på fyllningslampan för att mjukgöra den ytterligare. Alternativt använder du en reflektor som en fyllning.
* Syfte: Skapar en mer kontrollerad och mindre hård look, samtidigt som den behåller en känsla av djup och humör.
* Setup 3:Dela belysning (dramatisk och intensiv)
* nyckellampa: Placera ljuset direkt till sidan av motivet (90 grader). Detta kommer att skapa en dramatisk "splittring" av ljus och skugga, med ena sidan av ansiktet ljust upplyst och den andra sidan i fullständigt mörker.
* andra ljus (valfritt): Du kan välja att använda ett andra ljus som är väldigt dimmat bakom ämnet som en fälg eller bakgrundsljus, men ofta fungerar det bäst med bara en.
* Syfte: Skapar en mycket dramatisk och intensiv stämning. Används ofta för karaktärstudier.
* Setup 4:Bakgrundsbelysning (mystisk och eterisk)
* nyckellampa: Placera det primära LED -lampan direkt bakom ditt ämne, ut ur kameran. Detta skapar en silhuetteffekt och belyser motivets disposition.
* Fill Light (valfritt): Använd det andra, mycket dimmer LED -ljuset framför ditt ämne för att lägga till en touch av belysning i ansiktet, men inte för mycket, så du håller fokus på silhuetten och ljuset bakom.
* Syfte: Denna installation är bra för att skapa en känsla av mysterium, belysa en silhuett eller betona strukturer och former.
4. Steg-för-steg-guide för att skjuta humöriga porträtt
1. Planering:
* koncept: Bestäm det stämning och historia du vill förmedla.
* Ämne: Välj ett ämne med intressanta funktioner som lämpar sig för stämningen.
* Plats: Välj en plats med en enkel, mörk eller neutral bakgrund.
* Garderob: Välj kläder som kompletterar stämningen (mörka färger, strukturer).
2. Kamerainställningar:
* Aperture: Välj en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8, f/4) för att skapa ett grunt fältdjup och oskärpa bakgrunden.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (t.ex. 100, 200) för att minimera brus.
* slutartid: Justera slutartiden för att uppnå korrekt exponering. Börja i intervallet 1/60 - 1/200 och justera efter behov. Var uppmärksam på histogrammet för att undvika klipphöjdpunkter eller skuggor.
* vitbalans: Justera vitbalansen för att uppnå önskad färgtemperatur. Experimentera med olika inställningar eller ställa in en anpassad vitbalans med ett grått kort.
* Skjutläge: Använd Manual (M) -läge för full kontroll eller bländarprioritet (AV/A) för att kontrollera fältdjupet.
3. Lätt placering:
* Ställ in dina lampor enligt en av de inställningar som beskrivs ovan.
* Börja med låg effektinställningar och öka gradvis ljusstyrkan tills du uppnår önskat utseende.
* Var uppmärksam på skuggorna och höjdpunkterna i motivets ansikte. Justera lamporna och vinkeln för att förfina belysningen.
* Använd en ljusmätare (om du har en) för att mäta ljusutgången för varje ljus. Detta hjälper dig att uppnå en konsekvent utseende.
4. posering och komposition:
* Vägleda ditt ämne att posera på ett sätt som kompletterar stämningen. Tänk på deras ansiktsuttryck, kroppsspråk och riktningen på deras blick.
* Var uppmärksam på kompositionen. Använd regeln om tredjedelar eller andra kompositionstekniker för att skapa en visuellt tilltalande bild.
* Experimentera med olika vinklar och perspektiv.
5. Fokusera och skjuta:
* Fokusera försiktigt på motivets ögon.
* Ta en serie testbilder och justera belysnings- och kamerainställningarna efter behov.
* Kommunicera med ditt ämne och uppmuntra dem att koppla av och vara sig själva.
6. Efterbehandling:
* Justera exponering: Dörr mörkare bilden för att förbättra den humöriga känslan.
* kontrast: Öka kontrasten för att göra skuggorna djupare och höjdpunkterna ljusare.
* höjdpunkter och skuggor: Justera höjdpunkterna för att återhämta detaljer i ljusa områden och skuggor för att få fram detaljer i mörka områden.
* Färgklassificering: Förklara färgerna något eller använd färgklassificeringstekniker för att skapa en specifik stämning. Kyltoner (blues, gröna) kan lägga till en känsla av sorg eller isolering, medan varma toner (gula, apelsiner) kan ge en känsla av intimitet eller nostalgi.
* skärpning: Lägg till en touch av skärpning för att förbättra detaljer.
* beskärning: Skör bilden för att förbättra sammansättningen och ta bort distraktioner.
5. Tips och tricks
* Feathering ljuset: Sikta kanten på ljuskällan mot ämnet snarare än centrum. Detta skapar en mjukare, mer gradvis övergång mellan ljus och skugga.
* med gobos: Använd föremål (t.ex. grenar, persienner) för att kasta skuggor i motivets ansikte för extra visuellt intresse.
* Experiment med färggeler: Placera färgade geler över lamporna för att skapa olika stämningar och effekter.
* Var uppmärksam på fångstljus: Reflektionerna av lamporna i motivets ögon kan lägga till liv och gnista till bilden. Justera lamporna för att skapa behagliga fångstljus.
* Practice gör perfekt: Ju mer du experimenterar med olika belysningsinställningar och kamerainställningar, desto bättre blir du på att skapa humöriga porträtt.
Exempelsscenario
Låt oss säga att du vill skapa ett porträtt av en person som ser tankeväckande och kontemplativ ut.
1. Setup: Använd nyckel- och kantljusuppsättningen. Placera tangentljuset åt sidan av motivet, något framför, med en softbox fäst. Placera kantljuset bakom motivet, mittemot nyckelljuset, utan en softbox för att skapa en skarpare kant.
2. kamera: Ställ in en bred bländare (f/2.8), låg ISO (100) och en slutartid som ger korrekt exponering.
3. posering: Be ämnet se något bort från kameran med ett fundersamt uttryck.
4. shoot: Ta en serie foton, justera lampans position och ljusstyrka efter behov.
5. Redigera: Vid efterbehandlingen, mörkna bilden något, öka kontrasten och desaturera färgerna för att skapa en humörig och kontemplativ atmosfär.
Genom att följa dessa steg och experimentera med olika belysningstekniker kan du skapa fantastiska och stämningsfulla humöriga porträtt med bara två LED -lampor. Lycka till!