REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Hur man blandar omgivande ljus och fyllningsflask för utomhusporträtt

Att blanda omgivande ljus och fyllningsflask för utomhusporträtt är en kraftfull teknik som kan förbättra dina bilder avsevärt, balansera exponering, lägga till djup och minimera hårda skuggor. Här är en uppdelning av hur man gör det effektivt:

i. Förstå koncepten

* Ambient Light (AL): Detta är det befintliga ljuset i miljön - solljus, skugga, öppen himmel etc. Det sätter scenens övergripande humör och exponering.

* Fill Flash (FF): En ljusbrist från en blixt (vanligtvis en speedlight) som används för att * komplettera * det omgivande ljuset. Det är inte avsett att överträffa omgivningsljuset utan att mjukgöra skuggor och lägga till en touch av ljus där det behövs.

* Målet: Att skapa ett naturligt snyggt porträtt där ämnet är väl upplyst utan att se uppenbarligen "blinkade ut." Du vill att tittaren ska se en vacker, balanserad bild, inte omedelbart märka att en blixt användes.

ii. Utrustning du behöver

* kamera: Helst en som låter dig styra öppning, slutartid och ISO i manuellt läge.

* Speedlight/Extern Flash: En dedikerad Speedlight erbjuder mer kontroll och kraft än den inbyggda blixten på de flesta kameror. Leta efter en som är TTL (genom-linsen) kompatibel med ditt kamerasystem för enklare automatisk blixtmätning, men manuell kontroll är också mycket önskvärd för finjustering.

* Flash Trigger/sändare (valfritt, men rekommenderas starkt): Låter dig använda din blixt utanför kameran. Detta förbättrar ljusets riktning och kvalitet. Radioutlösare är mer tillförlitliga än infraröd.

* Ljusmodifierare (valfritt, men rekommenderas): Saker som softboxar, paraplyer, diffusorer, reflektorer och rutnät kommer att mjukas upp och forma blixtljuset för en mer behaglig effekt. En enkel diffusor som är kopplad till själva blixten är en bra utgångspunkt.

* reflektor (valfritt): Ett stort alternativ (eller komplement) till fyllningsflasken, särskilt under ljusa förhållanden. Reflektorer studsar omgivande ljus på ämnet.

iii. Processen:steg-för-steg

1. scout din plats och tid på dagen:

* Tid på dagen är viktigt: Golden Hour (strax efter soluppgången och före solnedgången) är idealisk för vackert, mjukt omgivande ljus. Undvik hård middagssol om möjligt. Overgerade dagar kan vara bra eftersom molnen fungerar som en gigantisk softbox.

* Bakgrundsval: Tänk på bakgrunden och hur det kommer att komplettera ditt ämne. En suddig bakgrund (bokeh) hjälper till att isolera ämnet.

* Suns position: Observera var solen är och hur den påverkar ditt motiv ansikte. Att skjuta med solen på ryggen (bakgrundsbelysning) kan skapa vackra resultat med Fill Flash.

2. Ställ in kamerainställningarna för omgivande ljus först:

* manuellt läge (M): Detta ger dig mest kontroll.

* Aperture (f-stop): Välj en bländare som ger dig det önskade fältets djup (bakgrundssuddighet). Bredare öppningar (t.ex. f/2.8, f/4) skapar ett grunt djupdjup, oskärpa bakgrunden. Mindre öppningar (t.ex. f/8, f/11) håller mer av scenen i fokus.

* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (vanligtvis ISO 100) för att minimera brus. Öka det endast om det behövs för att få en korrekt exponering vid din valda bländare och slutartid.

* slutartid: Justera slutartiden för att korrekt exponera bakgrunden * utan * blixten. Var uppmärksam på kamerans synkroniseringshastighet (vanligtvis cirka 1/200:e eller 1/250:e sekund). Överskrid inte kamerans synkroniseringshastighet när du använder blixt, Eller så får du ett svart band i dina bilder. Om du behöver en snabbare slutartid kan du undersöka höghastighetssynkroniseringsfunktioner (HSS) på din blixt och kamera.

* meter scenen: Använd kamerans inbyggda ljusmätare (vanligtvis i sökaren) för att mäta exponeringen. Justera slutartid tills mätaren läser nära "0" (eller något underexponerad om du föredrar en mörkare utseende). I vissa kameror kan du mäta höjdpunkterna eller skuggorna för att få en önskad effekt.

3. introducera blixt:

* Montera blixten: Om du använder en blixt utanför kameran, fäst den på ett lätt stativ och trigger. Om du använder flash på kameran, överväg att luta blixthuvudet uppåt och studsa ljuset från ett tak eller vägg (om det är tillgängligt) för mjukare ljus.

* flash -läge: Börja med TTL-läge (genom linsen). Detta låter kameran automatiskt justera flash -strömmen. Var dock beredd att byta till manuellt läge för mer exakt kontroll.

* flashkompensation: Det här är nyckeln! Använd flashkompensation för att finjustera flash-kraften. Vanligtvis börjar du med en * negativ * blixtkompensation (t.ex. -1 eV, -2/3 eV). Detta säger till kameran att * minska * flash -strömmen. Målet är att lägga till bara en * ledtråd * av ljus, inte spränga ämnet.

* för mörkt? Öka blixtkompensationen (t.ex. -1/3 eV, 0 eV).

* För ljus/hård? Minska blixtkompensation (t.ex. -1 eV, -2 eV).

* flashkraft (manuellt läge): Om du använder manuellt flashläge börjar du med en låg effektinställning (t.ex. 1/32, 1/16). Ta ett testskott och justera kraften upp eller ner efter behov.

4. Positionering av blixt:

* off-kamera blixt (rekommenderas starkt):

* något åt ​​sidan: Placera blixten något vid sidan av ditt ämne (45-graders vinkel är en bra utgångspunkt). Detta lägger till dimension och undviker platt belysning.

* Ovanför ögonnivå: Placera blixten något över ögonhöjd för att efterlikna naturligt ljus från solen.

* Avståndsfrågor: Ju närmare blixten är till ämnet, desto mjukare blir ljuset, men kraften måste vara lägre.

* On-Camera Flash:

* studs: Lutning av blixthuvudet uppåt och studsa ljuset från ett tak eller vägg för att skapa mjukare, mer diffus ljus. Detta är idealiskt för inomhusinställningar.

* diffusor: Använd en diffusor (plastskydd) på blixten för att mjukgöra ljuset.

5. Ta testbilder och justera:

* histogram: Granska histogrammet på din kamera. Histogrammet är en graf som visar fördelningen av toner i din bild. Se till att du inte klipper höjdpunkterna (överexponering) eller skuggor (underexponering).

* Kontrollera för hotspots: Leta efter alltför ljusa områden på ditt motiv ansikte, särskilt pannan, näsan och kinderna. Justera flashkraft eller position för att eliminera hotspots.

* leta efter skuggor: Se till att skuggor är mjuka och naturliga utseende, inte hårda och distraherande. Justera flashkraft, position och/eller använd en modifierare för att mjukgöra skuggor.

* Justera bländare och slutartid (om det behövs): Efter att ha justerat blixten kan du behöva finjustera din bländare eller slutartid för att få den totala exponeringen du vill ha.

iv. Tips och tricks

* exponera för himlen: I vissa situationer, särskilt vid solnedgången, exponerar för den vackra himlen i bakgrunden, även om det betyder att ämnet är något underexponerat. Använd sedan Fill Flash för att få upp motivets exponering.

* Använd en reflektor istället för blixt: Om det omgivande ljuset är tillräckligt kan du försöka använda en reflektor för att studsa ljus på ditt ämne. Detta kan vara ett mer naturligt utseende än Flash. Silverreflektorer är mer reflekterande, medan vita reflektorer skapar mjukare ljus.

* höghastighetssynkronisering (HSS): Om du behöver använda en bredare bländare i starkt solljus och kamerans synkroniseringshastighet begränsar dig, aktivera HSS på din blixt och kamera. HSS låter dig använda slutartid snabbare än synkroniseringshastigheten, men det minskar blixtkraften.

* övning, övning, övning: Nyckeln till att behärska Fill Flash är övning. Experimentera med olika inställningar, positioner och modifierare för att se vad som fungerar bäst för dig och din stil.

* vitbalans: Ställ in din vitbalans på lämpligt sätt. "Auto" fungerar ofta bra, men "dagsljus" eller "molnigt" kan vara att föredra beroende på omgivande ljus. Om du skjuter i råformat kan du enkelt justera vitbalansen i efterbehandlingen.

* efterbehandling: Du kan ytterligare förfina dina bilder i efterbehandlingsprogramvara som Adobe Lightroom eller Photoshop. Justera exponering, kontrast, skuggor, höjdpunkter och vitbalans för att uppnå önskat utseende.

v. Exempel scenarier

* mulen dag: En bra tid att använda Fill Flash. Ställ in din kamera för en balanserad exponering av scenen (vanligtvis lite ljusare eftersom den är mulen). Använd sedan Fill Flash med en * mycket * subtil negativ kompensation (t.ex. -1/3 eV) för att lyfta skuggorna och lägga till lite gnista i ögonen.

* bakgrundsbelyst ämne: Placera ditt ämne med solen bakom dem. Detta skapar ett vackert kantljus runt håret och axlarna. Mätare för bakgrunden (himlen). Ämnet kommer att vara underexponerat, så använd Fill Flash (börjar med cirka -1 EV -kompensation) för att få upp exponeringen i ansiktet.

* Ljus solljus (middag - undvik om möjligt): Hitta lite skugga eller placera ditt ämne med ryggen till solen (bakgrundsbelysning). Använd en reflektor för att studsa ljus i ansiktet eller en speedlight med en stor modifierare för att mjukgöra blixten. HSS kan vara nödvändigt. Var beredd på starkare flash -utgång.

Genom att förstå principerna för omgivande ljus och fylla blixt, experimentera med olika inställningar och öva regelbundet kan du skapa fantastiska utomhusporträtt som är vackert upplysta och naturligt balanserade.

  1. Lightroom Basics:Hur man redigerar ett mjölkigt sätt foto

  2. En Guide för belysningsförhållanden:Hur man gör (eller bryter) dina porträtt

  3. Hur man gör ett unikt porträtt i staden på natten

  4. Hur man använder flash för nattporträtt

  5. Hur man lägger till en sol flare dina bilder med Photoshop

Belysning
  1. Hur man använder en iPad som en teleprompter

  2. Kan du inte ändra Apple ID-land? Här är varför

  3. Hur man använder två LED -lampor uppnår humöriga porträtt

  4. Hur man använder ljudigenkänningsvarningar på iPhone och iPad

  5. Hur man skapar effektiv fälgbelysning för kroppen

  6. Hur man använder fyllning av fotografi

  7. Så här inaktiverar du Spotlight-sökning från låsskärm på iPhone

  8. Hur man använder flash för nattporträtt