Här är en uppdelning av vad som gör ljus "bra" och hur man använder det för vackra porträtt:
Egenskaper för gott ljus:
* Kvalitet:
* Mjukt ljus: Detta är den mest smickrande typen av ljus för porträtt. Det är diffus, vilket innebär att ljusstrålarna är spridda, vilket skapar gradvisa övergångar mellan ljus och skugga. Det minimerar rynkor, fläckar och hårda linjer.
* Hårt ljus: Direkt, odiffuserat ljus kastar starka, väl definierade skuggor. Även om det kan vara dramatiskt, kan det också vara hårt och smickrande om det inte används noggrant. Det överdriver struktur.
* Riktning:
* Front Light: Ljuskällan är direkt framför motivet. Detta kan vara väldigt platt och ta bort alla skuggor. I allmänhet inte det mest intressanta ljuset.
* sidoljus: Ljuskällan är till sidan av motivet. Detta skapar skuggor som lägger till dimension och form i ansiktet. Kan skapa ett dramatiskt utseende.
* Back Light (Rim Light): Ljuskällan ligger bakom ämnet. Detta skapar en haloeffekt runt motivet och skiljer dem från bakgrunden. Kan vara svårt att exponera för korrekt.
* toppljus: Ljus som kommer direkt ovanför. Tänk middag på solen. Detta kastar smickrande skuggor under ögonen och näsan. I allmänhet undvik.
* Färg:
* varmt ljus: (Orange/gula toner) skapar en mysig, inbjudande atmosfär. Kan vara smickrande, men för mycket kan göra att hudtonerna ser onaturliga ut.
* Cool Light: (Blå toner) kan känna sig modernare, rena eller till och med kalla. Kan användas effektivt, men behöver noggrant överväga för att undvika att huden ser blek ut.
* neutralt ljus: (Nära vit) anses vara det mest exakta och naturliga. Lättare att arbeta med för efterbehandling.
* Intensitet:
* Bright Light: Fungerar bäst när du sprider eller studsas.
* dim ljus: Kan vara dramatisk och humörig, men kräver en bredare bländare eller högre ISO för att fånga tillräckligt med detaljer.
Hur man använder bra ljus för vackra porträtt:
1. Hitta ditt ljus:
* naturligt ljus:
* Öppen skugga: Den heliga gralen av naturligt ljusporträtt. Leta efter områden skuggade från direkt solljus, som skuggan av en byggnad eller ett stort träd. Detta ger mjukt, till och med ljus som är väldigt smickrande.
* Golden Hour: Timmen efter soluppgången och timmen före solnedgången ger vackert varmt ljus, i låg vinkel, som lindas runt motivet.
* mulen dagar: Mulen himmel fungerar som en gigantisk softbox och skapar mycket mjukt, jämnt ljus. Det här är fantastiskt om du går efter ett mjukt, eteriskt utseende.
* Undvik direkt solljus: Hårt solljus skapar smickrande skuggor och kan orsaka skinn. Om du måste skjuta i direkt sol, försök att sprida den med en scrim eller reflektor för att mjukgöra ljuset.
* Artificial Light (Studio Lighting):
* softboxar och paraplyer: Dessa används för att sprida ljus från studiostrober eller snabbljus, vilket skapar mjukt ljus.
* Reflektorer: Används för att studsa ljus på ämnet, fylla i skuggor och lägga till höjdpunkter. Vita, silver- och guldreflektorer ger var och en något olika resultat.
* Skönhetsrätter: Skapa ett mer fokuserat ljus som är mjukare än direkt ljus, men med mer definition än en softbox.
* ringljus: Ge jämnt, skugglöst ljus, ofta används för skönhetsporträtt.
2. Placera ditt ämne:
* Vinkel och riktning: Experimentera med olika vinklar och ljusriktningar. Sidbelysning kan lägga till dimension och drama. Bakgrundsbelysning kan skapa en mjuk, drömmande effekt.
* möta ljuset: I allmänhet, låt ditt ämne möta ljuskällan (eller en reflektor som studsar ljus på dem) för att lysa upp ansiktet och ögonen.
* "Catchlights": De små höjdpunkterna i motivets ögon som väcker dem till liv. Placera ditt ämne så att fångstljus är synliga.
3. Kontrollera ljuset:
* diffusion: Använd scrims, diffusorer eller till och med rena gardiner för att mjukgöra hårt ljus.
* Reflektion: Använd reflektorer för att studsa ljus i skuggor och fylla i dem.
* Blockering: Använd flaggor eller gobos för att blockera ljus och skapa skuggor.
* Avstånd: Ju längre ljuskällan är från ämnet, desto mjukare blir den.
4. Tänk på stämningen:
* Högknappsbelysning: Ljus, till och med belysning med minimala skuggor. Skapar en glad, optimistisk stämning.
* låg nyckelbelysning: Mörkare belysning med starka skuggor. Skapar en dramatisk, mystisk eller humörig atmosfär.
5. Övning och experiment:
* Det bästa sättet att förstå gott ljus är att öva och experimentera. Ta bilder av samma ämne i olika ljusförhållanden och se hur resultaten varierar.
Sammanfattningsvis är "bra ljus" för porträtt smickrande, kontrollerad och hjälper till att skapa önskad stämning. Genom att förstå ljusets egenskaper och hur man manipulerar det kan du skapa vackra och påverkande porträtt.