i. Förstå "humörig" belysning
* Låg nyckelbelysning: Detta är hörnstenen. Det betyder främst mörka toner med selektiva områden med ljusstyrka. Tänk djupa skuggor och pooler av ljus.
* kontrast: En betydande skillnad mellan de ljusaste och mörkaste delarna av bilden. Detta lägger till drama och betonar struktur.
* Riktningsljus: Ljus kommer från en specifik riktning, skapa starka skuggor och markera form.
* Färg: Moody porträtt drar ofta nytta av svala eller varma färgpaletter, beroende på önskad känsla. Tänk djupa blues/lila för melankoli eller rika röda/apelsiner för passion/intensitet.
ii. Essential Gear (Beyond the LEDS)
* Två LED -lampor: Överväg justerbar färgtemperatur och ljusstyrka. Softboxar eller diffusorer rekommenderas starkt.
* Ljus står: För att placera dina lampor effektivt.
* modifierare (väsentligt):
* softboxar: Skapa mjukt, diffus ljus och minimera hårda skuggor (vanligtvis föredragna). Olika storlekar erbjuder olika nivåer av mjukhet.
* paraplyer: Ett annat alternativ för diffusion, ofta billigare än softboxar.
* rutnät/honungskaka nät: Malna ljusstrålen, kontrollera spill och lägga till drama. Perfekt för att fokusera på specifika områden (ansikte, ögon).
* ladugårdsdörrar: Forma ljuset och förhindra att det spillas på oönskade områden.
* reflektor (valfritt men användbart): För att studsa ljuset tillbaka i skuggor och lyfta dem något. Silver för en ljusare, svalare fyllning; Vit för en mjukare, mer neutral fyllning.
* kamera: DSLR, spegelfri eller till och med en smartphone med goda manuella kontroller.
* lins: Ett porträttlins (t.ex. 50mm, 85mm, 35mm) är idealisk för att smickra ditt ämne.
* bakgrunder (valfritt): Mörka eller strukturerade bakgrunder förbättrar stämningen. Svart sammet, mörkgrått papper eller till och med en svagt upplyst vägg fungerar bra.
* gafferband/klämmor: Väsentligt för att säkra ljus och modifierare.
* färggeler (valfritt): För att lägga till färg till dina lampor för en specifik stämning.
iii. Ställa in dina lampor:Nyckelbelysningssetar
Här är några vanliga belysningsinställningar för humöriga porträtt med två lysdioder, prioriterar att skapa djupa skuggor och selektiva höjdpunkter:
* 1. Rembrandt Lighting:
* nyckellampa: Placera ett ljus något ovanför och till * sidan * av ditt motiv ansikte (cirka 45 grader från kameran och motivet). Vinka den nedåt. Målet är att skapa en liten ljus triangel på kinden mittemot nyckelljuset.
* Fill Light: Placera det andra ljuset *motsatt *tangentljuset, men mycket *dimmer *. Detta kan vara en reflektor istället för ett andra ljus. Syftet är att fylla i skuggorna något utan att eliminera dem. Om du använder en LED, minska kraften avsevärt eller diffunderar den kraftigt.
* varför det är humörigt: De starka skuggorna och den dramatiska triangeln av ljus är klassiska kännetecken för Rembrandt -belysning.
* 2. Dela belysning:
* nyckellampa: Placera ett ljus direkt till * sidan * av ditt ämne (90 grader från kameran). Det belyser * bara * hälften av ansiktet.
* Fill Light (valfritt): Om du använder ett fyllningsljus, placera det mittemot nyckelljuset men mycket svagt eller använd en reflektor. Du kan hoppa över fyllningslampan helt och hållet för mycket dramatiska resultat.
* varför det är humörigt: Detta skapar en stark uppdelning mellan ljus och skugga, vilket resulterar i ett starkt och dramatiskt utseende. Speciellt effektiv med en mörk bakgrund.
* 3. Bakgrundsbelysning/fälgsljus (haloeffekt):
* nyckellampa: Placera ett ljus * bakom * ditt ämne, vinklat något mot dem. Detta skapar en "kant" eller "halo" av ljus runt huvudet och axlarna. Använd ett rutnät för att kontrollera spill.
* Fill Light: Placera det andra ljuset * framför * för ditt ämne, men mycket svagt eller använd en reflektor. Fokusera på att belysa ansiktet, men överdriv inte det.
* varför det är humörigt: Rimljuset skiljer motivet från bakgrunden, lägger djup och en känsla av mysterium. Det svaga frontljuset håller det totala stämningen mörk.
* 4. Sidobelysning med tonvikt på struktur:
* nyckellampa: Placera ett ljus åt sidan, något bakom motivet. Syftet mot att skaka ljus över ansiktet för att betona struktur (hudfel, rynkor etc.). Använd ett rutnät eller ladugårdsdörrar för att exakt styra ljusets riktning.
* Fill Light (valfritt): Mycket subtil fyllning med en reflektor eller extremt lågdriven LED på motsatt sida. Du kanske vill hoppa över fyllningsljuset helt för en mer dramatisk effekt.
* varför det är humörigt: Denna teknik är bra för att förmedla ålder, erfarenhet och sårbarhet.
iv. Detaljerade steg och överväganden
1. Planering är nyckeln: Visualisera stämningen du vill skapa * innan * du börjar. Tänk på uttrycket du vill fånga och hur belysningen kan stödja det. Referensfoton av humöriga porträtt kan vara till hjälp.
2. Positionering av nyckelljuset: Detta är din huvudsakliga ljuskälla. Experimentera med sin höjd, vinkel och avstånd från ditt ämne. En högre position skapar mer dramatiska skuggor. En lägre position kan vara mer smickrande, men riskfylldare för att skapa önskad stämning. Ju längre ljuset är från ämnet, desto hårdare blir ljuset.
3. Kontrollera fyllningslampan: Fyllningsljusets syfte är att * mjukna * skuggorna som skapats av nyckelljuset, * inte * att eliminera dem. Börja med att fyllningslampan stängs av och ökar gradvis kraften tills du uppnår önskad nivå av skuggdetalj. Att använda en reflektor är ett bra sätt att lägga till subtil fyllning.
4. Ströminställningar: Börja med låg effektinställningar och ökar gradvis tills du får önskad ljusstyrka. Kom ihåg att LED -lampor ibland kan flimra vid låg effekt, så testa dina lampor för att hitta den lägsta stabila utgången.
5. Färgtemperatur: Experimentera med olika färgtemperaturer för att skapa olika stämningar. Kylt ljus (blåaktig) kan förmedla en känsla av sorg eller kyla. Varmt ljus (gulaktigt) kan skapa en känsla av intimitet eller nostalgi. Många LED -lampor erbjuder justerbar färgtemperatur, vilket är en enorm fördel.
6. Modifierare är kritiska: Underskatta inte vikten av ljusmodifierare. Softboxar och paraplyer kommer att mjukgöra ljuset och minska hårda skuggor. Nät och ladugårdsdörrar hjälper dig att styra ljusets riktning och förhindra att det spillas ut på oönskade områden.
7. Bakgrund: Välj en bakgrund som kompletterar din belysning och humör. Mörka bakgrunder fungerar bra för humöriga porträtt, men du kan också använda strukturerade bakgrunder för att ge visuellt intresse.
8. posering och uttryck: Väg dig föremål för att anta poser och uttryck som matchar stämningen du försöker skapa. Tänk på hur deras hållning, ögonkontakt och ansiktsuttryck kan förmedla känslor som sorg, kontemplation eller intensitet.
9. Kamerainställningar:
* skjut in rå: Ger dig maximal flexibilitet i efterbehandlingen.
* Aperture: Använd en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8) för grunt fältdjup och för att oskärpa bakgrunden.
* iso: Håll din ISO så lågt som möjligt för att minimera bruset.
* slutartid: Justera slutarhastigheten för att uppnå korrekt exponering.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans baserat på färgtemperaturen på dina lampor. Du kan också justera detta i efterbehandling om du skjuter i RAW.
10. Efterbehandling: Efterbehandling är en viktig del av att skapa humöriga porträtt. Använd din redigeringsprogramvara för att:
* Justera exponering och kontrast: Finjustera den övergripande ljusstyrkan och kontrasten i din bild.
* dodge and Burn: Selektivt lättare eller mörkare områden i bilden för att förbättra höjdpunkterna och skuggorna.
* Färgklassificering: Justera färgerna i din bild för att skapa en specifik stämning. Experimentera med olika färgpaletter, såsom coola blues och lila för en melankolisk känsla, eller varma apelsiner och bruna för en mer intim atmosfär.
* skärpning: Skärpa bilden för att få fram detaljer.
11. experiment, experiment, experiment! Nyckeln till att behärska humörig porträttbelysning är att experimentera med olika belysningsinställningar, kamerainställningar och efterbehandlingstekniker. Var inte rädd för att prova nya saker och se vad som fungerar bäst för dig. Ta massor av foton och analysera vad du gillar och ogillar inte var och en.
v. Vanliga misstag för att undvika
* för mycket ljus: Det största misstaget är att belysa ämnet. Du måste omfamna skuggor för att skapa ett humörigt utseende.
* hårt ljus: Att använda nakna lysdioder utan diffusion kommer att skapa hårda skuggor som kan vara smickrande. Använd alltid softboxar, paraplyer eller andra modifierare för att mjukgöra ljuset.
* platt belysning: Om fyllningslampan är för ljust kommer det att platta bilden och eliminera skuggorna. Kontrastförhållandet mellan nyckel- och fyllningsljuset bör vara betydande.
* ignorerar bakgrunden: Bakgrunden bör komplettera stämningen i porträttet. Undvik ljusa eller distraherande bakgrunder.
* Dålig posering och uttryck: Ämnet:s pose och uttryck är lika viktigt som belysningen. Se till att de förmedlar den känsla du försöker fånga.
* Överredigering: Var försiktig så att du inte rediterar bilden i efterbehandlingen. Undvik extrem färgklassificering eller skärpning som kan göra att bilden ser onaturlig ut.
Genom att följa dessa tips kan du använda två LED -lampor för att skapa fantastiska humöriga porträtt som fångar en känsla av drama, känslor och mysterium. Kom ihåg att öva och experimentera för att hitta belysningstekniker som fungerar bäst för dig och ditt ämne. Lycka till!