Så du har ingen modell? Här är sätt att öva på din porträttbelysning med leksaker
Porträttbelysning är en grundläggande färdighet för alla fotografer, men att hitta villiga ämnen kan vara tufft, särskilt när du just börjar eller experimenterar. Lyckligtvis behöver du inte en mänsklig modell för att öva. Leksaker erbjuder ett lättillgängligt, tålamod och förvånansvärt mångsidigt sätt att finslipa dina belysningstekniker.
Varför leksaker?
* Patientmodeller: Leksaker kommer aldrig att klaga på posisen, ljusets värme eller skjutens längd.
* kontrollerad miljö: Du har fullständig kontroll över "modellens" position, uttryck (eller brist på det) och bakgrund.
* Kostnadseffektivt: Leksaker är ofta billiga och lätt tillgängliga.
* Riskfri experiment: Du kan prova galna belysningsuppsättningar utan att oroa dig för att kränka eller tröttna på en riktig person.
* Utveckla observationsförmågor: Leksaker tvingar dig att uppmärksamma hur lätt interagerar med ytor, skuggor och detaljer.
Vilka leksaker fungerar bäst?
* Åtgärdssiffror: Deras ledade lemmar möjliggör olika poser, och deras gjutna funktioner ger realistiska plan för ljus att spela på.
* dockor (t.ex. Barbie, modedockor, karaktärdockor): Dockor erbjuder mer mänskliga funktioner och kan klädas i olika kläder för att experimentera med hur lätt interagerar med tyg.
* figurer (t.ex. statyer, samlarföremål, karaktärsfigurer): Även statiska figurer kan vara utmärkta för att studera ljusfall och skuggmönster.
* plyschleksaker (nallebjörnar, fyllda djur): Perfekt för mjuka, diffusa belysningsinställningar. Pälsens struktur skapar intressanta skuggor.
* Lego Minifigures: Överraskande effektiv, särskilt för dramatisk, stiliserad belysning.
* Även hushållsartiklar kan vara leksaker! Frukt, vaser, allt med en struktur och form.
Ljusinställningar för att prova (och hur man använder leksaker för dem):
1. en-ljus installation (stiftelsen):
* Mål: Behärska grunderna för nyckellätt placering och skuggkontroll.
* Setup: Placera din leksak mot en vanlig bakgrund (papper, tyg eller till och med en vägg). Placera en enda ljuskälla (lampa, speedlight eller strobe) på ena sidan och något framför leksaken.
* Experiment:
* Höjd: Lyft upp eller sänk ljuset för att ändra skuggfallet.
* Avstånd: Flytta ljuset närmare eller längre för att justera ljusintensiteten.
* Vinkel: Skift ljuset till vänster eller höger för att skapa olika skuggmönster på leksakens ansikte/kropp.
* modifierare: Lägg till en softbox eller paraply för att mjukgöra ljuset och skapa mjukare skuggor.
* vad man ska leta efter: Lägg märke till hur ljusets läge påverkar formen och intensiteten på skuggorna, höjdpunkterna och bildens övergripande stämning.
2. Två-ljusinställning (tillägg av fyllning):
* Mål: Lär dig att balansera ett tangentljus med en fyllningsljus för att kontrollera kontrast.
* Setup: Samma som en-ljusuppsättningen, men lägg till en andra, svagare ljuskälla på motsatt sida av leksaken. Det här är ditt fyllningsljus.
* Experiment:
* Power Ratio: Justera fyllningsljuset i förhållande till tangentljuset. Ett lågt effektförhållande (t.ex. 1:4) skapar dramatiska skuggor. Ett högre förhållande (t.ex. 1:1) skapar en jämnare, mindre kontrast look.
* position: Flytta fyllningslampan för att ändra mängden skugga den fyller i.
* modifierare: Använd en reflektor istället för en ljuskälla för en mjukare fyllning.
* vad man ska leta efter: Observera hur fyllningslampan mjukar skuggorna som skapas av nyckelljuset och hur effektförhållandet påverkar bildens totala kontrast.
3. Rembrandt Lighting (den klassiska triangeln):
* Mål: Behärska detta smickrande belysningsmönster.
* Setup: Placera nyckelljuset i en 45-graders vinkel och något ovanför leksaken. Målet är att skapa en liten ljus triangel på kinden mittemot ljuskällan.
* Experiment: Finjustera ljusets position för att uppnå den perfekta triangeln. Använd en reflektor på motsatt sida för att fylla i skuggorna.
* vad man ska leta efter: Den triangulära höjdpunkten är nyckeln. Var uppmärksam på hur formen och storleken på triangeln förändras när du justerar ljuset.
4. Backlighering/fälgbelysning (Skapa separering):
* Mål: Separera leksaken från bakgrunden och skapa en haloeffekt.
* Setup: Placera en ljuskälla bakom leksaken och pekar mot kameran.
* Experiment: Justera bakgrundsbelysningens kraft för att styra fälgens intensitet. Använd en mörk bakgrund för att betona effekten.
* vad man ska leta efter: Observera hur kantljuset definierar leksakens kanter och skapar en känsla av djup.
5. Butterfly Lighting (Glamour Lighting):
* Mål: Uppnå ett symmetriskt, smickrande ljus med en fjärilsskugga under näsan.
* Setup: Placera en ljuskälla direkt framför leksaken och något ovanför den.
* Experiment: Justera ljusets höjd för att ändra formen och intensiteten på fjärilsskuggan.
* vad man ska leta efter: Nyckeln är den lilla, symmetriska skuggan under näsan.
Pro -tips för Loy Photography Lighting:
* Använd ett stativ: Detta är viktigt för konsekventa resultat och skarpa bilder, särskilt när du använder svagt ljusnivåer.
* skjut in rå: Detta ger dig mest flexibilitet i efterbehandlingen.
* vitbalans: Ställ in din vitbalans korrekt för att säkerställa exakta färger.
* Var uppmärksam på detaljer: Damm, fingeravtryck och andra brister kommer att förstoras på dina foton.
* bli kreativ med bakgrunder: Använd färgat papper, tyg eller till och med naturliga element för att skapa intressanta bakgrunder.
* Focus Stack: Om du skjuter makrobilder av dina leksaker, använd Focus Stacking för att säkerställa att allt är skarpt.
* efterbehandling: Var inte rädd för att redigera dina foton i efterbehandling för att förbättra belysningen, färgerna och detaljer.
* viktigast av allt, ha kul! Experimentera med olika belysningsinställningar och tekniker för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
Utöver grunderna:
* färggeler: Lägg till färgade geler i dina lampor för att skapa dramatiska och stiliserade effekter.
* gobos: Använd gobos (kakor) för att skapa mönster av ljus och skugga.
* makrofotografering: Kom på nära och personlig med dina leksaker för att fånga intrikata detaljer.
* Stop-Motion Animation: Använd dina leksaksfotografiska färdigheter för att skapa stop-motion-animationer.
Genom att öva dina porträttbelysningstekniker med leksaker utvecklar du en stark förståelse för hur ljus fungerar, vilket kommer att översätta direkt till ditt arbete med mänskliga ämnen. Så ta tag i dina leksaker, ställ in dina lampor och börja experimentera! Lycka till!