REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Så du har ingen modell? Här är sätt att öva på din porträttbelysning med leksaker

Okej, det här är ett bra ämne! Här är en uppdelning av hur man använder leksaker för att öva porträttbelysningstekniker när du inte har en mänsklig modell, tillsammans med några användbara tips och idéer.

Varför leksaker är bra för porträttbelysningspraxis:

* statiska och patientmodeller: Leksaker stannar! Du behöver inte oroa dig för att blinka, fidgeting eller bli uttråkad. Detta låter dig fokusera helt på att justera dina lampor och kamerainställningar.

* prisvärt och tillgängligt:​​ Du har troligen redan några leksaker runt huset. Du behöver inte betala för en modell.

* Variation av former och strukturer: Olika leksaker erbjuder olika ytor (plast, tyg, päls, etc.) som interagerar med ljus på unika sätt. Du kan experimentera med hur ljus spelar över olika strukturer.

* Inget tryck: Fel spelar ingen roll! Du kan experimentera vilt utan att oroa dig för någons känslor eller tidsbegränsningar.

typer av leksaker som fungerar bra:

* Åtgärdssiffror/dockor: Dessa erbjuder humanoidformer, som är idealiska för att öva traditionella porträttbelysningsmönster. Tänk på hudtonerna när du väljer dem - lätt plast kommer att reagera annorlunda än mörk plast.

* fyllda djur: Perfekt för att lära sig hur lätt interagerar med mjuka, strukturerade ytor. Tänk på pälsens tupplur och hur den kan skapa skuggor.

* fordon (bilar, lastbilar): Bra för att öva hårt ljus kontra mjukt ljus på reflekterande ytor. Chrome och målarjobb kan lyfta fram ljus och skugga.

* leksaksdjur (dinosaurier, husdjur): Intressanta former och ofta strukturerade ytor.

* Större leksaker (t.ex. en stor nallebjörn, en rida-leksak): Dessa kan ge dig en känsla av skala som är närmare att arbeta med en riktig person.

Belysningstekniker för att träna med leksaker:

* Grundläggande belysningsmönster:

* slingbelysning: Ljuskälla något åt ​​sidan och högre, vilket skapar en liten näsa skugga på kinden.

* rembrandt belysning: Ljuskälla åt sidan, skapa en triangel av ljus på kinden mittemot ljuskällan.

* delad belysning: Ljuskälla direkt åt sidan och delar ansiktet i hälften med ljus och skugga.

* fjärilsbelysning: Ljuskälla direkt framför och högre, vilket skapar en symmetrisk fjärilsformad skugga under näsan.

* Lättkvalitet:

* Hårt ljus: Direkt, ofiltrerad ljuskälla (t.ex. bar glödlampa, direkt solljus). Skapar starka skuggor och höjdpunkter. Bra för att öva formning av ljus.

* Mjukt ljus: Diffused ljuskälla (t.ex. softbox, paraply, mulen himmel). Skapar mjukare skuggor och jämnare belysning.

* Practice Diffusing: Se hur du använder ett tunt vitt ark eller spårningspapper mellan ljuskällan och leksaken påverkar ljuset.

* Practice Bouncing: Se hur studsning av ljuset från en vit vägg eller reflektor påverkar ljuset.

* Lätt placering:

* Frambelysning: Ljuskälla direkt framför leksaken. Tenderar att platta bilden.

* Sidbelysning: Ljuskälla till sidan av leksaken. Skapar mer dimension och skuggor.

* bakgrundsbelysning: Ljuskälla bakom leksaken. Skapar ett fälgsljus eller silhuett.

* Toppbelysning: Ljuskälla direkt ovanför leksaken. Kan skapa hårda skuggor under ögonen och näsan.

* Bottenbelysning: Ljuskälla under leksaken. (Mindre vanligt, men kan skapa intressanta dramatiska effekter.)

* Multi-ljusinställningar:

* Nyckel ljus och fylld ljus: Nyckeljuset är den huvudsakliga ljuskällan, vilket ger den primära belysningen. Fylllampa används för att mjukgöra skuggor skapade av nyckelljuset.

* Rim Light: Ett ljus placerat bakom ämnet för att skapa en höjdpunkt längs kanterna och separera motivet från bakgrunden.

* Bakgrundsljus: Ett ljus som specifikt lyser upp bakgrunden för att ge djup eller skapa en specifik stämning.

Utrustning du kan använda:

* lampor: Skrivbordslampor, arbetslampor eller till och med en ficklampa kan användas som ljuskällor.

* Reflektorer: Vit kartong, skumkärna eller till och med en bit aluminiumfolie kan användas för att studsa ljus.

* diffusorer: Spårpapper, ett tunt vitt ark eller till och med en bit pergamentpapper kan användas för att mjukgöra ljuset.

* Speedlight/strobe (om du har en): Ger dig mer kraft och kontroll över ljuset.

* stativ: Väsentligt för att hålla kameran stadig, särskilt när du arbetar med längre exponeringar.

* Ljus står (om du har dem): Hjälp dig att placera dina lampor exakt.

* klämmor/band: Att hålla reflektorer och diffusorer på plats.

Tips och tekniker:

* Starta enkelt: Börja med en enda ljuskälla och lägg gradvis till fler lampor när du blir mer bekväm.

* Observera skuggor: Var uppmärksam på skuggens form, storlek och intensitet. Dessa berättar mycket om ljusets riktning och kvalitet.

* Justera ljusavstånd: Att flytta ljuskällan närmare eller längre bort kommer att påverka ljusets intensitet och mjukhet.

* Använd en ljusmätare (om du har en): En ljusmätare kan hjälpa dig att mäta ljusaffekten exakt och säkerställa konsekventa exponeringar.

* Skjut i manuellt läge: Detta ger dig fullständig kontroll över dina kamerainställningar (bländare, slutartid, ISO).

* Experiment med bländare: En bred bländare (t.ex. f/2.8) kommer att skapa ett grunt fältdjup, suddiga bakgrunden och fokusera uppmärksamheten på leksaken. En smal öppning (t.ex. f/8) kommer att skapa ett större fältdjup och hålla mer av scenen i fokus.

* Justera vitbalansen: Se till att din vitbalans är korrekt inställd för att undvika färggjutningar. Experimentera med olika vitbalansinställningar för att se hur de påverkar stämningen på bilden.

* Använd rekvisita och bakgrunder: Lägg till rekvisita för att skapa en mer intressant scen. Använd enkla bakgrunder (t.ex. ett tygstycke, ett pappersark) för att kontrollera bakgrunden.

* Ta anteckningar: Håll koll på dina belysningsinställningar, kamerainställningar och de resultat du uppnår. Detta hjälper dig att lära dig av dina experiment.

* fokus noggrant: Se till att leksakens "ansikte" (eller vad du vill att fokus är på) är skarp.

* efterbehandling: Använd programvaran för fotoredigering (som Adobe Lightroom, Photoshop eller gratis alternativ som GIMP) för att justera exponeringen, kontrasten och färgerna på dina bilder.

* var kreativ: Var inte rädd för att experimentera med olika belysningstekniker och se vad du kan skapa.

Exempel Övningar:

1. enljusporträtt med ett fylld djur:

* Ställ in ett fylld djur på ett bord.

* Använd en skrivbordslampa som din ljuskälla.

* Experiment med olika lätta placeringar (slinga, rembrandt, split).

* Ta foton och jämföra resultaten.

2. Två-ljusporträtt med en actionfigur:

* Ställ in en åtgärdsfigur på ett bord.

* Använd en lampa som ditt nyckelbelysning och en annan lampa med en diffusor som din fyllningsljus.

* Justera fyllningsljusets intensitet och position för att styra skuggorna.

* Ta foton och jämför resultaten med och utan fyllningslampan.

3. Backlighting en leksaksbil:

* Placera en leksaksbil på en mörk bakgrund.

* Placera en lampa bakom bilen för att skapa en fälgens ljuseffekt.

* Justera exponeringen för att fånga höjdpunkterna och skuggorna.

Kom ihåg nyckeln takeaway: Öva, öva, öva! Ju mer du experimenterar med belysning, desto bättre blir du att förstå hur det fungerar och hur du använder det för att skapa vackra porträtt (så småningom av människor!). Ha roligt!

  1. Hur man gör accentbelysning

  2. Hur man använder hård belysning Skapa ett dramatiskt porträtt

  3. Hur man skapar detta inspirerade porträtt med ett ljus

  4. Hur man blandar omgivande ljus och fyllningsflask för utomhusporträtt

  5. Hur man skapar detta inspirerade porträtt med ett ljus

Belysning
  1. Hur man använder fyllning av fotografi

  2. Nvidia tillkännager 3000-seriens GPU:er kommer snart på marknaden

  3. Hur man säkerhetskopierar iPhone eller iPad till Mac i MacOS med Finder (Monterey, Big Sur och Catalina)

  4. Hur man använder två LED -lampor uppnår humöriga porträtt

  5. iOS 11.2.5 Nedladdning av uppdatering släppt för iPhone och iPad

  6. Hur man hittar en förlorad iPhone, iPad, Mac med iCloud

  7. 11 enkla sätt att bygga upp självförtroende som fotograf

  8. Hur drönare kan starta bränder – av misstag och avsiktligt