REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> filmutrustning >> Belysning

Hur man gör ett unikt porträtt i staden på natten

Att skapa ett unikt porträtt i staden på natten kräver en kombination av teknisk skicklighet, kreativ vision och lite planering. Här är en uppdelning av element att tänka på och tekniker att utforska:

i. Planering och förberedelser:

* Plats SCOUTING:

* atmosfär: Leta efter platser med intressanta ljuskällor, strukturer och bakgrunder. Tänk neonskyltar, gatulampor, reflektioner, arkitektoniska detaljer, gränder, broar eller till och med industriområden.

* Säkerhet: Prioritera säkerheten, särskilt om du fotograferar ensam. Välj väl upplysta, befolkade områden. Låt någon veta var du kommer att vara.

* behörigheter (om det behövs): Vissa platser kan kräva tillstånd, särskilt om de är på privat egendom.

* Koncept och tema:

* Storytelling: Vad vill du att porträttet ska säga? Handlar det om ensamhet, spänning, mysterium eller en specifik känsla?

* humör: Tänk på den övergripande stämningen. Mörk och humörig? Levande och energisk?

* Stil: Tänk på den visuella stilen:skitig, filmisk, eterisk, modern?

* Garderob &styling:

* Komplement till platsen: Ämnet's kläder bör komplettera stadsmiljön och den valda stämningen.

* färgpalett: Tänk på hur färgerna i motivets kläder kommer att interagera med omgivande ljus. Ljusa färger kan dyka upp, medan mörkare färger kan skapa en mer dramatisk effekt.

* rekvisita (valfritt): En prop kan lägga till ett lager av mening eller visuellt intresse (paraply, musikinstrument etc.).

* Modellkommunikation:

* Dela din vision: Kommunicera tydligt dina idéer, stämningen du försöker skapa och den posering du har i åtanke.

* Samarbeta: Var öppen för modellens förslag och idéer.

* regissering: Ge tydlig och positiv riktning under fotograferingen för att säkerställa att modellen förstår din vision.

* Utrustning:

* kamera: En DSLR eller spegelfri kamera är idealisk för fotografering med svagt ljus på grund av deras sensorstorlek och förmåga att använda snabblinser.

* Snabblins: En lins med en bred bländare (f/1.8, f/1.4 eller till och med bredare) är avgörande för att samla tillräckligt med ljus och skapa ett grunt fältdjup. 50 mm, 35 mm eller 85 mm -linser är populära val.

* stativ (valfritt men rekommenderat): Ett stativ gör att du kan använda långsammare slutartid för att fånga mer ljus, vilket resulterar i skarpare bilder, särskilt i extremt svagt ljus.

* extern blixt (valfritt): En blixt kan användas för att lägga till fyllningsljus, skapa dramatiska belysningseffekter eller frysa rörelse.

* modifierare (valfritt): Softboxar, paraplyer eller geler kan forma och färga ljuset från din blixt.

* Relear Release (valfritt): Användbart för att undvika kameraskakning när du använder ett stativ och långsam slutartid.

* reflektor (valfritt): Kan användas för att studsa omgivande ljus på ämnet och fylla i skuggor.

* geler (valfritt): Färgade geler för din blixt kan lägga till kreativa färgtvätt till ditt ämne eller bakgrund.

* Inställningar för att kontrollera:

* Skjut i råformat: Detta ger dig mest flexibilitet i efterbehandlingen.

* iso: Börja med en låg ISO (t.ex. 100) och öka den gradvis tills du får en användbar exponering. Var medveten om ljudnivåer.

* Aperture: Använd en bred bländare (t.ex. f/1.8, f/2.8) för att släppa in mer ljus och skapa ett grunt fältdjup.

* slutartid: Justera slutartiden för att balansera exponeringen. Använd ett stativ om du behöver använda långsammare slutarhastigheter för att undvika kamerasak.

* vitbalans: Ställ in vitbalansen så att det matchar det omgivande ljuset (t.ex. volfram för gatuljus).

* Fokus: Använd autofokus för en punkt och fokusera noggrant på motivets ögon. Tänk på manuellt fokus för mer exakt kontroll.

ii. Kreativa tekniker:

* Ljusmålning:

* Använd en handhållen ljuskälla (ficklampa, telefonskärm, etc.) för att "måla" ljus på ditt ämne eller bakgrunden under en lång exponering.

* Experimentera med olika färger och mönster.

* lång exponering:

* Använd en långsam slutartid (t.ex. 1 sekund eller längre) för att fånga rörelse oskärpa från bilar, människor eller lätta källor.

* Håll kameran stabil på ett stativ.

* med befintligt ljus:

* neonljus: Placera ditt ämne nära neonskyltar för att skapa färgglad och dramatisk belysning.

* gatulampor: Använd gatulampor som ett tangentljus eller fälgsljus.

* fönsterreflektioner: Använd reflektioner i fönster för att ge djup och komplexitet till bilden.

* arkitektonisk belysning: Dra fördel av arkitektonisk belysning för att skapa intressanta mönster och skuggor.

* Kreativa flashtekniker:

* off-kamera blixt: Genom att använda en flash utanför kameran med en modifierare (softbox, paraply) kan du kontrollera ljusets riktning och kvalitet.

* drar slutaren: Kombinera en blixt med en långsam slutartid för att fånga både ämnet upplyst av blixt och omgivande ljus i bakgrunden.

* bakgardinsynkronisering: Avfyra blixten i slutet av exponeringen för att skapa rörelsesuddar bakom ämnet.

* geler: Använd färgade geler på din blixt för att lägga till en kreativ färggjutning till ämnet eller bakgrunden.

* Kompositionstekniker:

* ledande linjer: Använd linjer i stadsmiljön för att vägleda tittarens öga till ämnet.

* Framing: Rama in motivet med arkitektoniska element, dörröppningar eller andra föremål för att skapa en känsla av djup och sammanhang.

* Rule of Thirths: Placera ämnet utanför centrum för att skapa en mer dynamisk komposition.

* negativt utrymme: Använd negativt utrymme för att skapa en känsla av isolering eller betona ämnets närvaro.

* unik posering:

* uppriktiga stunder: Fånga uppriktiga stunder som avslöjar ämnets personlighet och känslor.

* dynamiska poser: Uppmuntra ämnet att flytta och interagera med miljön.

* oväntade vinklar: Experimentera med olika vinklar för att skapa en mer visuellt intressant bild.

* silhuetter: Skapa en silhuett av ämnet mot en ljust upplyst bakgrund.

iii. Efterbehandling:

* Färgkorrigering: Justera färgerna så att den matchar din syn och stämningen på bilden.

* Kontrast och ton: Finjustera kontrasten och tonen för att skapa en mer dramatisk eller subtil effekt.

* skärpning: Skärpa bilden för att förbättra detaljer.

* Bullerreduktion: Minska bruset i bilden, särskilt om du sköt på en hög ISO.

* kreativa effekter: Experimentera med kreativa effekter som delad toning, undvika och bränna eller lägga till strukturer.

* beskärning: Skör bilden för att förbättra sammansättningen och ta bort distraktioner.

iv. Exempel på unika idéer

* Rainy Night Reflection: Använda pölar för att skapa reflektioner av ämnet och stadsljus.

* neon graffiti: Med hjälp av neongraffiti som bakgrund.

* busshållplats/kollektivtrafik: Inkorporera delar av kollektivtrafik i scenen.

* Arkitektonisk abstraktion: Använda intressanta arkitektoniska detaljer som abstrakt bakgrunder.

* Kontrast med naturen: Sammanställa ämnet med ett litet naturelement som finns i staden (en krukväxt, ett träd).

Nyckel takeaways:

* Experiment är nyckeln: Var inte rädd för att experimentera med olika tekniker och idéer för att hitta vad som fungerar bäst för dig.

* omfamna mörkret: Nattfotografering handlar om att använda mörkret till din fördel.

* berätta en historia: Använd porträttet för att berätta en historia om ämnet och deras förhållande till stadsmiljön.

* Var tålamod: Nattfotografering kan vara utmanande, så var tålamod och ihållande.

* ha kul: Njut av processen att skapa unika och minnesvärda porträtt i staden på natten.

Genom att kombinera dessa tekniker och idéer med din egen kreativa vision kan du skapa fantastiska och unika porträtt i staden på natten. Lycka till!

  1. Hur man blandar omgivande ljus och fyllningsflask för utomhusporträtt

  2. Hur man skapar detta inspirerade porträtt med ett ljus

  3. Hur man blandar omgivande ljus och fyllningsflask för utomhusporträtt

  4. Hur man blandar omgivande ljus och fyllningsflask för utomhusporträtt

  5. En Guide för belysningsförhållanden:Hur man gör (eller bryter) dina porträtt

Belysning
  1. iOS 14 Beta Ladda ner nu tillgänglig

  2. Varför ser din kamera saker annorlunda än du?

  3. Vilken kamera kommer att vara första till 1 000 megapixlar?

  4. Vad är Overhead Shots?

  5. Hur Robert Acroft sköt denna serie mjölkbilder med kändis Angela Serafyan HBO:s Westworld

  6. Hur ett ljus kan skapa tre dramatiska fotorilar

  7. Använda två blixtar för att skapa ett dramatiskt hårt upplyst porträtt

  8. Varför du vill använda både SSD och hårddisk för videolagring