Varför leksaker är fantastiska ämnen för porträttbelysningspraxis:
* Tillgänglighet: Du har troligen redan leksaker eller kan enkelt och billigt förvärva dem.
* Konsistens: Leksaker kommer inte att röra sig, blinka eller bli uttråkade, vilket ger dig god tid att experimentera med belysningsinställningar.
* Inget tryck: Du kan fritt experimentera utan att oroa dig för en mänsklig modells komfort eller tidsbegränsningar.
* Kontroll över detaljer: Du kan välja leksaker med olika strukturer, färger och former, så att du kan se hur lätt interagerar med olika material.
* Kreativt uttryck: Det är en chans att skapa intressanta och nyckfulla porträtt med din egen konstnärliga känsla.
* Fokus på teknik: Med ett statiskt ämne kan du verkligen koncentrera dig på ljuset och dess effekt.
Hur man övar porträttbelysning med leksaker:
1. Samla dina leksaker:
* Välj leksaker med olika egenskaper:
* Storlek: Varierande storlekar ger dig en känsla av skala.
* Material: Plast, plysch, metall, trä - reagerar var och en annorlunda på ljus.
* textur: Slät, grov, glänsande, matt - Öva på att kontrollera höjdpunkter och skuggor.
* Färg: Ljus kontra mörk, livlig kontra dämpad - se hur ljus påverkar färgåtergivningen.
* form: Rundad, vinkel, geometrisk - Övning av att skapa dimension och volym.
* Bra val:actionfigurer, dockor, plyschleksaker, Lego -siffror, modellbilar etc.
2. Ljusutrustning:
* Start Simple:En enda ljuskälla är idealisk för att lära sig grunderna.
* Skrivbordslampa
* Ficklampan
* Fönsterljus
* Senare, expandera till att använda hastighetsljus, strober eller kontinuerlig belysning med softboxar eller paraplyer.
* Reflektorer:Vitt skumbräda, aluminiumfolie eller till och med ett vitt ark kan användas för att studsa ljus.
* Diffusorer:Spårpapper, tunt tyg eller till och med en duschdraperi kan mjukgöra hårt ljus.
* Tripod:Viktigt för konsekventa bilder när du justerar belysningen.
3. Bakgrunder:
* Enkla bakgrunder är bäst att undvika distraktioner.
* Konstruktionspapper
* Tyg
* En vanlig vägg
* Till och med en kartong kan användas kreativt.
4. Kamerainställningar:
* Aperture: Experimentera med olika öppningar för att kontrollera fältets djup. En bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/4) kommer att skapa ett grunt djupdjup, suddiga bakgrunden och betonar leksaken. En smalare öppning (t.ex. f/8, f/11) kommer att hålla mer av scenen i fokus.
* iso: Håll det så lågt som möjligt (ISO 100 eller 200) för att minimera brus.
* slutartid: Justera den för att få en korrekt exponering baserad på dina bländare och ISO -inställningar.
* vitbalans: Ställ in det på lämpligt sätt för din ljuskälla (t.ex. dagsljus, volfram, fluorescerande).
5. Belysningstekniker för att öva:
* Single Light Portraits: Behärska grunderna. Experiment med:
* Nyckelens ljusposition:
* Frambelysning:plattar ämnet.
* Sidbelysning:Skapar skuggor och dimension.
* Back Lighting:Skapar en silhuett eller kantljus.
* Ovanför belysning:Skapar dramatiska skuggor.
* Nedanför belysning:(mindre vanligt, kan vara läskigt!)
* Avstånd: Att flytta ljuset närmare ökar intensiteten och skapar mjukare skuggor. Att flytta den längre bort minskar intensiteten och skapar hårdare skuggor.
* Vinkel: Små justeringar i vinkel kan drastiskt förändra porträttets utseende.
* Tvåljusporträtt: Lägg till ett fyllningsljus (ofta studsat ljus eller en sekund, svagare ljuskälla) för att mjukgöra skuggor.
* fälgbelysning: Placera ljuset bakom leksaken för att skapa en ljus disposition.
* Kort belysning: Nyckeljuset placeras på ansiktet längre från kameran och skapar fler skuggor.
* Bred belysning: Nyckeljuset placeras på ansiktet närmare kameran och lyser upp mer av ansiktet.
* fjärilsbelysning: Placera tangentljuset direkt framför och något ovanför leksaken för att skapa en fjärilsformad skugga under näsan.
* delad belysning: Tänd ena sidan av leksakens ansikte och lämnar den andra sidan i skuggan.
* med reflektorer: Studsa ljuset tillbaka i skuggorna för att mjukgöra dem.
* med diffusorer: Mjukgör ljuset för att skapa en mer smickrande utseende.
6. Komposition och posering (även för leksaker!):
* Rule of Thirths: Placera leksaken något utanför centrum för en mer dynamisk komposition.
* ledande linjer: Använd linjer i bakgrunden eller förgrunden för att vägleda tittarens öga till leksaken.
* ögonkontakt (om tillämpligt): Även med en leksak, överväg var ögonen ser. Ett litet blick uppåt kan skapa en känsla av förundran.
* "poserar" leksaken: Ordna leksaken på ett sätt som är visuellt tilltalande och berättar en historia.
7. Experiment och analys:
* Ta massor av foton och ändra bara en variabel åt gången (t.ex. lätt position, reflektorvinkel).
* Granska noggrant dina bilder. Vad fungerar? Vad gör det inte? Varför?
* Använd redigeringsprogramvara (som Adobe Lightroom, fånga ett eller till och med gratis alternativ som GIMP eller DarkTable) för att finjustera dina bilder och ytterligare förstå hur ljus påverkar det slutliga resultatet.
Tips för framgång:
* Starta enkelt och öka gradvis komplexiteten.
* Var inte rädd för att experimentera och göra misstag.
* var uppmärksam på detaljerna.
* ha kul!
Genom att öva med leksaker kan du utveckla en stark förståelse för hur ljus fungerar, vilket kommer att översätta direkt till att ta bättre porträtt av människor. Det är ett fantastiskt sätt att bygga dina färdigheter och förtroende! Lycka till och ha kul att skjuta!