1. Förstå målen:
* belysa ditt ämne: Det primära målet är att ge tillräckligt med ljus för att ditt ämne ska vara tydligt synligt.
* Skapa djup och dimension: Flash kan skulptera ljuset och skapa en känsla av djup, vilket förhindrar att bilden ser platt ut.
* Balansering av omgivningsljus: Du vill balansera blixt med det befintliga omgivande ljuset (gatuljus, lagra fönster etc.) för att skapa ett naturligt utseende men ändå väl upplyst porträtt.
* Undvika hårdhet: Direkt blixt ser ofta smickrande och onaturlig ut. Att lära sig att mjukgöra och sprida blixt är avgörande.
2. Gear du behöver:
* Kamera med manuellt läge: Väsentligt för att kontrollera bländare, slutartid och ISO.
* Extern blixt (Speedlight/SpeedLite): Mycket kraftfullare och mångsidig än den inbyggda blixten. Leta efter en med justerbara effektinställningar och förmågan att svänga och luta.
* diffusor (väsentligt): Mjukar flash -utgången. Alternativ inkluderar:
* Flash Diffuser Dome/Cap: Fästs direkt vid blixthuvudet. Bra för en subtil mjukgöringseffekt.
* softbox (liten, på kameran): Ger mer betydande diffusion. Kan vara skrymmande men effektiv.
* reflektor: Kan användas för att studsa blixt från en närliggande yta.
* diy diffusorer: Använd spårpapper, vävnadspapper eller till och med en vit plastpåse för att sprida ljuset.
* Ljusstativ (valfritt, men rekommenderas för flash utanför kameran): Låter dig placera blixt från kameran.
* trådlös trigger (valfritt, men rekommenderas för flash utanför kameran): Trådlöst kommunicerar med blixten för att utlösa den.
* reflektor (valfritt): Kan användas för att studsa lite ljus tillbaka i skuggorna och skapa en jämnare utseende.
* stativ (valfritt): Hjälpsam för att skjuta vid långsammare slutartid för att fånga mer omgivande ljus.
3. Kamerainställningar:
* -läge: Manual (M) är avgörande för att kontrollera alla inställningar.
* Aperture: Börja med en bredare bländare (t.ex. f/2.8, f/4) för att släppa in mer omgivande ljus och skapa ett grunt fältdjup. Justera baserat på önskad skärpa och bakgrundssuddighet.
* slutartid: Ställ in din slutartid för att styra mängden omgivande ljus som fångats. Börja runt 1/60 eller 1/125:e sekund och justera för att lysa upp eller mörkare bakgrunden. Gå inte för långsamt utan stativ eller så får du rörelse oskärpa. Om du behöver gå snabbare för att minska omgivande ljus, använd en smalare bländare istället.
* iso: Håll ISO så lågt som möjligt (t.ex. 100, 200, 400) för att minimera brus. Öka ISO endast vid behov för att lysa upp bilden eller möjliggöra en snabbare slutartid.
* vitbalans: Välj en vitbalansinställning som är lämplig för den omgivande belysningen (t.ex. volfram för gatuljus, lysrör för kontorsljus). "Auto" vitbalans kan fungera, men du kanske föredrar att ställa in det manuellt för mer konsekventa resultat.
* flash -läge: Ställ in din blixt på TTL eller manual.
* ttl (genom linsen): Kameran mäter automatiskt scenen och justerar flash -strömmen. Det är bekvämt men kan ibland vara inkonsekvent, särskilt i komplexa belysningssituationer.
* Manual: Du styr flash -effekten manuellt (t.ex. 1/1, 1/2, 1/4, 1/8 kraft). Kräver mer experiment men ger dig exakt kontroll. Börja med 1/4 eller 1/8 kraft och justera därifrån.
* flashkompensation (för TTL): Om du använder TTL kan du använda flashkompensation för att finjustera flash -effekten (t.ex. +1, -1).
4. Flash-tekniker på kameran:
* direkt blixt (undvik om möjligt): Att peka på blixten direkt på ditt ämne resulterar vanligtvis i hårda skuggor och röda ögon. Försök att undvika denna teknik, särskilt med hög blixtkraft.
* studsna flash: Sikta blixthuvudet uppåt eller till sidan för att studsa ljuset från ett tak, vägg eller reflektor. Detta skapar ett mycket mjukare och mer naturligt ljus. Om inomhus är studsning av ett vitt tak idealiskt. Om utomhus kan du studsa av en reflektor som hålls ovan eller till sidan.
* diffusion: Fäst en diffusor på din blixt för att mjukgöra ljusutgången. Ett enkelt diffusörkåpa kan göra en betydande skillnad. Experimentera med olika diffusionsmetoder för att hitta vad som fungerar bäst för dig.
* lutar flashhuvudet: När du studsar från en yta kan lutning av blixthuvudet något framåt styra lite ljus direkt vid motivets ansikte och fylla i alla skuggor som skapas av studsen.
* Använd en reflektor: Även med flash på kameran kan en reflektor vara till hjälp för att studsa lite av ljuset tillbaka i skuggorna på ditt motiv ansikte.
5. Flash-tekniker utanför kameran:
* Positionering: Experimentera med olika blixtpositioner för att skapa olika belysningseffekter. Vanliga positioner inkluderar:
* Sidbelysning: Placera blixt till sidan av motivet för att skapa dramatiska skuggor och markera deras funktioner.
* rembrandt belysning: Placera blixten något bakom och till sidan av motivet och skapa en triangel av ljus på kinden mittemot ljuskällan.
* bakgrundsbelysning: Placera blixt bakom motivet för att skapa en silhuett eller fälgsljus.
* Power Control: Använd manuellt flashläge för att styra flash -strömmen exakt. Börja med en låg effektinställning och öka den gradvis tills du uppnår önskad effekt.
* modifierare: Använd modifierare som softboxar, paraplyer eller reflektorer för att forma och mjukgöra ljuset. En softbox skapar en större, mjukare ljuskälla, medan ett paraply kommer att sprida ljuset mer.
* Avstånd: Ju närmare blixten är till ditt ämne, desto mjukare blir ljuset. Omvänt, ju längre bort blixten är, desto svårare blir ljuset.
* Feathering ljuset: "Fjäder" innebär att man vinkar kanten på ljuskällan mot ditt ämne istället för att peka ljuset direkt på dem. Detta mjukar ljuset och skapar en mer smickrande effekt.
6. Steg för att ta ett nattporträtt med blixt:
1. Hitta en plats: Välj en plats med intressant omgivande ljus. Streetljus, butiksfönster och neonskyltar kan alla lägga till karaktär till dina porträtt.
2. Ställ in kameran till manuellt läge: (M)
3. Ställ in din bländare: Börja med en bred bländare (t.ex. f/2.8, f/4).
4. Ställ in din slutartid: Starta runt 1/60 eller 1/125:e sekund och justera baserat på omgivande ljus.
5. Ställ in din ISO: Håll ISO så lågt som möjligt (t.ex. 100, 200, 400).
6. Bifoga din blixt och diffusor: Säkra din blixt och diffusor på din kamera eller lätta stativ.
7. Slå på din blixt: Ställ in din blixt på TTL (för automatisk) eller manual.
8. Placera ditt ämne: Låt ditt ämne stå i en smickrande pose.
9. Ta ett testskott: Granska bilden på din LCD -skärm.
10. Justera flash -effekt (om det är i manuellt läge): Om ditt ämne är för mörkt, öka blixtkraften. Om de är för ljusa, minska blixtkraften.
11. Justera kamerainställningar: Justera din bländare, slutartid och ISO efter behov för att balansera blixt med omgivande ljus.
12. finjustera din komposition: Förfina din komposition och ta fler foton.
13. Experiment: Prova olika flash -positioner, kraftinställningar och modifierare för att skapa en mängd olika utseende.
7. Viktiga tips för framgång:
* övning: Ju mer du tränar, desto bättre blir du att använda blixt i olika situationer.
* Experiment: Var inte rädd för att prova nya saker och experimentera med olika inställningar och tekniker.
* Var uppmärksam på skuggor: Observera skuggorna som skapas av blixten och justera din belysning i enlighet därmed.
* Använd ett histogram: Använd kamerans histogram för att säkerställa att dina bilder är korrekt exponerade.
* Se upp för överexponering: Var försiktig så att du inte överexponerar ditt ämne, särskilt när du använder blixt.
* kommunicera med ditt ämne: Ge tydliga instruktioner till ditt ämne så att de vet vad du vill att de ska göra.
* skjut in rå: Fotografering i RAW ger dig mer flexibilitet i efterbehandlingen.
* efterbehandling: Använd programvara efter bearbetning för att finjustera dina bilder och korrigera eventuella mindre brister.
8. Vanliga misstag att undvika:
* Direct Flash: Använda direkt blixt utan någon diffusion.
* Överdrivande omgivande ljus: Att få bilden att se onaturlig ut genom att använda för mycket blixt.
* ignorerar skuggor: Inte uppmärksamma de skuggor som skapats av blixten.
* röda ögon: Att glömma att använda rödögonreduktion eller korrigera den vid efterbehandling.
* Fel vitbalans: Med hjälp av fel vitbalansinställning, vilket resulterar i onaturliga färger.
Genom att följa dessa steg och tips kan du använda Flash för att skapa fantastiska nattporträtt som är både väl upplysta och visuellt tilltalande. Kom ihåg att träna, experimentera och ha kul!