I den här snabba handledningen visar vi dig hur du tänker, ser, komponerar och exponerar världen i monokrom med våra 10 bästa svartvita fotograferingstips.
Om du aldrig har fotograferat i svartvitt förut, så är det en njutning. Genom att ta bort den extra dimensionen av färg från en scen är du fri att fokusera på dess grafiska karaktär. Du kan utforska de många formerna, ljussättningen och texturerna i en scen som vi ofta tar för givet.
Svartvit fotograferingstips:01 Tänk i svartvitt
Naturligtvis kan vi alltid bara ta en bild vi tagit i färg och konvertera den till svartvitt i vårt fotoredigeringsprogram och hoppas på det bästa, men effektiva, kraftfulla monokrom kräver mycket mer än en eftertanke. Tänk på dina favoritbilder i svartvitt.
De flesta är förmodligen skjutna av kända fotografer från förr, och andra kan vara mer moderna klassiker. Vi garanterar dig att var och en av de svartvita bilderna var förvisualiserade med monokrom i åtanke.
Vad menar vi med detta? Fotografen studerade den scenen och sänkte den mentalt i hans eller hennes sinne och tänkte på saker som kontraster och mönster. Även om du tar dina originalbilder i färg, försök att tänka på dina scener på det här sättet och vi är säkra på att du kommer att få starkare resultat.
Att till exempel fotografera ett ljusgrönt ensamt träd mot en rik, blå himmel kommer att se bra ut i färgen, men i svart och vitt är tonerna så lika att de blir nästan identiska nyanser av grått. Och du vill ha en stark kontrast i dina toner som överraskar tittaren direkt.
SE MER: Hur man fotograferar en lång exponering dagtid
Svartvita fotograferingstips:02 Texturer och former
När du tar bort färgen från en scen blir din komposition beroende av textur, form och form för att ge effekt. Så vidare till vad vi sa ovan i tips 1, när du tränar din hjärna och öga att bortse från färginformationen i en scen, samt kontrast, se till att du identifierar intressanta texturer och former som du kan inkludera i dina kompositioner.
Svartvita fotograferingstips:03 Fotografera rått
Det är ofta självklart att du ska fotografera rått, men det är särskilt viktigt för svartvita fotografer. Genom att fotografera råfiler och bearbeta dina bilder i en råkonverterare som Adobes Camera Raw kan du producera monokroma bilder på ett oförstörande sätt.
Du har också flexibiliteten att ändra toner och kontrast inom en scen, till och med lägga till en subtil färgskala. Om du vill kan du till och med lägga till effekter som vinjettering eller replikera den gamla filmtekniken med split-toning för att förstärka den nostalgiska känslan.
Svartvita fotograferingstips:04 Split-toning
Split-toning var en favoritteknik för svartvita fotografer på filmens dagar. Genom att blanda några av de vanliga kemikalierna i mörkrummet, skulle dessa fotografer – bokstavligen – dela upp tonerna i sina utskrifter.
Effekten skulle vara en subtil förändring från en ton i högdagrarna till en annan nyans bland skuggorna och mörkare toner. Det är verkligen en ganska tilltalande effekt, och precis som många av dessa gamla filmtekniker kan du återskapa dem i efterbearbetningsstadiet med råfiler.
SE MER: 6 nybörjarfotograferingstekniker du kan använda för alltid
Svartvita fotograferingstips:05 Duotone
Du kan också använda en duotoneffekt för att göra dina svartvita bilder mer slående. Detta är en annan gammal filmteknik som du kan replikera i efterbearbetningsstadiet, även med ett budgetalternativ som Photoshop Elements.
Men innan du börjar lägga till färgade nyanser till dina bilder är det värt att tänka på hur det kommer att påverka stämningen. Vad är färgtemperaturen du lägger till, och kommer detta att motsäga känslan du försöker uppnå?
En blå ton framkallar en känsla av svalka som kanske inte är lämplig för vissa motiv, medan en gul eller sepia ton kan ge en mer nostalgisk känsla till dina bilder.
Svartvita fotograferingstips:06 filtereffekter
Förutom kreativa mörkrumstekniker använde svartvita fotografer på film olika färgade filter för att kontrollera vilken typ av monokroma bilder de producerade. Om du till exempel monterar ett rött filter skulle kontrasten i en scen öka och ge den mer kraft.
Du kan fortfarande göra detta på en DSLR eller spegellös kamera och få liknande resultat, men det är värt att notera att din råfil kommer att tonas också innan du konverterar till svartvitt.
För att få den här effekten gillar vi att fotografera utan filtret men replikerar effekten i efterbehandlingsstadiet. Faktum är att de flesta fotoredigeringsprogram tillhandahåller menyer med filterförinställningar som dessa nuförtiden.
Svartvita fotograferingstips:07 monokroma porträtt
När vi tänker på svartvita bilder föreställer vi oss ofta Ansel Adams slående landskap, stämningsfulla havslandskap eller grafiska stadsarkitektur. Men du kan göra dina porträttbilder otroligt slående genom att ge det en smakfull svartvit omvandling.
När ska du göra detta? Några av de bästa svartvita porträtten är när motivets kläder och hårfärger i färg distraherar ansiktet.
I dessa fall kan omvandling av ditt porträtt till monokromt eliminera dessa distraktioner och dra betraktarens öga till motivets ögon och ansiktsdrag.
Att konvertera ett porträtt till svartvitt är också en effektiv metod för att jämna ut hudtoner i ditt motivs ansikte. Ett slående svartvitt porträtt kräver dock mer än att bara släcka det i ditt redigeringsprogram.
Om du gör detta ensam får du bara en platt, grå bild utan kontrast eller kraft. Ett bättre alternativ är att desaturera men använd dina dodge- och brännverktyg för att öka kontrasten i specifika områden.
SE MER: 25 porträttfotograferingstips för fantastiska bilder av människor
Svartvita fotograferingstips:08 HDR i svartvitt
Och på tal om Ansel Adams, mästerlandskapsfotografen, utvecklade naturligtvis zonsystemet för mätning så att han kunde fånga detaljer i både högdagrar och skuggor i en scen.
Nuförtiden har vi High Dynamic Range-tekniker som gör detta lite lättare att uppnå. HDR-tekniker innebär att du tar flera bilder av en scen med olika exponeringar och kombinerar dem med antingen din bildredigeringsprogramvara eller med dedikerad HDR-programvara.
Dessutom erbjuder många kameror nu dedikerade HDR-lägen som gör detta ännu enklare. Till och med för bara fem år sedan sågs HDR som ganska grym, men nu för tiden blir dessa lägen mer nyanserade och resultaten kan ofta ge ett fylligare tonområde samtidigt som de ser realistiska ut.
Svartvita fotograferingstips:09 hög- och lågnyckelbilder
Svartvitt lämpar sig mycket väl för både höga och låga bilder. Båda kan ge slående effekter och är enkla att uppnå med en kombination av belysning och digitala mörkrumstekniker.
Vad är hög- och lågmälda bilder? Enkelt uttryckt är det bilder som antingen är väldigt ljusa eller mörka i sin tonkvalitet. Tänk till exempel på de flesta arkivbilder.
Ofta ser du en person mot en ljus vit bakgrund, klädd i ljusa färger. Det här är en viktig bild, och den är effektiv eftersom den dyker upp från den utskrivna sidan. Men det fungerar bra i svartvitt också!
Bilder som är väldigt ljusa – eller väldigt mörka – kan provocera fram starka stämningar hos betraktaren, vilket är ett kraftfullt verktyg för en fotograf. Men effektiva hög- och lågnyckelbilder är inte bara ett fall av att över- eller underexponera dina bilder (eller skjuta nivåreglaget hårt åt ena hållet).
Som vi nämnde ovan är de bästa hög- och lågnyckelbilderna de du har tänkt på i förväg och identifierat scener eller förhållanden som lämpar sig för det du vill uppnå.
Hög- och lågnyckelbilder behöver fortfarande detaljer i högdagrar eller skuggor för att vara effektiva, och återigen, det är här din kamerans histogram kommer att vara väldigt praktisk.
Svartvita fotograferingstips:10 Sluta oroa dig för tips och övning!
Vi vet att det här låter kontraintuitivt när vi tydligt vill att du ska läsa vår handledning för svartvita fotograferingstips. Men vårt övergripande mål med Camera Jabber är att hjälpa dig att ta bättre bilder.
Och ju mer du kommer ut från internet och tar dig ut med din kamera, desto snabbare kommer du att kunna träna ditt öga att se vilka scener som är mest effektiva i monokrom. Det finns inget som ersätter hårt arbete, så ge dig ut, ta bilder och oroa dig inte för att få fel!
LÄS MER
Hur du utvecklar din egen stil inom landskapsfotografering
22 tips för nyföddfotografering som alla föräldrar bör leva efter
Spara