Om du tar bilder av människor tar du bilder med ögonlinjer. Det är viktigt att förstå vilken effekt dessa har på hur vi ser på foton.
Om du har läst om visuell vikt tidigare förstår du effekten av att ha ett ansikte på ett foto. Men det finns mycket mer än så.
Ögonlinjer har förmågan att fokusera vår uppmärksamhet på en annan del av fotot. De producerar också spänningar och andra fotografiska element.
Ögonlinjer
När vi säger ögonlinjer, talar vi om de underförstådda linjerna som skapas när vi följer en persons synlinje.
Dessa linjer liknar horisontella, vertikala och diagonala linjer. Du kan använda dem för att skapa andra element som dynamisk spänning och trianglar. Våra ögon dras naturligt till ansiktet – i synnerhet ögat – eftersom det är vad vi gör när vi interagerar med människor.
Ett ansikte är ungefär den starkaste visuella tyngden som du kan inkludera i ett foto. Våra ögon dras naturligt dit först och sedan riktar ögonlinjerna vår uppmärksamhet.
Det är naturligt nyfiken att vilja följa ögonen. Som tittare vill vi veta om vi delar samma intresse för vad som än har tagit deras uppmärksamhet.
Vi vill också kunna relatera till motivet för att förstå fotot eller konstverket bättre. Detta gör ögonlinjerna till en viktig del av bildens struktur. Du kan använda dem med stor effekt. Om de används dåligt eller lämnas oanvända kan effekten vara skadlig för fotot.
Affekterna varierar beroende på vart ögonen tittar, med en av de starkaste är när ögonen tittar direkt in i kameran.
När vi ser en bild som denna fokuserar vi på ögonen och utforskar inte resten av bilden lika mycket.
Titta på bilden nedan där modellen tittar rakt in i kameralinsen. Hennes ögon ser ganska dramatiska ut och bär på en hel del känslor.
Människans ansikten är mycket uttrycksfulla. Ögonen är ett av de starkaste sätten att visa känslor. Detta är en av anledningarna till att de drar till sig vår uppmärksamhet.
När motivet tittar någon annanstans i bildrutan kommer du att märka att du spenderar mindre tid tittar på dem . Det beror på att du kan lära dig mindre om ämnet från dem.
Det som är viktigare här är exakt var ämnet letar sig. Vi kanske vill utforska det området också. Det är upp till dig att bestämma om du vill ha modellen eller var de vill vara motivet.
Bilden nedan använder inte ögonlinjen för att skapa ett fotografiskt element. Det pekar inte heller mot något särskilt intressant, vilket resulterar i en känsla av olöst spänning och tvetydighet. Detta är en annan bra teknik till ditt förfogande.
Jag har nämnt det ett par gånger hittills men inte faktiskt visat dig hur att göra det. Så här använder du ögonlinjen som ett fotografiskt element.
På mitt foto nedan har jag använt modellens ögonlinje för att nå slutet av vågbrytaren. Detta sträcker sig tillbaka ner till slutet av hennes arm. Och från den punkten leds du tillbaka upp till hennes ansikte.
Detta har skapat en triangel och fokuserat din riktning på modellens kropp på grund av den ordning i vilken du följde linjerna.
Det fantastiska med att använda en ögonlinje som en av linjerna är att du kan välja var du vill triangela för att börja. På samma sätt väljer du var du vill att det ska sluta.
När det finns motstridiga ögonlinjer i ett foto kan du använda selektiv fokus för att välja sant ämne.
Detta fungerar på två sätt. Du gör det tydligt vem du vill ha uppmärksamhet att vara på, och du uppmuntrar tittaren att utforska områden som de tycker är mindre viktiga.
Jag ville använda ögonlinjen och utseendet av ogillande av flickan till vänster för att fokusera tittarens uppmärksamhet på flickan till höger.
När du har mer än en uppsättning ögon i ett foto och de tittar vid varandra skapar ni en linjär rörelse fram och tillbaka mellan de två motiven.
Ju mer intressant ansiktsuttrycket är för varje motiv, desto bättre fungerar detta, som du kan se på bilden nedan.
Detta skapar en lika viktig balans mellan de två ämnena. Du kan sedan använda andra element för att fokusera tittarens uppmärksamhet. Ljussättningen och ansiktsuttrycket till höger gör att jag lägger mer tid på att titta på det ämnet.
När ögonen täcks av ett foto, som med ett par solglasögon, är det upp till oss att bestämma var vi tror att ögonen tittar.
Effekten av ögonlinjerna är minskad men fortfarande närvarande. Vi kan ta mycket information från motivets kroppsspråk.
På mitt foto nedan kan du fortfarande se vilken riktning motivet tittar i. Men detta blir en mindre viktig funktion eftersom det är utanför ramen och täckt av glasen.
När det finns flera ögonlinjer i ett foto och de tittar över hela ramen , tenderar vi att observera bilden längre. Vi försöker bestämma vad alla tycker är så viktigt.
Ingen på bilden nedan letar på samma ställe. Detta är ovanligt för en grupp människor som inte rör sig. Dina ögon rör sig runt ramen, och börjar med de ögon som du kan se bäst, på flickan till höger.
Alla dessa linjer har en annan riktning och introducerar ett element av dynamisk spänning. Det börjar verka olöst.
När det gäller att ta bra bilder av människor handlar mycket om förväntan och att veta hur du vill att fotot ska komma ut.
När jag tog bilden nedan ville jag att motivet skulle vara i fokus eftersom jag fotograferade med en väldigt stor bländare, vilket jag visste skulle göra bakgrunden suddig.
Jag ville inte posera mitt foto eftersom min stil är mycket mer uppriktig, så jag höjde helt enkelt kameran och fokuserade. Detta fick mitt ämne att märka och vände sig mot mig. Slutresultatet är ett väldigt naturligt foto med den visuella vikten på alla rätt ställen.
Det gäller bara att vara förberedd och ha en ungefärlig uppfattning om slutresultatet du letar efter i huvudet.
