REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Videoidéer

Hur man använder ledande linjer för att förbättra din komposition

Ledande linjer riktar betraktarens uppmärksamhet mot vissa delar av en bild. De är ett av de mest effektiva och underutnyttjade kompositionsverktygen inom fotografering.

Genom att bestämma punkten av intresse skapar ledande linjer dynamiska kompositioner. När du använder sådana kompositionstekniker blir dina bilder mer intressanta. Det är därför det är bra att lära sig hur ledande linjer fungerar.

I den här artikeln presenterar vi informationen du behöver för att använda ledande linjer för bättre bilder.

Vad är ledande linjer?

Ledande linjer skapar en väg som visar ett sätt för ögonen att utforska de väsentliga delarna av din bild. Du kan ha faktiska linjer eller en följd av enskilda komponenter. Tillsammans bildar de en tänkt linje.

Inledande linjer kan ha olika effekter på bilden. Att använda dem är ett bra sätt att dra uppmärksamheten till ditt motiv genom att använda den omgivande scenen. Ledande linjer leder betraktarens ögon genom bilden. Denna rörelse ger en dynamisk känsla till fotot.

Varför är ledande linjer viktiga?

Ledande linjer har använts i århundraden för att skapa visuellt flöde. De har förekommit i målningar som Horatiernas ed av Jacques-Louis David 1784. Du kan se att soldatens armar och bakgrundskolonner styr uppmärksamheten till mitten. Detta var målarens mål eftersom det är här huvudämnet står.

Detta resulterade i att även fotografer tillämpade denna teknik. Om du har ett fullsatt fotografi tar en ledande linje betraktarens öga till fotots fokuspunkt. Dessa linjer skapar också djup, vilket hjälper till att skilja förgrunden från bakgrunden.

Symmetriska linjer resulterar i en balanserad komposition, vilket gör bilden mer tilltalande.

Medveten komposition är nyckeln till att få dessa effekter. Huruvida ledande linjer ger önskat resultat beror på din förmåga att komponera ett skott. Det skulle vara bäst om du strävade efter att använda linjerna som förekommer i scenen.

Typer av ledande linjer

Ledande linjer finns i många former. Typer av ledande linjer kan vara vertikala, parallella, böjda, diagonala och till och med starka horisontella linjer. De brukar komma väl till pass i landskaps- och arkitekturfotografering. Men du kan också använda dem i porträtt, särskilt när det gäller stadsporträtt.

Du kan skapa ledande linjer genom att använda stigar, räls, byggnader, broar eller gator. Även rader av träd eller lyktstolpar visas som linjer.

Leading Lines kontra Paths

Skillnaden mellan en ledande linje och en bana är enkel. Båda teknikerna använder linjer för att vägleda din uppmärksamhet, men de tjänar ett annat syfte. En ledande linje tar dig till den intressanta punkten i ramen. En stig tenderar att leda dig till en flyktpunkt.

Till exempel innehåller den här bilden en ledande linje eftersom den drar din uppmärksamhet till de snöiga bergen.

Däremot fungerar vägen här som en stig, eftersom den slingrar sig genom bilden och skapar en försvinnande punkt vid horisonten.

Hur man använder ledande linjer

Ledande linjer är de mest användbara inom landskaps- och arkitekturfotografering. Det beror på att linjer förekommer i många former runt omkring oss, både i naturen och i infrastrukturen. Det skulle hjälpa om du gick med öppna ögon, var uppmärksam på scenen, för att lägga märke till ledande linjer.

Efter att ha hittat ledande linjer är det viktigt att använda dem på ett sätt som gör en mer sammanhängande komposition. Att vara uppmärksam när du komponerar bilden är nyckeln. Missbrukade rader kan orsaka förvirring lika mycket som de kan hjälpa en komposition.

Bestäm först din fokuspunkt. Fokuspunkter är de väsentliga delarna av bilden, dit tittarens uppmärksamhet ska gå. Du bör fråga:var leder dina linjer tittarens öga?

Det är här linjerna ska styra dina ögon. De bör inte leda ut ur bilden eftersom det skulle vilseleda tittaren. Det är också fel om linjerna inte leder någon särskildstans. I det här fallet förvirrar de bara tittaren och drar uppmärksamheten bort från din brännpunkt.

Oavsett om du är en landskaps- eller arkitekturfotograf är position och perspektiv allt.

Häromveckan var jag ute och fotade en lokal viadukt. Jag gick runt på det intilliggande fältet och försökte hitta den bästa vinkeln.

När jag tog mig runt fältet märkte jag att det fanns många ledande linjer. Jag skulle kunna använda dessa för att rikta min tittares uppmärksamhet mot mitt huvudämne – viadukten.

Jag passerade först många rader som bara skulle ha tjänat till att förvirra en tittare. Detta syns på den första bilden. Om du följer linjerna genom ramen flyttar dina ögon ut ur ramen åt vänster.

Titta nu på den andra bilden. Jag hittade några linjer som för dina ögon upp mot bron och nerför den stigen. Det får dig att känna dig som om du står i ramen och tittar på vägen du måste följa för att komma till din destination. Den destinationen är bron i fjärran.

Ser du hur mycket kraftfullare korrekta inledande linjer gör samma bild?

Innan du tar bilden, gå runt och experimentera med olika synvinklar. En liten förändring i perspektiv kan ha en enorm effekt när det kommer till ledande linjer.

Slutsats

Ledande linjer är kraftfulla kompositionsverktyg som kan lägga till rörelse till dina bilder. Efter att ha hittat sådana linjer är det viktigt att vara uppmärksam på hur du använder dem. De bör vägleda tittarens uppmärksamhet till bildens brännpunkt.

Fråga dig själv alltid, 'vart riktas min uppmärksamhet?'. Leta efter dessa linjer runt dig och använd dem till din fördel.

Vi hoppas att den här artikeln har hjälpt dig att förstå och använda ledande linjer inom fotografi.


  1. Hur man använder A/B-testning för att förbättra din video

  2. Hur man använder ledande linjer för att skapa mer kraftfulla foton

  3. Tredjeregel:Hur du förbättrar din fotokomposition

  4. Grafiska designelement:hur du använder dem för att förbättra dina foton

  5. Hur man använder Texture för att förbättra dina foton

Videoidéer
  1. Hur du använder Lightroom-samlingar för att förbättra ditt arbetsflöde

  2. Hur man använder Texture för att förbättra dina foton

  3. Förbättra din fotografering genom att lära dig hur du använder Exif-data

  4. Hur vertikala linjer kan förbättra vår komposition

  5. Hur du använder horisontella linjer kommer att stärka din komposition

  6. Hur man använder ögonlinjer för att påverka dina tittare – Fotografikomposition

  7. Hur man använder trianglar för att förbättra din komposition

  8. Använd konvergerande linjer för att förbättra din komposition