Skyddspunkter kan förbättra dina bilder och förbättra din komposition.
Det tar tid att bemästra konceptet. Försvinnningspunkten är dock ett effektivt verktyg för att leda tittarnas ögon och lägga till intresse för dina fotografier.
Vad är en flyktpunkt?
En flyktpunkt är ett kompositionsverktyg som härstammar från målningar. Det är ett utmärkt sätt att ge djup till en scen. Faktum är att flyktpunkten kan ge en tredimensionell känsla till ett tvådimensionellt fotografi eller målning.
Det är också ett fantastiskt sätt att vägleda betraktarens ögon till ett viktigt element i bilden.
Försvinnningspunkten är en punkt i bilden där parallella linjer verkar konvergera i fjärran. Tänk på att stå på en lång bro med räcken. När man tittar på avstånd verkar det som att räckena möts vid horisonten.
Denna optiska illusion uppstår eftersom saker och ting ser mindre och mindre ut när de kommer längre bort tills de ser ut som en enda punkt. Det kallas ofta för ett enpunkts- eller enpunktsperspektiv.
Avståndet mellan de två parallella linjerna som börjar i förgrunden blir också mindre. Detta ger intrycket av konvergerande linjer.
Försvinnningspunkten kan också lägga till mystik och symbolik till dina bilder. En stig eller väg som försvinner i fjärran kan symbolisera en resa med ett okänt slut. En tunnel med ljuset i slutet kan betyda hopp eller till och med död.
Skyddspunkter är också bra för att framhäva storleken på ett landskap eller stadsbild. Du kan använda dem för att lägga till en känsla av skala eller till och med överdriva storleken på objekt.
Försvinnningspunkten är ett starkt kompositionsverktyg. Det kan ändra stämningen och innebörden av din bild.
Hur man fångar flyktpunkten i fotografering
För att använda flyktpunkten effektivt behöver du ett stort skärpedjup för att hålla varje element skarpt. Beroende på objektiv och scen bör en bländare runt f11 eller f16 fungera bra.
Du måste också vara uppmärksam på var du placerar ditt fokus. För att få ut det mesta av enpunktsperspektivbilder måste du hålla både förgrunden och bakgrunden i fokus.
Det bästa sättet att uppnå detta är att använda hyperfokalt avstånd för dina bilder. Hyperfokalt avstånd är det närmaste fokuseringsavståndet där element i "oändlighet" fortfarande har acceptabel skärpa.
För att lära dig mer om hyperfokalt avstånd, kolla in den här detaljerade artikeln om ämnet.
1. Leta efter parallella och ledande linjer för att hitta flyktpunkten
Börja med scener som har uppenbara parallella eller ledande linjer för att hitta flyktpunkten. Broar, tågspår och trädrader är utmärkta utgångspunkter. Du kommer inte att ha svårt att leta efter punkten där linjerna konvergerar.
Landskap, arkitektur och gatufotografering är de bästa områdena för att använda flyktpunkter. Naturliga och konstgjorda scener ger ofta den perfekta möjligheten att leta efter flyktpunkten.
En bild kan ha mer än en flyktpunkt. Om du till exempel fotograferar ett hörn av en byggnad kan du få två linjer som leder till olika försvinnande punkter.
2. Använd en vidvinkellins för att överdriva avståndet
När du väl är bekant med att hitta flyktpunkten i en scen kan du också överdriva avståndet för att lägga till mer dramatik till din bild.
Använd ett vidvinkelobjektiv som får närmsta motiv att se ännu större ut. Under tiden kommer motiven på avstånd att se mindre ut och verka som om de är längre bort.
Se till att de ledande linjerna börjar i närmaste förgrunden. På så sätt kan du maximera effekten av vidvinkelobjektivet.
Om du inte gillar resultaten du får kan du alltid zooma in lite mer för att skapa ett mindre dramatiskt perspektiv.
3. Ta bilder från en lägre kamerahöjd för att öka konvergensnivån
Du kan också ändra konvergensnivån genom att fotografera från en lägre kamerahöjd. Ju lägre du går, desto högre nivå av konvergens.
Se dock till att inte gå för lågt. Om du fotograferar från en masks öga kan viktiga element smälta samman när du byter perspektiv.
Experimentera med kamerahöjd och se till att du håller viktiga föremål åtskilda från varandra.
4. Tillämpa tredjedelsregeln för att placera din flyktpunkt
Är du redo att ta din flyktpunktsfotografering till nästa nivå? Kombinera det med tredjedelsregeln för en bättre komposition.
Föreställ dig att dela din ram i tredjedelar med två horisontella och två vertikala linjer. Skärningspunkterna mellan dessa linjer är de intressanta platserna där du skulle placera ditt motiv.
Istället för att placera ditt motiv i skärningspunkterna, placera din flyktpunkt där. På så sätt kan du göra din bild ännu mer spännande och visuellt tilltalande.
5. Använd flyktpunkten för att framhäva ett ämne
Du kan också placera dina motiv framför flyktpunkterna. Det här är ett starkt verktyg för att lyfta fram ditt ämne. De konvergerande linjerna kommer att fungera som pilar och vägleda betraktaren till motivet.
Att täcka flyktpunkten med ditt motiv kan skapa spänning i din bild. Istället för att se in i oändligheten där flyktpunkten dyker upp, riktas vårt öga mot motivet. På så sätt kan du stärka ditt ämne.
6. Vänd kameran åt sidan för att få en vertikal flyktpunkt
Du behöver inte begränsa dig till horisontella format när du använder ett enpunktsperspektiv i din fotografering. Om scenen tillåter det kan du vända kameran på sidan och ta en vertikal bild.
Detta fungerar bra i arkitektonisk fotografering, särskilt när man tar höga byggnader. Skyskrapor eller torn blir dina ledande linjer, och himlen framstår som en försvinnande punkt där de konvergerar.
Slutsats
Att använda flyktpunkter ändrar perspektivet på dina foton. Det kan ändra deras betydelse och lägga till dramatik till bilderna.
Det är inte det lättaste kompositionsverktyget, men du kan bemästra det med tid och övning. Börja med att leta efter märkbara parallella linjer i naturen och i arkitekturen.
Snart kommer du också att märka försvinnande punkter i mindre uppenbara miljöer.
Du kan hitta fler sätt att förbättra din fotografering med Photography Unlocked!