REC

Tips om videoinspelning, produktion, videoredigering och underhåll av utrustning.

 WTVID >> Sverige Video >  >> video- >> Videoidéer

7 tips för att ta vackra abstrakta foton av kroppen

Konstnärliga skildringar av kroppen går tillbaka till bildkonstens allra första början. Idag fortsätter fascinationen. Ett sätt vi konceptualiserar oss själva är genom abstrakt fotografering av kroppen.

Här är 7 tips för att ta vackra abstrakta fotografier av kroppen.

Vad är abstrakt fotografi av kroppen

Abstrakt fotografi täcker ett brett spektrum av stilar och tekniker. Det är också känt som icke-objektiv, experimentell eller konceptuell fotografering. Men det kan vara lite knepigt att spika.

Abstrakt fotografi förmedlar känslor utan att förlita sig på skildringen av uppenbart ämne. Genom kompositionsregler kan abstrakta fotografer skeva, framhäva eller dekonstruera en bild på nytt.

Fotografering av kroppen utforskar hur vi visuellt förhåller oss till oss själva och andra. Abstraktion tar bort problemen med det stela ämnet.
En tittare kan uppleva en unik studie av kroppen som ett abstrakt begrepp i sig.

Ett abstrakt fotografi av kroppen kan avgränsa ett igenkännbart drag. Men tyngdpunkten flyttas från kroppen som en välbekant fysisk struktur till den av en slagkraftig form av konst.

Måla med ljus för att framhäva former

Ljus är drivkraften bakom all fotografering. Abstrakt fotografering av kroppen visar spelet mellan ljus och den fysiska formen.

Du kan använda antingen en studio eller naturligt ljus. Poängen är att skulptera ämnesmaterialet, skapa betoning och form.

Ljus är en föränderlig resurs. Artificiellt ljus har en annan färgtemperatur än en naturlig ljuskälla. Beroende på plats och tid på dygnet kan naturligt ljus bete sig på olika sätt.

Ljus kan också vara mjukt eller hårt, igen beroende på ljuskällan.

I abstrakt kroppsfotografering möts dessa variabler. De undersöker kroppens materialitet som en interaktiv duk.

Bli svart och vitt för att ta bort distraktioner

Abstrakt och svartvit fotografi är liknande. De odlar båda en känsla av distans mellan betraktaren och bilden.

De flesta av oss ser i färg. Så svartvit fotografering betecknar en känsla av surrealism. Fotografen lägger större vikt vid avståndet mellan fotografiet och verkligheten.

Ju större avstånd, desto mer drivkraft har betraktaren att föra med sig sin egen mening till ett fotografi.

Att ta av färgglada kläder, omgivande belysning eller färgtemperatur blir av med distraktionen. Genom detta ger svartvit fotografering en känsla av tidlöshet.

Detta kopplar en tittare till bilden utan att visa tider och platser som åldras eller datum.

Samtidigt skapar svartvit fotografering en större känsla av djup i en bild. Genom att rendera en bild i gråskala blir ljusets subtila tonalitet mer synlig.

Dessa kopplar samman element inom en ram där färg skulle skapa separation.

Svartvitt används i abstrakt fotografering av kroppen. Kombinationen av tidlöshet och djup hjälper till att skapa en dynamisk bild.
Den erbjuder både en studie av kroppen och ramar in den som ett eget koncept.

Lägg till rörelse för att skapa tidlöshet

Mycket av fotograferingen är baserad på frysningsrörelser. Abstrakt fotografi omfattar de visuella egenskaperna hos rörelse.

Genom att införliva rörelse i fotografering av kroppen kondenserar fysiskheten till en enda fotografisk ram. Och det skapar en registrering av kroppen under en given tidsperiod.

Avsiktlig kamerarörelse (eller ICM) är den avsiktliga rörelsen av kameran. Det görs under loppet av en lång exponering. ICM odlar en känsla av materialitet. Den kommunicerar en fotografs konstnärliga processer till en publik.

Att kombinera ICM och abstrakt fotografi introducerar också ett lager av voyeurism. Detta spårar den aktiva kroppen under linsens blick.

Rörelseoskärpa visar ett motivs rörelse under exponeringen. Rörelseoskärpa är dock distinkt genom att den förlitar sig på ett motivs rörelse för att förmedla en bild.

Rörelseoskärpa talar om fysiskhetens natur genom tid och rum. Den gör detta genom att dokumentera kvaliteten på en rörlig kropp.

Fototatueringar för mer kreativ kroppsfotografering

Försök att införliva tatueringar i abstrakt fotografering av människokroppen. Du kommer att skapa en visuell studie av kultur och tradition.

Tatueringar är starkt påverkade av bärarens erfarenheter. Använd detta för att formulera en känsla av historia i en bild.

Varje tatuering markerar en pågående historia. Det ger en intim inblick i den visuella effekten av den mänskliga upplevelsen.

Ändra ditt perspektiv för att lägga till en 3D-känsla

Perspektiv beskriver karaktären hos ett motiv inom ett fotografiskt plan. Men en stor del av världen upplevs i ögonhöjd.

Användningen av ett unikt perspektiv kan ge en 3D-känsla till ett 2D-motiv. Perspektiv genomsyrar en känsla av fysiskhet i en bild. Det spelar med vår uppfattning om rymd och vår platskänsla.

Ett fågelperspektiv av ett motiv skapar spänning men föder också nyfikenhet. Ett grundperspektiv förstärker skalan, vilket gör att tittaren känner sig mindre i en miljö.

Kameralinsen i sig fungerar också som en dörr som dikterar betraktarens ingångspunkt. Ett teleobjektiv trycker ihop förgrunden och bakgrunden.

En lins med fisheye eller ultravidvinkel förvränger perspektivet i mitten av bilden. Det får ett centralt ämne att verka större.

Perspektiv orienterar en betraktare i ett fotografi. Du kan använda dessa knep i abstrakt fotografering av kroppen, för att betona form eller textur.

Använd linjer för att betona människokroppens struktur

Kroppens visuella integritet dikteras av linje. Linjen skiljer ett motiv från dess omgivning. Detta skapar en buffert mellan kroppen och miljön.

Genom att isolera figuren definieras kroppen i rymden. Denna definition ger effekt, form och form.

Linjen konstruerar också kroppens inre struktur. Leta efter kroppens naturliga linjer, såsom revbenens krökning eller förlängningen av händerna. Dessa linjer stärker kroppens påtagliga egenskaper i en bild.

Linje bildar visuella banor, fokuspunkter och ramar. När den används som ankare fäster linjen bilden till en söm som skapar balans och delar upp utrymmet.

Horisontella linjer förmedlar en känsla av vila och balans. Och diagonala linjer ger ett intryck av rörelse och djup.

Bonus:Fotografera djurkroppar

Från axolotler till zebror. Abstrakt fotografering av kroppen är inte begränsad till den mänskliga formen. Människor har fotograferat djur sedan fotografiet uppfanns.

Du kan också prova abstrakt fotografering av djurkroppar. Ta med närbilder av färgglada fjädrar, pälsmönster eller vackra djurögon.

Det kan dock vara en utmaning. Många djur tar inte riktning lika lätt som mänskliga försökspersoner

Fokusera på kompositionsprinciper som textur, linje och färg. Detta skapar abstrakta studier som talar om den fysiska kroppens natur.

Se bara till att det är lika roligt för djuret som det är för dig att fotografera dem!

Slutsats

Abstrakt fotografering av kroppen skapar en studie av vår egen kroppslighet.

Fotografer kan utforska naturen hos människor och djur. Du kommer att skapa vackra bilder som talar till livets karaktär.

Abstraktion framhäver eller dekonstruerar en bild. Den förlitar sig istället på en tittares medfödda svar på visuella stimuli.

I kombination med abstraktion utforskar fotografering av kroppen och nakenfotografering hur vi visuellt förhåller oss till oss själva och andra.


  1. 7 tips för att ta bättre bilder

  2. 3 tips för att ta foton av blommor

  3. Tips för att ta bättre blomfoton

  4. 10 scenfotograferingstips (för vackra bilder)

  5. 10 tips för vacker smartphone landskapsfotografering

Videoidéer
  1. 9 tips för vacker matfotografering

  2. 12 tips för vacker landskapsfotografering i svagt ljus

  3. 5 tips för vacker mörk matfotografering

  4. 11 tips för vacker makroögonfotografering

  5. 10 tips för vacker smartphonefotografering

  6. Tips för att ta bättre blomfoton

  7. 12 bra tips och idéer för triptykfotografering

  8. Fotoredigeringstips för resefotografering