Emma Randall är frilansande illustratör i Bristol. Hon väcker barnböcker till liv med några av de mest charmiga bilderna du någonsin kommer att se. Emma är också ett gott VideoScribe-proffs. Missa inte Emmas tips för att förvandla ett manus till en manus.
Hej Emma! Kan du förklara din process för att skapa skribenter för oss?
Normalt tillhandahåller klienten manuset, som jag förvandlar till en bildlig storyboard. För en 1-2 minuters video kommer storyboarden normalt att vara cirka 4-8 sidor lång - med 8 bildrutor per sida. Jag skickar sedan tillbaka detta till klienten för godkännande.
När jag väl har det konverterar jag storyboardet till SVG-bilder och lägger in dem i VideoScribe när voiceoveren är tillgänglig. Jag brukar göra mindre timingändringar vid det här laget innan jag renderar den slutliga videon.
Läs mer om Emma på www.emmarandall.co.uk
Hur ser det perfekta manuset ut för dig?
Jag letar efter nyckelord för att illustrera och förvandla till metaforer. Jag tycker att scener skapar en fantastisk visuell representation av vad som pratas om och verkligen involverar publiken i videon.
Det är bra för manusförfattaren att undvika alltför komplicerat språk - blommig terminologi kan vara svårt för någon som ser videon för första gången. Jag tycker att tydligt enkelt språk är mer effektivt, där mindre är mer och branschord utelämnas.
Så fort jag läser ett manus klottrar jag och blir inspirerad om vad jag ska rita till det! Det är viktigt att hålla idéerna flytande tycker jag, så att du kan komma fram till riktigt bra lösningar.
Liknelser och metaforer fungerar riktigt bra i manus - jag älskar när jag ser dem i manuset.
När fattar du dina viktigaste beslut?
De flesta av besluten sker på storyboard-stadiet. Jag bestämmer mig för flödet och den övergripande bilden av videon, alltid med tanke på vad kunden letar efter. Jag måste tänka på videon som helhet mycket av tiden, hur den kommer att passa ihop och hur saker och ting kommer att animeras.
Jag bestämmer vilken stil som är lämplig, vilka färger som krävs, om det ska vara i svart eller vitt, ha dekorfärg eller vara i fyrfärg. Jag tänker på karaktärsstil, eller om det behövs några tecken alls - ibland kan ett mer symboliskt tillvägagångssätt vara lämpligare.
Men alla viktiga beslut bestäms av kunden egentligen - jag siktar på att ge dem alternativ för stil och innehåll så att de kan fatta rätt beslut för sin video.
Hur blir en serie bilder en animering?
Förberedelserna för animering börjar med de första storyboard-skisserna egentligen. Jag tänker på utrymmet på skärmen och hur bilderna kommer att passa ihop.
Den ordning som bilderna ritas i bidrar till att ge dem liv – liksom hur de är färgade. Att rita karaktärer i flera poser i snabb följd ger dem verkligen liv också. Jag försöker alltid hitta den bästa möjliga lösningen för varje del av manuset.
Om manuset är kort och snabbt, kommer jag att göra övergångarna snabba och snitten snabba.
Om videon är lång och informationstung tenderar jag att sakta ner den och bygga upp bilderna successivt - plocka ihop den bit för bit, liten bild för liten bild, för att göra den mer lättsmält för publiken.
Några bra tips här Emma, tack!
Tack Daniel!