i. Syftet med en scenbeskrivning:
* Ställ scenen: Upprätta platsen (Int. Kafé - dag), tid på dagen och atmosfären.
* introducera tecken: Beskriv kort karaktärer när de först visas och markerar nyckelfunktioner eller uttryck.
* Beskriv åtgärd: Visa vad som händer visuellt.
* förmedla ton och humör: Använd beskrivande språk för att skapa önskad känsla (t.ex. spännande, romantisk, humoristisk).
* tillhandahålla nödvändig information: Inkludera detaljer som är avgörande för att förstå scenen eller tomten.
* Begränsa kamera/riktningsinstruktioner: Om du inte riktar dig, håll kamerans vägbeskrivningar och kamerarörelse minimal, om inte, undviks helt.
ii. Viktiga element att inkludera:
* Plats: Vara specifik. Är det en livlig stadsgata, en svagt upplyst gränd, ett mysigt sovrum? Ju mer levande, desto bättre.
* Tid på dagen: Dag, natt, skymning, gryning. Detta påverkar dramatiskt stämningen och visuella elementen.
* Visuella detaljer: Beskriv miljön, föremålen inom den och allt som sticker ut. Vilka färger är dominerande? Är det rörigt eller gles? Finns det några slående arkitektoniska funktioner?
* tecken (introduktion):
* Utseende: Ålder, kön, kläder, anmärkningsvärda funktioner. Överdriv inte det. Fokusera på vad som är viktigt för historien.
* Uttryck: Ett flyktigt leende, en furrowed panna, en titt på beslutsamhet.
* Åtgärd: Vad gör karaktärer? Hur rör sig de? Använd starka verb.
* ljud: Omgivande brus, specifika ljud (t.ex. en tickande klocka, en avlägsen siren).
* lukt: Om det är relevant, lägg till luktdetaljer för att förbättra den sensoriska upplevelsen.
* atmosfär/humör: Är det spänt, fridfullt, melankoliskt, spännande? Välj ord som framkallar den önskade känslan.
* Alla objekt/rekvisita som är viktiga: En blodig kniv, ett blekt fotograf, en tickande bomb.
iii. Principer för bra scenbeskrivning:
* korthet: Vara kortfattad. Undvik långa, vandrande stycken. Komma till punkten. Använd korta meningar för att öka takten.
* Specificitet: Vaga beskrivningar är värdelösa. "Ett hus" är mycket mindre effektivt än "en förfallen viktoriansk herrgård med skalande färg och bevuxen murgröna."
* show, säg inte: Istället för att säga "han var arg", beskriv hans knutna nävar och snäva käken. Istället för att säga "rummet var rörigt", beskriva kläder spridda på golvet, papper staplade högt på skrivbordet och överfyllda sopor.
* Använd starka verb: Välj verb som är aktiva och stämningsfulla. I stället för "han gick", försök "han strode", "han blandade" eller "han kröp."
* Använd visuellt språk: Vädja till läsarens sinnen. Använd metaforer och similer sparsamt men effektivt.
* Prioritera viktiga detaljer: Beskriv inte allt. Fokusera på detaljerna som är relevanta för handlingen, karaktärsutvecklingen eller humöret.
* Håll konsekvent ton: Scenbeskrivningen bör matcha historiens övergripande ton. En skräckscen kommer att ha en annan stil än en romantisk komedi -scen.
* tydlighet: Se till att dina beskrivningar är lätta att förstå. Undvik förvirrande jargong eller alltför komplexa meningar.
* inte direkt: Det är regissören och kinematografens jobb att bestämma bilderna.
iv. Formatering (för manus):
* Scene rubrik (Slug Line): Alla kepsar. Int. eller ext. Plats - dag eller natt. Exempel:`Int. Kafé - dag "
* Scenbeskrivning: Följer scenens rubrik. Enstaka avstånd. Vanligtvis ett stycke eller två.
* Karaktärnamn: Alla mössor när de först introduceras.
v. Exempel:
Exempel 1 (manus):
`` `manus
Int. Dammig vind - natt
Moonlight spill genom en spricka i det boarded-up-fönstret och upplyser dammmotor som dansar i luften. Lådor flyter över med glömda minnen. En enda Edison -glödlampa hänger osäker från en fläckig tråd, kastar långa, kusliga skuggor. Anna (30 -tal, trött, klädd i skrynkliga kläder) rummar genom en bagageutrymme, hennes panna furerades i koncentration. Luften är tjock med lukten av mögel och förfall.
`` `
Exempel 2 (roman):
> Kaféet var en fristad för värme och koffein. Ång krullade från muggar av varm choklad, blandade med doften av nybakade croissanter. Solljus strömmade genom de stora fönstren och lyser upp de slitna träborden och ojämna stolar. En ensam gitarrist satt i hörnet och strummade en melankolisk melodi. Över rummet klottade en kvinna med brännande rött hår rasande i en anteckningsbok, hennes panna furerades i koncentration. Luften surrade av det låga mumling av konversation.
vi. Vanliga misstag att undvika:
* alltför långa beskrivningar: Läsarna kommer att skumma om du blir för ordlig.
* Generiska beskrivningar: Brist på specifika detaljer gör scenen glömsk.
* berättar, visar inte: Beskriver känslor istället för att visa dem genom handling och uttryck.
* inklusive onödiga detaljer: Fokusera på vad som är viktigt för historien.
* ignorerar de fem sinnena: Engagera läsarens fantasi genom att tilltala syn, ljud, lukt, smak och beröring.
* Kameranvisningar (i manus): Om du inte regisserar, låt regissören och kinematografen göra sitt jobb.
vii. Tips för att förbättra dina scenbeskrivningar:
* Läs brett: Var uppmärksam på hur författare och manusförfattare du beundrar skapar sina scenbeskrivningar.
* Öva regelbundet: Ju mer du skriver, desto bättre blir du på att beskriva scener.
* Få feedback: Be andra att läsa dina beskrivningar och ge konstruktiv kritik.
* Använd visuella hjälpmedel: Titta på fotografier eller målningar för att inspirera dina beskrivningar.
* Föreställ dig scenen levande: Innan du skriver, stäng ögonen och föreställ dig scenen i ditt sinne.
Genom att följa dessa riktlinjer kan du skriva scenbeskrivningar som är både informativa och engagerande, vilket ger dina berättelser liv för dina läsare. Lycka till!