Abstrakt fotografering är lite svår att spika. Man Ray lekte med idén om abstrakt fotografi. László Moholy-Nagy experimenterade med fotogrammets abstrakta egenskaper.
Men även vetenskapliga böcker och artiklar har kämpat för att fastställa den exakta definitionen av abstrakt konst.
Utrymmet för kreativitet inom abstrakt fotografi är oändligt, så det kan vara svårt att veta var man ska börja. Här är tio kreativa fotoidéer som hjälper dig att komma igång.
Titta på linjer
Abstrakt fotografi presenterar inte ett ämne på ett bokstavligt sätt. Den kommunicerar mer genom form och färg. Men detta kan erbjuda fotografisk frihet.
Linjen är en av de mest grundläggande delarna av visuell komposition. Det hjälper till att dela upp en bild i delar så att ögat kan brytas ner och hjälper till att förena element i ett fotografi.
Ledande linjer, som namnet beskriver, leder en betraktares öga runt en bild eller mot ett specifikt motiv. De är ungefär som en visuell motorväg. Mjuka, organiska linjer anger en känsla av flöde eller övergång, som vågor som slår mot en havsstrand.
Skarpa, konstgjorda linjer indikerar en känsla av omedelbarhet eller modernitet. Vertikala linjer ger en bild soliditet. Och horisontella linjer betonar balans och djup.
Med så många användningsområden är det ett måste att undersöka linje i abstrakt fotografi. Nästa gång du ger dig ut och skjuter, koncentrera dig på att hitta linjer. Införliva dem sedan i dina fotoidéer.
Försök att fokusera på arkitektoniska och urbana element för fotoidéer. Starka, djärva linjer är rikligare i konstgjorda landskap.
Se hur många olika typer av linjer du kan hitta. Kurvig, rak, färgad, djärv – när du väl börjar leta finns det många möjligheter!
Utforska textur
Att fotografera textur är att skapa en bild som en tittare kan "känna". Under våra liv samlar våra sinnen ett bibliotek av texturer och deras associationer till föremål.
Abstrakt fotografi är oberoende av att skildra det objektiva ämnet. Men våra sinnen associerar fortfarande visuella ytor med specifika förnimmelser.
Rundade eller fluffiga texturer i en bild förmedlar en annan känsla än grova, taggiga bilder, till exempel.
Genom att införliva texturdetaljer i ett fotografi kan vi vädja till en betraktares medfödda känsla av världen genom beröring. Detta är fallet även om bilden är abstraherad.
Titta runt efter intressanta eller ovanliga texturer att inkorporera i dina abstrakta fotografiidéer.
Och glöm inte att känna efter! Att själv känna texturer hjälper dig att förstå hur du fotograferar dem bättre när det gäller ljus och kameravinkel.
Uppskattar färg
Alla vet hur kraftfull färgens natur kan vara. För ögat är blått en lugnande, centrerande färg medan gult är ljust och peppigt.
Dessa associationer påverkar vad vi "tar" från en bild, eller hur vi uppskattar ett fotografi.
En abstrakt bild som innehåller ett starkt färgschema drar tittarens uppmärksamhet på färg som ett abstrakt i sig.
Försök att prioritera färg som centrum för intresset i din fotografering. Du kommer ofta att upptäcka att en färgstark yta ger fascinerande abstrakta fotografiidéer. Oavsett ämne!
Ta bort färg
Efter att precis ha pratat om färg finns det förstås ett annat alternativ:att ta bort färg helt och hållet! Utan färg letar ögat efter alternativa visuella referenser i en bild.
Det är därför svartvit fotografering är ett bra sätt att isolera form och form. Det accentuerar också ljuset och skuggan i en bild, vilket skapar mer djup i kontrasten.
Ett svartvitt schema tenderar att distansera motivet från verkligheten. Eftersom människor ser världen i färg ger en svartvit scen oss en paus för att titta närmare på ett fotografi.
I abstrakt fotografi begränsar detta eventuella kvardröjande visuella referenser till ett figurativt objekt.
Så om du vill fokusera rent på formen av ett abstrakt fotografi utan distraktion, är svartvitt rätt väg att gå. Försök att visualisera det du ser i svartvitt innan du tar bilden.
Du kommer att finna det lättare att komponera ditt foto på det sättet.
Spela med mönster
Upprepning i livet kan bli lite ... ja, repetitivt. Men det är inte nödvändigtvis fallet i abstrakt mönsterfotografi.
Mönster i abstrakt fotografi framhäver geometrin i en scen. Och de gör det utan de extra detaljerna i den omgivande miljön.
Ämnet kan vara organiskt eller oorganiskt till sin natur. Den kan ställas in i exakt ordning eller slumpmässigt spridd över en bild. Abstrakt fotografi behöver inget sammanhang.
Det betyder att du är fri att fotografera mönster hur du vill.
Ju mer du utvecklar ditt fotografiska öga, desto mer kommer mönstret att visa sig för dig. Snart kommer du att börja se din värld förändras från landskap till tillfälle.
Titta närmare på miljön omkring dig. Var inte rädd för att komma nära och personlig för att fylla ramen med de intrikata mönster och design du upptäcker.
Läs våra artiklar om att göra fantastiska abstrakta fotografier från olja och vatten eller fotoelasticitet för en början!
Förenkla
Ibland är mindre mer i ett fotografi. Abstrakt fotografi behöver inte alltid handla om att "bygga upp" en bild, utan snarare att "ta bort" element för att skapa något nytt.
Abstraktion ger oss möjlighet att experimentera och komma i kontakt med fotografiets byggstenar. Förenklingen förstärker verkligen detta. Den tar bort en bild för att komma till hjärtat av ett fotografi.
Det handlar om att se hur en bild fungerar och hur vi förstår vad vi ser.
Form i abstrakt fotografi
Form är avgörande för abstrakta fotografiidéer. Formen på ett motiv (eller ett antal motiv) och hur de interagerar inom fotoramen är ett nyckelområde för abstrakt fotografi. Form byggs av kontrast.
Men att fokusera på själva formen är ett sätt att konstruera ett abstrakt fotografi i ett medvetet försök att förmedla utrymme och substans.
Formen kan också ofta skapa en psykologisk koppling till en betraktare. Detta beror på deras associationer till speciella visuella strukturer. Till exempel kan en röd oktagon påminna en tittare om en trafikstoppskylt.
Detta beror på vår medfödda instinkt att förstå formen genom att associera den med tidigare erfarenheter.
Ett sätt att undersöka formen är att experimentera med "Pareidolia". Detta är ett psykologiskt fenomen där sinnet ser ett välbekant mönster där inget existerar.
När vi ser ansikten eller föremål i molnmönster eller en "man på månen", är det pareidolia.
Formen dikterar också hur ljuset beter sig på en yta. Genom att undersöka formen i det abstrakta utforskar vi fotografiets natur, hur vi ser på vårt viktigaste medium:ljus!
Makrofotografiprojekt
Makrofotografi, precis som abstrakt fotografi, är en unik typ av fotografi som skärper in innehåll framför sammanhang.
Och de två fungerar bra tillsammans. Du kan fokusera på intressepunkten i en bild och lämna de mindre viktiga detaljerna ute. Din ram är fylld med endast det omedelbara ämnet.
Du behöver förmodligen ett makroobjektiv eller förlängningsrör för att komma tillräckligt nära motivet. Men makrofotografering i sig är en ganska enkel process.
Ställ först in kameran på ett stativ med ditt valda objektiv monterat och flytta sedan kameran så att objektivet är fysiskt nära motivet. Ställ in din exponering och fokus med manuellt fokuseringsläge.
När du är nöjd med dina makrofotograferingsidéer och kamerainställningar, klicka bort!
Långsamma farten
Ibland är det skönt att ta en andningspaus och sakta ner lite. Och det är samma sak med långa slutartider. Att experimentera med slutartider under 125 kan orsaka kameraskakning.
Men när det kommer till abstrakta fotoidéer kan det vara precis det du är ute efter.
Vid lägre slutartider komprimeras en tidsperiod till en enda bild. Den abstrakta karaktären hos de resulterande bilderna kan skapa dynamiska konstverk som utforskar själva fotografiets natur.
Ljusspår dyker upp, landskap och ansikten blir suddiga, rörelser registreras i följd. I en bild skapad med långa slutartider kommer allt till liv.
Titta på Skuggor
Att utforska förhållandet mellan ljus och skugga är en grundläggande aspekt av fotografering. Men ofta förbises skuggor till förmån för sina motsvarigheter.
Skuggor uppmärksammar egenskaper runt omkring oss som går obemärkt förbi, vilket ger djup och intriger. Och eftersom de håller sig mot högdagrar och gråtoner lägger skuggor också till kontrast.
Att fotografera skuggor är ett av de bästa sätten att fånga ett ovanligt, iögonfallande motiv.
En skugga med en stark kontur och en igenkännbar form kan koppla ihop med en betraktares upplevelse. Men en abstrakt form ansluter till betraktarens fantasi. Var inte rädd för att fotografera skuggor som ser ovanligt ut.
Abstrakt fotografi har väldigt lite i form av fotografiska "regler". Utrymmet för kreativa fotoidéer är nästan oändligt.
Om du känner att din fotografiska praktik behöver lite andrum, eller om du letar efter något fräscht fotoidé, ta tag i kameran och fotografera det abstrakta!