Om du går ut på fältet eller studion utan en plan för din fotografering kommer du att slösa mycket tid på att bestämma dig för vad du vill göra. I den här branschen, liksom i andra, är tid pengar. Det är mycket mer kostnadseffektivt att fatta dina fotograferingsbeslut ensamma hemma eller med ett litet förproduktionsteam än att fatta dessa beslut på plats medan skådespelarna och besättningen väntar på att du ska bestämma dig.
Varför och vem
Det första stället att börja med att planera din fotografering är med en titt på syftet med videon och den avsedda publiken. Att veta varför du filmar dina filmer, såväl som publiken som du fotograferar för, är mycket viktigt när du planerar din fotografering.
För en reklamvideo måste du bestämma vilka bilder som bäst visar organisationens eller platsens underbara tillgångar. Om du försöker övertala en publik, identifiera de bilder som bäst stöder din åsikt. Om du till exempel fotograferar ett insamlingsobjekt för en ny anläggning, skulle du vilja ha bilder av anläggningen som ser värst ut, som visar utsliten utrustning och använder en teleobjektiv för att få rummen att se mindre ut och utrymmena trånga. För att visa en publik hur man svetsar, måste du inkludera utrustningens installation, säkerhetsfunktioner och procedurer, förberedelse av materialen och själva svetsprocessen i en steg-för-steg-process.
Att känna till syftet med videon kommer också att hjälpa dig att planera för specialutrustning du kan behöva. Vill du ha smidiga bilder som behöver en docka? Kanske behöver du flera kameror för att fånga unika åtgärder från flera vinklar. Gå igenom syftet med din video så att mycket lite överraskar dig på plats.
Att känna din publik är också mycket viktigt när du planerar din fotografering. Om du fotograferar för en yngre publik som avvandats på MTV, måste du göra dina kamerarörelser snabbare och mindre flytande, med kanske rörliga vinklar och mer kamerarörelse än för produktioner för en äldre publik. Det betyder inte att du går ut och filmar handhållen grungy video bara för att du filmar för en yngre publik. Du kan fortfarande fotografera med en plan, ett stativ och ett syfte; du behöver bara vara villig att gå bort från konventionell, stadig video och manövrera kameran på ditt stativ på ett mer till synes slumpartat sätt. Riktigt bra slumpmässig fotografering som betonar budskapet du försöker skicka görs med en hel del planering, suverän kamerakontroll och framför allt en plan.
Var och när
Ett av de bästa sätten att förbereda sig för en videoinspelning är att göra en platsscout. Utvärdera din plats för att avgöra om det kommer att finnas några problem och för att se om platsen passar dina behov – inte bara estetiskt utan också fysiskt. På din platsspanare, bestäm strömtillgängligheten (har du tillräckligt för alla dina lampor, kamera, etc.?); parkering för besättningen, skådespelaren och klienten; tillgång till plats (kommer du att släpa utrustning upp fem våningar eftersom hissen är ute!); toaletter; mat (en matad besättning är en glad besättning!); och vatten. Se till att du besöker platsen vid samma tid på dagen som du ska fotografera. Detta låter dig noggrant utvärdera ljudnivåer från både insidan och utsidan (är du på en större flygväg eller ambulansväg? Finns det en stor skällande hund i närheten?); trafik (är trafikbullret särskilt kraftigt vid den tiden på dygnet?); och ljus (kommer sol genom fönstren?). Du måste också ta reda på hur vädret kommer att påverka platsen.
Vad och hur
Nu när du vet varför och för vem projektet kommer att spelas in, samt var och när, måste du koncentrera dig på vad du ska filma och hur du planerar den fotograferingen. De flesta människor hoppar in i dessa områden först, men de är faktiskt de sista stegen i planeringsprocessen.
Om du har gjort ett bra jobb med vem och varför del av produktionsplanen, vad att filma bestäms helt av ditt manus – ritningen för produktionen. Om du inte har ett manus måste du gå tillbaka till vem och varför-delen av planen och ta en ordentlig titt på vad som kommer att tillfredsställa anledningen till din produktion. Att spela in en produktion utan manus är ungefär som att bygga ett hus utan en uppsättning ritningar. Du får det hela byggt, bara för att upptäcka att du inte kan komma in i badrummet eftersom du har glömt att planera för en dörr.
Det bästa sättet att avgöra vad är att göra en heltäckande lista över allt du vill se och höra i videon. Den här listan kommer så småningom att bli en skottlista, men du måste göra några saker till den innan den blir final. Det är här hur kommer in. Att göra en enorm skottlista kommer inte att vara till stor hjälp om det slutar med att du fotograferar olika delar av den på olika platser och vid olika tidpunkter. Den stora listan med bilder och ljud är bara början. Du delar sedan upp det i platser och ett skjutschema.
När du skapar ett fotograferingsschema måste du ta hänsyn till ett antal parametrar som hjälper dig att skapa det mest effektiva schemat som sparar tid och pengar.
I prioritetsordning planerar du först ditt schema kring platser:schemalägg de svåra att få tag på innan du fyller i resten av schemat. Detta betyder inte att de måste vara de första skotten, bara de första som ska schemaläggas. Du vill också tänka på restid och lättillgänglighet – kombinera ett antal närliggande platser på samma dag, etc.
Den andra prioriteringen är rollbesättning eller annan talang. Återigen, detta betyder inte att du måste börja när de är tillgängliga; du måste bara se till att schemat fungerar runt deras tillgänglighet. Det är väldigt viktigt att ha både plats och talang som står till hands om det blir avbokningar eller förändringar på grund av platstillgänglighet eller väder. Planera alltid dina exteriörer mot början av ditt schema, så att om det regnar kan du hinna med senare. Återigen, du kommer att vilja ha en invändig fotograferingsplats stående, ifall Moder Natur blir lite jobbigt. Varje gång du planerar en fotografering på natten måste du ha gott om vilotid för din besättning. När du går igenom din plan, försök att schemalägga alla tidigare parametrar först, men lägg sedan till sekvensfotografering till mixen för att hålla alla på samma sida.
Om du använder barn måste du schemalägga runt dem. Barnskådespelare har mycket strikta regler för sin utbildning, tid på inspelningsplatsen, inspelningsförhållanden och tillgänglig tid. Du måste också planera runt barnets förälder eller vårdnadshavare.
Du måste också schemalägga tid på dygnet, tid på året, speciella evenemang, specialutrustning, stunts och andra unika problem. Sikta på att planera kortast möjliga inspelningsschema, speciellt om du måste hyra utrustning och betala besättningar och skådespelare. Kom ihåg helgerna! Att hyra utrustning på helgerna ger dig tre dagars användning till priset av en.
När du har ditt schema, skriv upp din skottlista, inklusive all täckning du behöver för varje skott. Täckningen inkluderar alla de olika vinklarna och skottstorlekarna du kan önska av varje åtgärd. Glöm inte cutaways! Planera in dem genom att göra en lista över möjliga utskärningar som finns på varje plats. Ju mer specifik din skottlista är, desto lättare blir det när du kommer på plats.
Kom ihåg:Planera din fotografering och fotografera din plan!
I scubaträning lär de dig att planera ditt dyk och dyka din plan. Även vad som verkar vara en enkel avvikelse från din dykplan kan få dödliga konsekvenser! Att planera din fotografering och sedan fotografera planen kanske inte räddar liv, men det kommer definitivt att spara tid och pengar.
Dr. Robert G. Nulph undervisar i video- och filmproduktion på högskolenivå och är en oberoende video-/filmregissör.