Att rusa ut genom dörren med kameran i handen, men ingen plan, kan kosta dig. Tid är pengar. Inom videoproduktion är detta kanske mer sant än i något annat yrke.
Om du arbetar som en professionell videoregissör är du förmodligen mycket medveten om kostnaderna för att hyra utrustning, anställa besättningen och talangen och spela in projektet. Varje minut du spenderar på uppsättningen kostar pengar.
I den här kolumnen kommer vi att titta på hur du effektivt kan hantera tid på uppsättningen. Bra tidshantering kommer inte bara att spara pengar, det kommer att bidra till att göra din fotograferingsupplevelse mycket mer stressfri och njutbar.
Planering, planering, planering
På stora inspelningar kan hanteringen av uppsättningen och personalen vara den assisterande regissörens eller linjeproducentens uppgift. Men de flesta av oss bär dessa hattar förutom vår regissörsmössa. Som regissör för ett projekt med liten budget ansvarar du inte bara för utseendet, känslan och prestanda för slutprojektet, utan också för den dagliga rutinen i produktionssetet. Det är absolut nödvändigt att du kommer förberedd. Bra tidshantering börjar alltid med en plan. Planera inte att fatta stora beslut på inspelningsplatsen, medan din skådespelare och besättning sitter och väntar, kom in med en plan som alla känner till och kör sedan med den. Tid som spenderas med att sitta med dina besättningsledare på din favoritrestaurang innan inspelningen kommer att spara tid senare när du faktiskt betalar för hela besättningen, utrustningen och talangen.
Men vad ingår i planen? Hur klarar du av en dags- eller veckolång fotografering? Hur hanterar du de otaliga frågorna som bombarderar dig vid varje tur?
Den dagliga planen
Varje fotografering bör börja med en förhandstitt av dagens aktiviteter och avslutas med en snabb genomgång och en förhandstitt på vad som kommer upp nästa dag. Dessa möten bör omfatta alla avdelningschefer som är involverade i dagens fotografering. Se till att du bygger in den här planeringstiden i början och slutet av din skjutdag och ställ in besättningens samtal därefter. Var bestämd med ditt samtal. Det är viktigt att du börjar i tid och att alla är på samma sida redan från början. Eftersläpande kommer alltid att orsaka förseningar och slösa bort värdefull tid.
Under detta möte kommer du att presentera de delar av manuset som du planerar att spela in den dagen. Förhoppningsvis har du redan tillbringat tid med dina belysnings-, ljud- och kamerateam innan dagens fotografering, så att de är medvetna om eventuella speciella krav och vet vad de kan förvänta sig.
Som en del av mötet kommer du att presentera de olika uppsättningarna du hoppas kunna fotografera, deras ordning och de tekniska kraven. Se till att inställningarna är logiska i sin ordningsföljd. Dra fördel av belysningsinställningar och ställ in platser. Du vill inte studsa överallt. Arbeta igenom din dag på ett ordnat sätt, så sparar du enormt mycket tid. Gå igenom ditt team genom uppsättningen och förklara för dem vad du hoppas kunna åstadkomma när det gäller både de tekniska och konstnärliga aspekterna av scenerna. Använd denna tid för att svara på specifika frågor som ditt team kan ha. Du bör också vara villig att ta emot alla förslag eller ändringar som besättningen anser kan hjälpa till att göra fotograferingen mer smidig och effektiv. Det är viktigt att dina besättningsmedlemmar vet att du litar på och respekterar dem och att deras åsikter räknas. Det är dock också viktigt att de vet att det är du som i slutändan fattar det slutgiltiga beslutet och kommer att ansvara för resultatet.
Inställningen
Just nu kanske du frågar dig själv, "Vad är en inställning?" Varje gång kameran ändrar position på en uppsättning kallas det en "inställning". Om du filmar en konversation mellan två personer kan du ha tre inställningar:bilden som visar de två personerna prata och de enskilda bilderna av varje skådespelare. Du kommer förmodligen att vilja spela in konversationen i sin helhet från alla tre inställningarna. Detta ger dig mer att arbeta med i redigeringssviten. Du kanske också vill variera dina enstaka bilder så att de inkluderar både enstaka bilder och över axeln (OTS). För att spara tid på uppsättningen, samarbeta med din kameraoperatör för att planera när bilden ska ändras från en engångsbild till en OTS. Genom att koordinera detta i förväg sparar du den tid som behövs för att göra en ny tagning. Tänk på att varje installation tar tid. Du måste återställa belysningen, ljudet och kameran, och sedan måste du leda talangen genom den nya installationen, så att de är medvetna om utrymmet där de måste arbeta.
Dina installationsplaner måste också inkludera eventuella kamerarörelser, talangpositioner, blockering, belysning och ljudkrav. Du måste planera blockeringen av kameran och talangen innan du kommer till uppsättningen. Det finns inget värre än en regissör som går på inspelningsplatsen, ser sig omkring och sedan ändrar sig fem gånger samtidigt som han försöker bestämma var kamerorna ska placeras och hur och var talangen ska röra sig genom scenen. Regissören som kommer in med en skriven, skissad plan och låter besättningen veta exakt vad den planen är, kan sedan enkelt arbeta med talangen medan besättningen ställer in kameran, lamporna och mikrofonerna för nästa bild.
Din installationsplan bör innehålla golvdiagram, med kamera- och talangblockering noterad, såväl som belysning och ljudplacering. Varje inställning bör ha sitt eget diagram. Ett enkelt sätt att göra detta är att rita en planritning av uppsättningen och sedan använda genomskinliga plastark för att rita kameran och skådespelarens blockering, samt belysningsinställningarna. Även om dina installationsplaner inte behöver vara så extravaganta, måste du kunna förmedla dina idéer, och ju mer detaljerade och exakta, desto bättre.
Talent Time Management
Talang kan vara en mycket dyr del av din budget. Se till att du schemalägger ditt talangsamtal så att det inkluderar tid för smink och garderob, om det behövs, och tid för repetition/genomgång. Även om talangen inte behöver dyka upp så tidigt som besättningen, och inte heller stanna så sent, måste du lämna tillräckligt med tid så att medan besättningen sätter upp det första skottet, kan du arbeta med talangen och gå igenom dem deras blockering och se till att de känner till tonen, stilen och leveransen du letar efter i sina framträdanden.
Precis som med besättningen är det en bra idé att ge talangen en uppfattning om var dagens inspelning tar vägen och påminna dem om var deras karaktärer kommer ifrån i berättelsens sammanhang. Installationsplanerna du använde med besättningen kan vara lika hjälpsamma för talangen. Om talangen vet exakt vad du förväntar dig av dem kommer de mer sannolikt att leverera en bra prestation. Var inte så stel i din planering att du inte tillåter talang att bidra med idéer och små omskrivningar av rader, men håll förändringarna till ett minimum och se till att talangen alltid vet vad de kan förvänta sig, inklusive vart de är på väg och vad de gör i varje konfiguration.
Du vill inte ha någon stående före eller efter ett skott, så planera din dag på ett sådant sätt att du, medan talangen gör sig redo för nästa skott, arbetar med besättningen. Sedan medan besättningen ställer upp, arbetar du med talangen för att förbereda dem för deras prestation.
Var alltid beredd att göra små förändringar i talangens prestation och de tekniska aspekterna av skottet. Återigen, försök att balansera tiden som spenderas med både talang och besättning, så att den ena gruppen inte står och väntar på att den andra ska göra sig redo.
Ställ in tidsbesparingar
Det är de små sakerna som ibland förstör en uppsättnings effektiva funktion. Ta till exempel mat. Du kanske vill börja dagen med en vällagad frukost. Frukosten är inte särskilt dyr och en matad besättning är en glad besättning. Så länge kaffekannan är full och frukten och bakverken är rikliga, kommer besättningen och skådespelaren att uppträda. Släpp aldrig din besättning och kasta till lunch. Servera maten. Du kommer att slösa bort värdefull tid på att vänta på eftersläpande. Du kommer också att skapa en känsla av gemenskap om talangen och besättningen äter tillsammans.
En annan stor tidsbesparare är en effektiv manusövervakare. Se till att du alltid har någon i personalen som kommer att titta på manuset, göra anteckningar som skiljer bra och dåliga bilder och hålla koll på kontinuiteten (så att varje tagning ser likadan ut vad gäller uppsättningar och rekvisita). En bra manushandledare gör att du kan koncentrera dig på de tekniska aspekterna och rollbesättningen. Som regissör ska du inte behöva försöka hålla reda på allt, för detta tar tid; tid borta från din besättning och rollbesättning. Det kostar också tid när alla står runt medan du tar hand om det lilla.
Slutligen, ett välskött, effektivt set är ett lyckligt set. Om alla vet vad de ska göra och varför, kommer det inte att finnas något käbblande, ingen tvekan och ingen andra gissning. Sanna proffs tar sitt hantverk på allvar men gillar också att ha kul. Om du tar bort osäkerheten med en dåligt planerad fotografering kommer du att skapa en rolig, produktiv atmosfär att arbeta i. Planera därefter och njut av frukterna av ditt arbete. Och som en stor sidofördel sparar du några kronor!