När videoproducenter övergår till 2000-talet har vi en möjlighet som inga andra filmskapare eller mediamakare har haft tidigare:vi kan redigera på inspelningsplatsen.
Även om forna tiders celluloidfilmredigerare släpade sina stora och skrymmande Moviola- eller Steenbeck-filmklippare till inspelningsplatsen, skulle de ha behövt vänta på att labbet utvecklade dagstidningar för att de ens skulle börja efterproduktionsprocessen. Nu har vi kraftfulla bärbara datorer med dubbla kärnor som låter oss påbörja redigeringsprocessen innan skådespelarna tar bort sin makeup.
Jag ska dela upp det här ämnet i två delar:redigering på inspelningsplatsen för narrativt arbete och på plats för projekt i dokumentärstil. Det finns en uppenbar crossover, men var och en har tillräckligt med unika situationer för att motivera splittringen.
Redigering på uppsättningen:narrativa projekt
Berättarprojekt är Hollywood-stil, treaktiga "berättelser", vanligtvis med manus, storyboards och skådespelare. Jag kommer att inkludera reklamfilmer och musikvideor i denna grupp, förutsatt att redaktörerna filmar i sin stad/stad där de bor, av skäl som snart kommer att vara uppenbara.
Oavsett om projektets fotografichef (DP) fotograferar band (HDV, DV eller Betacam), skiva (Sonys XDCAM HD optiska skiva eller liknande) eller solid state (Panasonic P2 eller liknande), kan han ladda upp filmer från setet till en bärbar dators hårddisk. Så medan besättningen äter lunch kan redaktören kopiera morgonens bilder till en dator och organisera och redigera inför eftermiddagens ljus, kamera och action. Låt oss titta på några av fördelarna och nackdelarna med denna process.
Fördelar
Många Hollywood-filmer på 90 till 120 minuter kan lätt ta många månader att redigera. Om det tar tre månader att spela in en film, kan redigering på inspelningsplatsen ge en redigerare ett 90-dagars försprång på efterproduktionsprocessen. Reklam och musikvideor har en mycket kortare tidslinje, men de har också mycket snävare deadlines. Oavsett vilket projekt som helst verkar det alltid komma "igår", så att få en snabbstart på den tidskrävande redigeringsprocessen är alltid ett plus.
En annan fördel kan vara redaktörens feedback på inspelningen av en scen. Många regissörer kan ha egon som inte tillåter "konstruktiv kritik", men de som gör det kan ha stor nytta av en redaktör som varnar auteuren om ett problem i kontinuitet eller en inkonsekvens i ljuset, till exempel. Regissören kan sedan ta om scenen innan han tar isär uppsättningen eller släpper skådespelaren.
Nackdelar
En stor nackdel kan vara förlusten av objektivitet, som Walter Murch nämner i en bok som måste läsas om redigeringsprocessen (se sidofältet). Om en redaktör skulle komma för nära en skådespelare kan hon/han låta skådespelarens personlighet störa personligheten hos karaktären som skådespelaren porträtterar. Detsamma gäller för någon av besättningsmedlemmarna. Ett dåligt förhållande till tjuvarna eller fotografichefen, till exempel, kan försämra redaktörens objektivitet mot ljussättningen i filmen, på grund av detta problem med besättningsmedlemmarnas personligheter.
Redigering på uppsättningen:Dokumentärprojekt
Det mesta av ovanstående gäller även för projekt i dokumentärstil, men dokumentärer har sina egna utmaningar. Ovanstående narrativa avsnitt kan även gälla dokumentärer gjorda i redaktörens egen hemstad och med lättillgängliga platser. En redaktör kan filma facklitteraturvideor på sin bostad, men för den här artikelns syften, låt oss anta att en dokumentär är ett projekt som tar sina skapare bort från deras egen postadress.
Fördelar
Vanligtvis på dokumentärer bygger inte besättningen eller demonterar set, utan de flyttar på platser. Ron Fricke sköt på 152 platser i 24 länder på sex kontinenter för sitt mästerverk Baraka (Magidson Films, 1992).
Så vitt jag vet redigerade de inte "on set" i slutet av 1980-talet/början av 1990-talet, när Fricke fotade detta 70 mm konstverk. Men jag undrar alltid vilka fantastiska bilder publiken inte fick se eftersom filmen inte blev som Fricke och hans producent Mark Magidson ville ha. Om de hade kunnat fotografera på en kamera som Panasonic HVX200, kunde de ha "dumpat" bilderna från P2-kortet till sina bärbara datorer och granskat deras filmer samma dag som det togs, och på så sätt korrigerat eller tagit om medan de var fortfarande på samma plats och gav publiken full nytta av deras vision.
Nackdelar
Redskap! Att spela in en dokumentär på vägen är svårt nog med kameror, stativ, lampor och all annan utrustning som behövs för att "få bilden." Lägg till det här datorer, hårddiskar, FireWire-kablar, skivor för säkerhetskopiering av programvara och all utrustning som behövs för att redigera videon, så kommer du att behöva många mulor för att få upp den där utrustningen i det smala peruanska djurspåret i regnet (tro mig, Jag gjorde det)! Du måste inte bara bära den här utrustningen och se till att du inte låter den bli stulen, utan du måste skydda den ordentligt från naturens element och konstgjorda katastrofer, som tio timmar långa ojämna bussturer som skakar loss dina fyllningar . Jag tappade en 500 GB hårddisk till en ojämn boliviansk bussresa. Som tur var hade min fotografichef allt säkerhetskopierat åt mig!
En annan nackdel är en redaktörs närhet till pålitliga utrustningsbutiker för att köpa eller hyra utrustning som inte förutsågs i förproduktionen eller som blev stulen eller skadad. Första gången jag filmade i HD, räknade jag grovt fel på mina hårddiskbehov. Jag beställde ett gäng bärbara hårddiskar online från B&H i New York för leverans till Buenos Aires, Argentina. De argentinska tulltjänstemännen gjorde det inte bara extremt svårt att ens få ut dessa enheter ur deras förvar, utan de slog ut en upprörande importskatt som fördubblade kostnaden för enheterna!
På inställd eller vänta?
Efter att ha burit både regissörens basker och redaktörens basebollkeps, både på och utanför inspelningen i över tjugo år, måste jag säga att jag föredrar att antingen redigera på min regissörs inspelning (när jag är klippare) eller att låta min redigerare arbeta på min inspelning när Jag regisserar. Jag har bara beskrivit några av fördelarna och nackdelarna när du fotograferar lokalt eller på distans. Varje plats erbjuder sina egna utmaningar.
Jag skulle älska att höra några av dina "berättelser från skyttegravarna" om detta ämne med redigering på inspelningsplatsen. Skicka dina krigsberättelser under redigering, både positiva och mardrömmar, till [email protected] med "Editing on the Set for Morgan" i ämnesraden.
Lycka till med redigeringen.
Medverkande redaktör Morgan Paar är en nomad
producent, skjutare och redaktör som för närvarande undervisar i high school-videoproduktion.
Sidofält:Ett ord från proffsen
I boken Behind the Seen:How Walter Murch Edited Cold Mountain Using Apples Final Cut Pro and What This Means for Cinema hade Charles Koppelman detta att säga om Walter Murchs upplevelse när han redigerade på inspelningsplatsen nära Rom, Italien, för filmen The Talented Mr. Ripley (1999):
Murch kan träffa skådespelare på inspelningsplatsen eller socialt, men han håller avsiktligt ett visst avstånd. Han kommer att bo med artisterna och deras karaktärer i sitt redigeringsrum i över ett år, och han kommer att sluta känna till deras tics och vanor på skärmen kanske bättre än de gör. Att vara utanför filmproduktionens tyfon skyddar inte bara Murch från dess stormvindar av känslor, fysisk ansträngning och stress, utan det ger honom en viss värdefull objektivitet. (New Riders, 2005)