Fred är glad. Hans fotografering är perfekt planerad. Hans uppsättning är exakt placerad. Hans intervjufrågor är klara. Kamerorna är vitbalanserade och skarpt fokuserade. Och hans besättning är mätt och glad, efter att ha njutit av det obefläckade utbudet av snacks som Fred har tillhandahållit. Hans gästtalang går in genom dörren precis enligt schemat. Allt är perfekt... men sedan ser han det. Hennes outfit. Det är en katastrof. Hennes garderob bryter mot nästan alla regler i videoproduktionshandboken och hela Freds produktion är förstörd eftersom han försummade att berätta för henne vad hon ska ha på sig och vad hon INTE ska ha. All Freds noggranna planering är bortkastad. Fred är ledsen.
Spelar det verkligen någon roll vad dina motiv bär på kameran? Du slår vad om att det gör det! Min vän, låt inte det som hände med Fred hända dig. En annars perfekt planerad produktion kan befläckas av en knäpp eller otymplig garderob. Så ta en Sharpie och skriv dessa fem stygga nej-nej i handflatorna så att du kan lägga dem i minnet och undvika problemen som plågade stackars Fred.
No-No #1 – Black and White
Även om saker och ting blir bättre när tekniken förbättras, är alla typer av video notoriskt dåliga på att hantera bilder med hög kontrast. Ingenting är värre än ett motiv som bär kolsvart eller ljust vitt under de heta ljusen på en uppsättning. När du slår på din 500-watts nyckellampa och en 250-watts fyllning kommer den vita skjortan att lysa som middagssolen. När du stänger ner din iris för att kompensera för överexponeringen blir motivets ansikte mörkare. Med svart händer det motsatta. Den där midnattsvarta kostymrocken sugs in i ljuset som en kolsvamp. Och när du öppnar bländaren för att kompensera, blommar motivets ansikte. Du kan bara inte vinna. Gud välsigne bröllopsvideograferna som måste ta itu med brudar och brudgummar klädda i dessa färger hela tiden på den viktigaste dagen i deras liv. För att undvika detta kontraktsproblem, uppmuntra din talang att bära dämpade toner i en medelstor färgskala. Låt dem välja en blå eller grå skjorta och välj mellanbrunt och benvitt för att minska kontrasten.
No-No #2 – Tighta mönster och texturer
På grund av hur NTSC-monitorer ritar skanningslinjerna på din skärm kan de ha problem med att återge strama mönster och texturer i tyget. På Thes tidiga dagar Tonight Show , programledaren Johnny Carson bar ofta houndstooth sportjackor som skapade eländig moire mönster. Jag tipsade nyligen en redaktör som fick en klient att klaga på kompressionsartefakter i en HD-fotografering. När vi granskade bilderna upptäckte vi att det inte var kompression, det var det subtila mönstret i tyget på högtalarens sportrock som var skyldig, och det fanns inget sätt att fixa det i posten. Undvik detta genom att låta ditt motiv bära enfärgade kläder utan någon komplicerad stickning, sömmar eller texturering.
No-No #3 – Reflekterande tillbehör
Medan lite smycken kan vara på modet, spelar bigtime bling inte bra med videoljus. Det finns en kardinal produktionsprincip som säger att allt som distraherar tittaren från budskapet är ett misstag. Stora, glänsande, reflekterande knappar, ringar, klockor, halsband, örhängen, broscher och armband kommer att fånga dina lampor och skjuta av bländande skurar och eldiga blixtar som drar allas uppmärksamhet till blinget, och det är inte bra. Reflekterande tillbehör av alla slag är särskilt hemska på gröna skärmbilder. Jag regisserade nyligen en chromakey-inspelning på en ljudscen i Burbank, Kalifornien där talangen dök upp på inspelningsplatsen med ett gigantiskt guldankare sytt på framsidan av hennes sjömansklänning. Det reflekterade greensetet runt henne och, om det inte fångats, skulle det ha slagit ett gigantiskt ankarformat hål genom hennes mittparti. Med några klipp av saxen lät jag eliminera det felande föremålet innan vi sköt och räddade alla en hel del hjärtesorg efter produktionen.
No-No #4 – Jangly Jewelry
Bara för att dina försökspersoners klockor, halsband, knappar, örhängen och armband inte är glänsande, betyder det inte nödvändigtvis att de är automatiskt godkända. Förutom reflektion måste du vara medveten om ditt ljud. Ett smycke som skramlar eller klirrar kommer att störa ditt ljud. Var också uppmärksam på eventuella ljud från själva kläderna. Detta kan inkludera gnidning av manchester, eller svischande av en sweatsuit (minns du George Costanzas byxor?). Lyssna efter garderobsrelaterade ljudproblem när du gör din soundcheck, och eliminera dem innan du rullar.
No-No #5 – Varumärken och meddelanden
En stor sändning no-no är alla kläder som visar upp en logotyp eller visar ett meddelande. I TV-land beror det mest på att de tjänar sina pengar på att sälja reklam, så alla logotyper som visas på skärmen är gratis för företaget den representerar. I den icke-sända videovärlden är detta inte lika avgörande, men det finns fortfarande en linje av god smak som varje producent måste dra. Om du inte intervjuar en NASCAR-förare, vill du förmodligen inte att ditt intervjuobjekt ska prydas av logotyper som, ja, en NASCAR-förare. Detsamma gäller tryckta T-shirts med budskap. Beroende på vilken typ av video du producerar, tröjan som säger "I'm with stupid" eller "Eat at Ace's BBQ!" kan vara olämpligt av flera skäl. Det är bäst att behålla din talang i kläder som inte fungerar som en annons.
Det bästa rådet vi kan ge är att förklara dessa fem enkla garderobskrav för din talang och fråga dem att ta med tre eller fyra outfitalternativ som du kan välja mellan. Du kan slå vad om att Fred kommer att göra det.
Chuck Peters är en trefaldig Emmy-belönt författare och producent. Han är för närvarande produktionschef på KIDMO/Rivet Productions.