Dokumentärfilm är bara så bra som sin berättelse. Tänk på följande filmskapande råd när du filmar dokumentärexponeringar.
För att berätta en bra historia måste du bli riktigt bra på att exponera och sätta upp saker. Särskilt för dokumentärer kan detta vara knepigt eftersom du ofta har att göra med verkliga människor och komplicerade frågor.
Under min tid som dokumentärjournalist var jag tvungen att utveckla många olika sätt att hjälpa till att berätta (eller ofta visa) vem, vad, när, var och – viktigast av allt – varför i din dokumentärs berättelse.
Det finns flera knep för detta - några enkla och direkta, några mer komplicerade och stiliserade. Så om du ger dig ut på ditt eget dokumentärberättarprojekt, här är några filmskapande tips för att fånga vem, vad, när, var och varför.
Sceningivande exteriörer och skyltar
Jag skulle säga att det vanligaste (och ofta uppenbara) sättet att sätta upp exposition för din dokumentärhistoria är med dina vanliga exteriörbilder. Dessa kan ofta vara ganska överlägsna, och du kommer också att se dem i liknande projekt i företags- och kommersiell stil, men om de görs rätt kan de vara ganska filmiska och hjälpsamma.
När du fotograferar exteriörer vill du fånga "var". Försök att leta efter bilder som är så breda och expansiva som möjligt för att ge sammanhang till var du fotograferar. Därifrån kan du börja fokusera på vem, vad och när.
Om du till exempel spelar in en dokumentär om en basketspelare, skulle det vara ett bra sätt att börja med att börja med en bred exteriör av spelarens gymnasiegymnasium (förhoppningsvis med en skylt utanför).
Tematiska närbilder avslöjar
Istället för att börja så brett som möjligt kan du också överväga att börja med en närbild på något föremål (eller kanske en person) för att börja avslöja visuell information tidigt.
Från närbilder kan du bygga intimitet – såväl som insikter – i "vem" eller "vad" i din dokumentärs berättelse, allt eftersom du blir bredare för att avslöja mer.
Med samma basketdokumentärexempel kan du också börja med ett makroobjektiv som fokuserar på en basketboll eller spelarens skor innan du långsamt avslöjar spelaren i fråga.
Rakt från ditt ämne
En av mina favorittekniker för att få utställningen vem, vad, när, var och varför för ett dokumentärprojekt är genom att helt enkelt be ditt huvudämne att ge det till dig. Låter galet, eller hur? Och jag måste säga att av erfarenhet kan inte varje ämne leverera varan. Men om du har en särskilt begåvad person som gillar att prata, kan de vara mycket värdefulla för att hjälpa dig att skapa din berättelse.
Min vanliga inledande fråga skulle vara ungefär så här:"Om du inte har något emot det, kan du presentera dig för kameran och berätta vem du är, var vi är just nu, vad som händer och . . . varför spelar det någon roll?”
Åtminstone kommer du att ha bilder av dem som presenterar sig själva, vilket kan vara användbart i redigeringen. Men om de är välsignade med gab-gåvan, kan du hitta dig själv med en soundbite som kortfattat och autentiskt etablerar all utläggning du behöver.
Text och nedre tredjedelar
Alternativt (och ta inte det här rådet som ett misstag för att ställa in exponeringen organiskt), kan du alltid använda text på skärmen och/eller nedre tredjedelar för att fastställa en hel del av vem, vad, när, var eller varför information.
Text på skärmen kan vara kraftfull när den används sparsamt. Datum och plats är vanligtvis de viktigaste fakta att sätta på skärmen för sammanhang – särskilt om du har att göra med flera tidslinjer i din dokumentär.
Lägre tredjedelar är också mycket en del av dokumentärlexikonet nuförtiden. Så ingen kommer att klandra dig för att du använder dem för att berätta för din publik "vem" för ditt ämnes namn – och kanske lite information om deras titel eller relevans.
Och det finns några fantastiska resurser online för att arbeta med text och lägre tredjedelar, vilket kan göra dina dokumentärer lite mer stiliserade. Här är några textmallar och gratis animerade nedre tredjedelar.
Kontrapunkt:Prova att dölja några element
När du växer som dokumentärfilmare kommer du att börja inse vilka av dessa expositionella element som passar ditt projekt bäst. I många fall, när du väl har definierat dina berättelser (och berättelser), kan du upptäcka att det kan vara fördelaktigt att inte ge din publik med all information, direkt.
Om du redigerar ditt dokumentärprojekt, såväl som filmar, försök experimentera med vilken information som är mest fängslande för en publik (i början) och vilken information som kan vara bäst att begrava för en senare avslöjande.
Omslagsbild av Elizaveta Galitckaia.