Hur får du din film att sticka ut på festivaler? Tänk på råden från dessa filmskapare om varför de spelade in sin film i svart och vitt.
Alla bilder via Pepper Island Films och DIFF.
Nästan som en övergångsrit , har kända filmskapare funnit sig attraherade av att filma i svartvitt , trots de uppenbara framstegen med färgfilm och digitalkameror .
Woody Allen regisserad Manhattan , bröderna Coen gjorde Mannen som inte var där, och Tim Burton gjort Ed Wood , för att nämna några. För var och en var beslutet en blandning av estetik, bekvämlighet och en kärlek till formatet .
Vi kom ikapp filmskaparna Craig Elrod och Nathan Smith (bilden ovan 6:e och 7:e från vänster ) bakom Mustang Island vid den senaste världspremiären på Dallas International Film Festival för att prata om sin film och deras beslut att fotografera digitalt svartvitt .
Tidlöshet
När du överväger svartvitt för ditt projekt , är det viktigt att förstå vad stilen kan förmedla till din publik. Som Elrod påpekar kan Svartvitt verka tidlöst på ett sätt som publiken kan kontextualisera inom biografhistorien – vilket kan vara ganska kraftfullt om du vill koppla från nuet .
Komposition
Förutom att fotografera i svartvitt, fotografichef Nathan Smith sköt också Mustang Island i äldre stil med platta bakgrunder och en kamera som sällan rörde sig . Utan att vara starkt beroende av kamerarörelser inbjuder stilen dig att ta in hela kompositionen i bilden och fundera över hur det passar in i berättelsen.
Komedi och drama
Liknar filmer som Noah Baumbachs Frances Ha och Woody Allens tidigare nämnda Manhattan, Mustang Island är komisk, men det är en kärlekshistoria i hjärtat . Elrod och Smiths svartvita film låter dig aldrig glömma de underliggande teman trots stora doser av fåniga karaktärer, vilda upptåg och komiska sekvenser .
Matchande platser
När du fotograferar på flera platser och över olika årstider , matchande färger och "falska" platser kan lätt bli en stor del avproduktion och efterfärgning . När du fotograferar svartvitt är det fortfarande viktigt att övervaka dessa problem, men som du kan föreställa dig gör det att matcha bilder till bilder lättare .
Praktisk belysning
För många produktioner, praktisk belysning kan faktiskt vara ett bra (eller ibland det enda) alternativet. När du fotograferar i svartvitt blir det lite lättare att arbeta med praktisk belysning , speciellt på natten. Det hjälper också, som var fallet med Mustang Island , för att fotografera dagsljus utomhus på en ljus strand .
Flexibilitet i inlägg
Intressant nog Mustang Island s besättning fotograferad i färg med planen att avsluta filmen i svartvitt . Även om du aldrig kommer att få ett "vi fixar det i posten"-meddelande från våra utvalda filmskapare är det intressant att notera hur mycket färg- och kontrastkontroll du får när du graderar dina färgbilder till svartvitt .
Se till att kolla in Mustang Island s webbplats eller Facebook-sida. För fler filmskaparintervjuer och bevakning av DIFF , kolla in den här artikeln.
Har du arbetat med ett svartvitt projekt? Låt oss veta i kommentarerna.