Oavsett om du är en fitnessproffs eller en videofotograf som arbetar med träningsprojekt hjälper dessa tips dig att skapa högkvalitativa hemträningsvideor.
Även om film- och videoindustrin för närvarande kan vara i förändring, betyder det inte att behovet av video bara försvann över en natt. Faktum är att det finns massor av nya möjligheter där ute för videografer som är villiga att anpassa sig och stressa.
En av dessa möjligheter? Att hitta sätt att använda dina videokunskaper för att hjälpa små företag i branscher som plötsligt saknar personliga kunder eller klienter – som hälso- och träningsbranschen, som är mogen för en ny video i denna era av social distansering.
Om du arbetar med hälsa och fitness, eller om du är ett videoproffs som kan hjälpa till att skapa innehåll för en kund, vän eller partner, här är några tips och tricks för att skapa, fotografera och redigera guidade träningspass själv. Låt oss börja med att tänka på allt du bör fånga (vid sidan av själva övningarna) på en träningsfotografering.
Bestämma vad du ska fotografera (utöver träningen)
Först till kvarn – uppenbarligen är din träningsvideo inte en träningsvideo utan träningen. Kom ihåg ett par saker när du kommer igång:För det första har erfarna fitnessproffs ibland hundratals träningsrutiner och kombinationer. Och för det andra består din publik av människor med olika behov och färdigheter. För varje nybörjare som försöker göra en positiv förändring, har du någon som vill lägga till en avancerad fitnesslivsstil. Att ha en innehållskanal som har något för alla når en bredare publik och skapar hållbarhet.
Med det ur vägen finns det mer i en träningsvideo än träningen. Här är några saker att tänka på när du börjar filma eller livestreama.
- Fokusera på miniträningspass under fem minuter långa. Tumregeln är att få tittaren till en plats där de svettas, men inte utmattad.
- Ge värdefulla tips som talar till tittarens hela träningsprogram, matvanor och personliga hygien.
- Håll tittaren engagerad genom att lokalisera vanliga tekniska misstag relaterade till övningarna du skjuter, och förklara hur du kan övervinna dem.
- Sätt upp träningsfrågor från din publik och svara på dem med kameran.
Låt oss nu titta på hur du skapar tonen i dina träningsvideor på ett sätt som får tittarna att komma tillbaka.
Utveckla en engagerande ton
Folk måste lita på dig. De vill vara bekväma och känna att de är i händerna på en expert. Det är inte bara filmerna som måste se professionella ut. Hela upplevelsen måste droppa av auktoritet . Du kan åstadkomma allt detta genom att tänka på den övergripande inställningen för dina videor, från det känslomässiga flödet till hur du presenterar rörelserna.
Tänk på det känslomässiga tillstånd du vill förmedla. I fitnessvideor är de bästa värdarna glada och energiska. Tyvärr är det också de värsta värdarna. För mycket entusiasm kan vara en avstängning, medan för lite kan vara tråkigt. Hitta din favoritplats genom att dela (genom personlighet och energi) exakt vad det är som driver dig att hålla dig i form.
Öva dina rörelser innan du går i luften. Ett par torrkörningar är bättre än inga. Återigen, du är experten. Du vill röra dig med syfte. Utför självsäkra, konsekventa rörelser som är lätta att följa, och tänk på tempo när du rör dig mellan övningarna.
På produktionssidan, överväg att eliminera alla potentiella distraktioner, som ljud och färgglada bakgrunder i din miljö. Du vill att din tittare ska fokusera på värden. Du vill inte att de tänker på ett familjefoto på din bakvägg istället för att vara närvarande under träningen.
Håll inte i kameran; handhållna videor är skakiga, vilket är förvirrande för tittaren. Och kom ihåg att låta värden, oavsett om det är du eller någon annan, öva på att verbalisera rörelserna, instruera tydligt och tålmodigt. Värden har förmodligen gjort dessa rutiner tusen gånger — nu måste de göra allt (och göra det bra ) samtidigt som du förklarar varje steg.
Nu när du har identifierat informationen och tonen du vill dela i din träningsvideo är det dags att planera fotograferingen.
Planera en effektiv fotografering
Som någon som har tillbringat en stor del av min karriär i rollen som "shreditor" som producent, shooter och redaktör, en av de första sakerna jag kan berätta för dig direkt - planering är ditt bästa verktyg. Det kommer också att hjälpa dig oerhört mycket om din träningsvärd (oavsett om det är du eller någon annan) inte har erfarenhet av att vara med i kameran.
Enkelt uttryckt, lämna inget åt slumpen. Det borde inte finnas något "vi kommer att ta reda på det när vi kommer dit." Gör en plan, skriv ett manus, utveckla en shot-list – ta reda på saker först!
Det är dags att fatta dina stora kreativa beslut. Fråga dig själv:
- Kommer det här att bli en enda chans?
- Blir det ett intro? Ett outro? Separata sekvenser och segment?
- Hur många kameravinklar vill jag ha? Ska dessa fotograferas samtidigt eller separat?
- Hur vill jag att den slutliga produkten ska se ut? Vad behöver den här redigeringen?
- Vilka ljudalternativ har jag? Vilken typ av musik eller ljudspår vill jag ha?
Nu när du har din fotograferingsplan, låt oss gå vidare till din kamerakonfiguration.
Välj rätt kamerainställning
För att svara på flera av dessa frågor ovan måste du först titta in i din kamera och ställa in din bild (eller bilder). Åtminstone skulle jag rekommendera att dela upp din video i segment, även om du använder en statisk bild för hela täckningen. På så sätt kommer du att kunna stoppa och starta om vid specifika punkter, istället för att helt återställa varje gång en flub inträffar.
Vi har turen att leva i en tid med fantastisk kamerateknik. Skapa innehåll som endast är kommer att leva online – oavsett om det är på YouTube, Vimeo, Facebook, Instagram, Twitch, Twitter, vad som helst – betyder att du inte har för att filma broadcast eller 4K-kvalitet (även om du verkligen borde göra det om du kan).
En digital spegellös eller DSLR-kamera som kan ta åtminstone Full HD skulle vara ett stort steg upp från att fotografera med en smartphone eller bärbar dator. Var dock noga med att kontrollera max inspelningstid och datalagringsalternativ – båda kan maxa ut med många prosumer digitalkameror om du spelar in långa videor.
Slutligen, var medveten om saker som ljussättning, skuggor, komposition och presentation av din uppsättning när du bestämmer dig för dina bilder. Här är några bra artiklar att läsa om som kan hjälpa:
- Vad menar filmskapare när de hänvisar till komposition?
- Kinematografitips:Bemästra förgrund, mellangrund och bakgrund
- Back to Basics:The Rule of Thirds in Filmmaking
Att publicera traditionellt videoinnehåll är ett utmärkt sätt att bygga en kanal, marknadsföra ett företag och släppa träningssammanställningar som kan laddas ner som en uppsättning. Men om du vill tillhandahålla livestreaming hemträningsinnehåll behöver du ett annat arbetsflöde. Inga bekymmer – vi har dig täckt nedan.
Livestreama ditt träningsinnehåll
Om du är intresserad av livestreaming, kolla in vår lista över de bästa livestreamingklara kamerorna, samt en kurerad spellista som är speciellt anpassad för träningsvideor. Dessa är faktiskt fantastiska resurser för alla typer av träningsvideor – live eller traditionella.
Några av dina bästa alternativ för att "sända" direkt till en streamingplattform inkluderar YouTube, Vimeo, Facebook eller Twitch. De har alla sina egna specifikationer, men var inte förskräckt – nuförtiden gör sajterna det enkelt att lära sig detaljerna i att publicera videoinnehåll.
Nu när du har bestämt dig för vilken typ av videoinnehåll du skapar – förinspelat eller live – är det dags att titta på något som påverkar dem båda:ljudinställningen.
Spika ditt ljud
Du måste ta ditt ljud på allvar. Oavsett om du guidar högenergiträning över intensiv musik, eller sätter en avslappnande ton för yogapass, är ljudet avgörande för din publiks förmåga att följa med och njuta av ditt innehåll. Det är där de verbaliserande färdigheterna du tränade på också kommer in i bilden.
Den idealiska ljudinställningen kommer att involvera flera ljudkällor som kan balanseras ut i redigeringen. Att placera en lapel-mikrofon på ditt huvudmotiv är det bästa sättet att fånga deras instruktioner, men det kan vara knepigt eftersom rörelser kan få kroppen och kläderna att skapa störande ljud.
Ditt näst bästa alternativ är att placera en boommikrofon nära din värd. Helst skulle du använda ett C-stativ för att hänga mikrofonen ovanför ditt motiv. Om du inte har tillgång till ett stativ eller en bom fungerar en standardkameramonterad hagelgevärsmikrofon i ett nafs. Se bara till att hålla kameran så nära motivet som möjligt.
För ytterligare alternativ, här är lite utmärkt information om att arbeta med ljud:
- The Indie Filmmaker's Guide to Recording Audio
- 9 saker du bör kontrollera innan du spelar in ljud
- Självstudie:Ta bort ljudpopp och spela in ljud på ett annat sätt
Ett sista steg. Låt oss titta på din redigering.
Redigera din video i ett stycke
Du har många bra bilder. Nu måste du förvandla allt till ett innehåll. Du kan alltid börja med de grundläggande videoredigeringsverktygen som iMovie eller Quick. Men om du är öppen för att utforska ett mer professionellt tillvägagångssätt för videoredigering är dessa Adobe Premiere Pro-handledningar ett bra ställe att börja. Behöver du mer exakt vägledning om videoredigering? Varsågod:
- De bästa videoredigeringsprogrammen:Final Cut Pro vs. Premiere Pro
- Bästa alternativen till Premiere Pro – gratis och betalda
- 3 enkla tips för att stabilisera smartphone-videobilder
Återigen, se till att kolla in vår utvalda spellista med royaltyfria musikspår för träningsvideor. De kommer att höja ditt produktionsvärde på ett sätt som gör att din redigering verkligen sticker ut.
Det finns aldrig en brist på tittare som vill hålla sig friska och i form när de är hemma, och det betyder att träningsinnehåll är ett smart drag. Om du har dessa tips och tekniker i åtanke kommer dina guidade träningsvideor att vara energiska, roliga och extremt visningsbara.
Omslagsbild av Gorodenkoff.
Kolla in dessa resurser för innehållsskapare som du:
- Hur man lägger till undertexter till YouTube-videor
- Ins och outs med streaming på YouTube Live
- Hundratals GRATIS tillgångar för att bygga din demorulle
- Royaltyfri musik för YouTube:Vad du behöver veta