Fortsättning från del ett av din guide till utomhusfotografering. När du har kommit fram till en bra fotograferingsplats är det dags att börja.
Fotograferingsläge
Eftersom utomhusfotografering innehåller ett brett urval av genrer kommer du att upptäcka att manuellt läge ger dig de mest flexibla och bekväma grunderna för att ställa in och ändra värden på språng. Men manuellt läge är inte för alla, så om du inte känner dig tillräckligt säker än, försök använda ett halvmanuellt läge. Bländarprioritet är bra om du vill kontrollera skärpedjupet i din bild, till exempel om du vill att större delen av scenen ska vara skarp och i fokus. Detta är användbart när du till exempel fotograferar ett landskap, helt enkelt fylligt för en mindre bländare (större siffra) som f/11. Men om du vill mjuka upp området runt motivet, fokusera uppmärksamheten på en del av scenen eller motivet; som mitten av en blomma eller spetsen på en svamp, då är det bättre att använda en större bländare (mindre siffra) som f/5.6.
Slutarprioritet är idealiskt för landskap med lång exponering när du vill införliva någon "rörelse" i ramen, till exempel moln som färdas över himlen, en flod som rinner ned strömmen eller trädgrenar som vajar i vinden. Välj en långsam slutartid här (men använd ett ND- eller polarisatorfilter om det är en särskilt ljus dag så att du inte riskerar att överexponera). Om du vill frysa ett motiv å andra sidan, till exempel ett vilt djur, ställ in en snabb slutartid för att undvika suddighet.
Fotografera i RAW om din kamera tillåter, eftersom detta ger större förmåga att perfekta färger, detaljer och exponering efter fotografering.
Undvik kameraskakningar
Att använda en lång exponering innebär att hålla slutaren öppen under en längre tid, och minsta knackning under detta fönster kan resultera i skadliga kameraskakningar. Det första steget är att använda ett stativ eller vila kameran på något robust som en vägg eller bänk. Sedan med din bild komponerad är nästa steg att avfyra slutaren med en fjärrkontroll istället för att trycka på knappen; eftersom även de lättaste beröringen kan resultera i att kameran rör sig. Trådlösa och kopplade kontroller är tillgängliga, och många moderna kameror kan avfyras med en smartphone eller surfplatta. Alternativt kan du programmera självutlösaren för att starta exponeringen. Om det blåser, eller om du är särskilt hårdhänt, ställ in en längre timer för att ge stativet och den anslutna kameran tillräckligt med tid för att återställas till ett brevpappersläge.
Spara energi
Om du är ute på dagen, eller en mycket lång period, men inte har ett extra batteri, överväg alltid sätt att spara ström. Till att börja med, om det är kallt ute, håll kameran isolerad när den inte används; inlindad i en extra tröja i väskan, innanför jackan eller till och med under armen. Undvik att använda LiveView och istället för att använda redigering i kameran vänta tills du kommer hem för att redigera. Minimera tiden du spenderar på att granska bilder i uppspelningsläge och använd histogrammet för att spika exponeringen. Det verkar alltid lockande att ta bort ramar på plats, särskilt om du väntar på att något ska dyka upp (t.ex. vilda djur, solnedgångar, stjärnor etc) men det är bättre att spara batteriet för fotografering. Vad mer – något som verkar ovärdigt på kamerans LCD-skärm kan erbjuda några förlösande funktioner på en större datorskärm.
Tid på dagen
Soluppgång och solnedgång kan ge några riktigt gripande bilder. För att fånga ljuset med gyllene lågor i all ära måste du anlända till din inspelningsplats cirka en och en halv timme före själva evenemanget. Använd en halvtimme för att förbereda ditt kit; fäst rätt lins, fäst kameran på stativet, bestäm kompositionen, se till att horisonten är rak med hjälp av det inbyggda vattenpasset (om din kamera har ett sådant) och programmera in önskade värden. Om du använder ett stativ, vrid objektivets bildstabiliseringsknapp till av; och välj en lämplig ISO (helst mellan ISO 200-800).
Det bästa ljuset föds en timme före soluppgången och en timme före solnedgången, vilket är anledningen till att du måste vara där tidigt – när solen väl har gått upp eller nedgången minskar färgen i nyanserna, så njut av de 60 minuter långa byggandet med sitt mjuka smekande ljus , och fånga de ständigt föränderliga färgerna på himlen och dess effekt på landet nedanför. För att lägga till lite extra kraft till dessa toner, försök att använda ett "molnigt" vitbalansalternativ för upppumpade röda, orangea och gula färger.
Den stora utomhus kan erbjuda några underbara motiv för nattfotografering, och genom att använda en lång exponering kommer månens ljus att måla in elementen i din scen. Alternativt, om det inte finns någon måne eller närliggande ljuskälla, använd en ficklampa eller till och med strålen från din telefon. Komponera helt enkelt scenen, välj Bulb-läge för att hålla slutaren öppen så länge du behöver, och dra strålen över de närliggande motiven; som ett träd, stenblock, höbal, lastbil, etc. Flytta balken mjukt och stadigt, försök att inte hålla den på ett ställe för länge. När du är klar med att måla med ljus, avsluta helt enkelt exponeringen och granska resultatet.
Redigering
Det hårda arbetet har gjorts och nu är du hemma med en samling karismatiska bilder. Även om många av dem förmodligen är perfekta direkt från kameran, kan det finnas några sätt du kan injicera lite extra intresse för de som inte riktigt håller måttet. Här är några förslag på hur du kan lägga till det "stora" i dina fantastiska utomhusbilder.
Färger
Redigeringssviter är fantastiska för att förvandla det intetsägande till det vackra; och om du har tagit dina bilder som RAW-filer finns det ännu större möjligheter till framgång. Se till att din skärm förmodligen är kalibrerad så att färgerna du ser på skärmen presenteras som de du har fotograferat.
Majoriteten av redigeringsprogram kommer att erbjuda ett verktyg för automatisk färgkorrigering som är bra om du tycker att färgvärdena är lite off och orealistiska. Vanligtvis kommer du att kunna klicka på ett vitt område på bilden och programvaran kommer att använda detta som en avläsning för att ändra färgerna i bilden. Du kan göra detta manuellt genom att förskjuta nyanser. Om du till exempel skulle känna att tonerna ser lite kalla ut, värm upp dem genom att skala upp det gula.
Om du känner att din bild skulle dra nytta av lite livlig färgsättning, öka kraften i nyanserna med hjälp av svitens mättnadsreglage, detta fungerar bra för blomsterängar eller landskap med lapptäckefält. Var bara försiktig så att du inte går för långt eftersom det kan börja se orealistiskt och grymt ut. På samma sätt kan du dra tillbaka mättnaden för att få en bild att se mer dyster eller skarp ut, perfekt för till exempel vinterbilder.
Fläckar
Döda pixlar, linsfläckar och fläckar kan distrahera uppmärksamheten totalt från bildens huvudfokus. Den goda nyheten är att de lätt kan åtgärdas. Många sviter som Photoshop, Elements och Lightroom erbjuder användare möjligheten att klona ut fel. I Photoshop väljer du helt enkelt klonverktyget, håller ned Alt och klickar på ett område du vill kopiera (dvs identisk färg och nyans – ju mer lika det är desto bättre smälter det in). Flytta sedan markören till den felande platsen och klicka igen. Detta täcker platsen och de flesta kommer inte att kunna märka det.
Bruser
De flesta nya kameror fotograferar med känsligheter på ISO 25 600 (eller högre), med brus som syns så sent som ISO 6400, vilket ger bättre stöd för svagt ljus, natt- och sportentusiaster. För dem som inte är utrustade med marknadens senaste lanseringar kan det vara klokt att administrera lite brusreduceringsprogram om du har skjutit med hög känslighet och brus är synligt. Insticksprogram för brusreducering (tilläggsfunktioner som kan användas i din redigeringssvit som Noise Ninja, Topaz deNoise eller Neat Image) är fantastiska. Efter några enkla steg kan bruset dämpas utan att huvudmotiven i bilden övermjukas.
Komposition
Vi har alla varit där – du har ägnat evigheter åt att komponera ramen på fältet, bara för att återvända hem och upptäcka att den faller platt. Att komponera bilder effektivt tar tid och övning eller ett bra öga och naturlig talang, men det finns några sätt att förbättra kompositionen efter fotograferingen. Den första är att ta fram tredjedels-rutnätet medan du redigerar. Beskär in i ramen så att den intressanta delen av ramen eller huvudmotivet ligger på en av de skärande punkterna eller linjerna, detta kommer att ta bort oönskat negativt utrymme och tvinga ögat mot motivet. Du kan också beskära områden av ramen som belamrar bilden och på så sätt rikta tittarens fokus på de viktiga elementen. Lås bildförhållandet för att säkerställa att proportionerna på bilden förblir desamma – särskilt om du tänker skriva ut den.
Exponering
Verktyg som Photoshops kurvor kan hjälpa fotografer att korrigera lite över- eller underexponerade ramar. Använd Curves och lyft linjen en tredjedel från toppen för att avslöja detaljer höljda i skugga eller dra linjen en tredjedel nedifrån och ner för att få tillbaka detaljer som blåst ut genom överexponering.
Svartvitt
Vill du göra dina bilder mer stämningsfulla och djupa? Gör dem helt enkelt avmättade och höj kontrasten. Ja så enkelt är det; dra mättnadsreglaget nedåt så att alla spår av färg försvinner från ramen och öka kontrasten eller justera med kurvor, så att de svarta färgerna blir rikare och de vita är ljusare.
Spara och skriv ut
Dagens digitalkamerasensorer packar vanligtvis en galen mängd megapixlar, vilket innebär att du kan skriva ut dina bilder i större storlek och ändå behålla en högupplöst kvalitet. Om du därför vill skriva ut dina utomhusscener i all ära, skriv ut med den upplösning du spelade in den med. Alternativt om du tänker dela dina ramar online – antingen från ett socialt nätverk eller din egen webbplats, minska storleken till 72 dpi för snabb och enkel uppladdning och visning. I Photoshop kan du göra detta helt enkelt genom att gå till "Bild" i menyraden och sedan "Bildstorlek" från rullgardinsmenyn och ändra dess upplösning till 72 dpi (och en mindre storlek i pixlar också för onlinedelning)
Nu har vi undersökt de flesta överväganden du behöver göra när du ägnar dig åt utomhusfotografering, du har ingen ursäkt att prova. Kanske har du några egna tips och tekniker som du vill berätta om? Vi vill gärna se dem, så dela dem här så att dina medfotografer kan se och prova!