Instagram är ett utmärkt sätt att fånga uppmärksamhet, få följare, engagera sig med likasinnade och till och med förbättra din fotografering, men det är lättare sagt än gjort, eller hur? Många fotografer gör inlägg på Instagram och får inget ur det – inga följare, gilla-markeringar eller ens visningar.
Så hur använder du Instagram på rätt sätt? Hur kan du marknadsföra ditt fotografi på instagram och komma undan med massor av likes, följare och kommentarer, för att inte tala om en fantastisk community?
I den här artikeln kommer jag att dela mina personliga hemligheter för Instagram-framgång. Specifikt kommer jag att erbjuda tekniker för att få bättre exponering för din fotografering, bygga en gemenskap och växa som fotograf genom Instagram. Jag försäkrar dig, jag vet vad jag pratar om; mitt personliga Instagram-konto har 15 000 följare (och räknas). Så du vet att detta råd fungerar.
Låt oss komma igång.
1. Visa bara ditt bästa arbete
Vad är skillnaden mellan en bra artist och en stor artist?
Fantastiska artister visar bara sina bästa verk . Även om ingen förväntar sig att du ska konkurrera med National Geographic-fotografer direkt, bör du vara mycket uppmärksam på vad du delar. Det krävs bara ett dåligt foto för att folk ska tappa intresset för din fotografering.
Kort sagt, om ett foto inte får dig att säga "Oh , ja!" Lägg inte upp det när du ser det.
Skriv inte heller för ofta. Såvida du inte har en riktigt bra anledning att spamma dina följares flöden, gör inte det. Jag rekommenderar att du delar en eller två bilder i veckan – det kommer att hålla folk intresserade utan att bli irriterande. Så lägg upp det fantastiska och utelämna det dåliga, det mediokra och till och med det goda.
2. Hitta din nisch
Detta är nyckeln till att definiera ditt varumärke och till din utveckling som fotograf. Det handlar om att avgöra vad som gör dig annorlunda från alla andra och om att använda den skillnaden för att skapa något unikt och intressant.
Det fantastiska med Instagram är att det består av människor över hela världen, som alla har olika intressen. Jag har sett fantastiska skildringar fokuserade på gatumat i Vietnam, bergsklättring i Utah och arkitektur i Turkiet.
Men trots dessa skillnader har de bästa kontona alla en sak gemensamt:fokus kring ett centralt tema. Och det är detta tema som fångar publikens uppmärksamhet (och behåller den).
När vi utforskade de gamla #skogarna på Vancouver Island, upptäckte @kaitross och jag att även dessa jättar ger efter för tiden och vindarna.
Glöm inte:den enda personen som ska definiera din nisch är du. Älskar du pappersmaché och dinosaurier? Bli då den bästa fotografen som gör kustporträtt av pappersmaché Velociraptors.
Jag älskar att resa och utforska naturen, så mitt konto speglar det och bara det. Du hittar inga bilder på min mat eller min familj. Om du vill dela ögonblicksbilder från ditt dagliga liv, skaffa ett privat konto som dina vänner och din familj kan följa, eftersom de är de enda som (kanske) vill se det där.
3. Använd en dedikerad kamera, inte bara din smartphone
Din glänsande nya smartphone kan ta vackra ögonblicksbilder, men att ständigt förlita sig på en smartphone är som att försöka framföra ett pianoframträdande på ett barns elektroniska klaviatur.
Ja, smartphonekameror har gått långt sätt under de senaste åren, och ja, det finns gott om enastående smartphonefotografer där ute. Men om du inte är en erfaren fotograf med mycket kunskap om komposition och ljus, rekommenderar jag starkt att du skaffar en "riktig" kamera, till exempel en DSLR eller spegellös modell.
Varför? För det första kommer det att tvinga dig att lära dig viktiga fotografiska färdigheter, såsom exponering, skärpedjupsmanipulation och korrekt handhållningsteknik. Dessutom ger den dig ytterligare brännvidder att leka med, så att du kan fotografera fåglar på avstånd, svepande landskap, fantastiska närbilder och mer.
4. Ta redigeringsprocessen på allvar
Instagram kanske lämpar sig för en snap-and-post-stil av fotografering, men att producera utmärkta fotografier fungerar inte på det sättet. Fantastiska fotografier tas inte – de är skapade.
Det innebär att fotografera i RAW och sedan arbeta i ditt favoritbildredigeringsprogram (jag rekommenderar Adobe Lightroom). Lär dig hur du manipulerar ljus, skugga och klarhet tills din slutprodukt är något du kan vara stolt över. Instagram-appen är helt enkelt inte byggd för den här nivån av sofistikering, så släpp alla dessa töntiga filter och effekter och gör ditt arbete på datorn.
5. Dela en berättelse med ditt foto
Fantastisk fotografering lämnar intryck. Så gör välskrivna berättelser. Men när du kombinerar starka bilder med kraftfulla ord kommer du att framkalla en känslomässig respons hos tittaren och hjälpa dem att få kontakt med ditt arbete.
Det var inte förrän jag insåg detta och började dela historien bakom mina foton som mitt konto började få verklig interaktion – människor som skrev om hur bilden eller orden påverkade dem och deras egna upplevelser.
Ingen förväntar sig att nästa Hemingway kommer ut från Instagram, men några noggrant utvalda ord i en tankeväckande bildtext kommer att göra underverk för att koppla dig till dina fans.
Efter den frenetiska atmosfären i Shanghais urbana djungel var den friska luften i Huangshans gula berg spännande. Fortfarande under lågsäsong klamrade sig marssnön till trädgrenarna medan avlägsna moln gjorde att det kändes som att horisonten kunde gå för evigt. En av Kinas bättre utvecklade turistattraktioner, Huangshan har en lång historia:först erkänd 747 e.Kr., sades det vara platsen varifrån den gula kejsaren steg upp till himlen. I år kommer över 1,5 miljoner besökare (främst kineser) att vandra dess vägar. Jag fångade den en lugn dag, och dessa fridfulla minnen finns kvar hos mig fortfarande.
6. Ställ frågor i dina bildtexter
Vad är skillnaden mellan en berättelse och en fråga?
En berättelse bygger en känslomässig koppling mellan betraktaren och bilden; en fråga bygger en personlig koppling mellan din tittare och dig.
Så berätta historier, men ställ frågor också. Dina frågor bör vara öppna och skapa ett utrymme för dina fans att bidra med några av sina egna berättelser till communityn. Kom ihåg att många Instagram-användare är nya inom digital fotografering och letar efter människor att få kontakt med. Genom att ställa frågor kan du uppmuntra dem att engagera sig i samhället (du kan till och med få vänner på vägen!).
7. Använd hashtags effektivt
Jag förstod aldrig värdet av effektiv hashtaggning förrän jag började väva in dem i mina inlägg. Du bör hashtagga viktiga substantiv och verb – sådant som folk kommer att leta efter.
Och bli specifik också. Skillnaden mellan #fishing och #instagood är enorm av uppenbara skäl:människor som kan vara intresserade av ditt foto är mycket mer benägna att leta efter sin favorithobby än någon meningslös, catch-all term. Så lägg inte till ett gäng generiska hashtags som inte säger något om ditt arbete. Använd istället beskrivande hashtaggar som riktar sig till vissa användare.
På tal om hashtaggning, gräv lite för att hitta effektiva hashtags som du kanske saknar. Det var inte förrän jag stötte på hashtaggen #explorebc som jag började få kontakt med massor av fantastiska lokala fotografer som så småningom presenterade mitt arbete på sitt konto (vilket resulterade i en enorm exponeringsboost för mina foton!).
8. Inlägg på morgonen
På morgonen kollar de flesta Instagram-användare sitt flöde, så tänk på detta och ställ in ditt inläggsschema därefter. Jag bor på Nordamerikas västkust, så om jag gör ett inlägg klockan 08.00 är jag redan sen för mina följare på östkusten. Sikta på att få ut dina inlägg tidigt på dagen för den tidszon du riktar in dig på (naturligtvis, om dina följare är över hela världen är detta mindre användbart).
Finns det en bästa veckodag att posta? Studier visar att söndagar har det största antalet interaktioner, vilket är vettigt med tanke på att många användare tillbringar söndagen med att koppla av hemma. Annars, håll dig till vardagsmorgnar.
9. Bygg en gemenskap
Bygg en gemenskap genom att aktivt hitta fotografer som du respekterar och utveckla relationer med dem. Jag ska inte ljuga – det här är en lång process, men det är nödvändigt och värt besväret.
Det är också ganska enkelt:Hitta bara en hashtag som talar till dig och ditt arbete och kontrollera den när du kan för att se vem som gör inlägg. När du hittar fotografi du gillar, lämna en omtänksam komplimang och följ användaren. Chansen är stor att om de gillar det du publicerar, kommer de att kolla in ditt konto och återgälda.
Vad du än gör, gör inte när du kommenterar be folk att kolla in ditt konto eller följa dig tillbaka. Det är klibbigt och får dig att se desperat ut. Var istället omtänksam, gratis och be om ingenting i gengäld.
10. Odla mästare
En mästare är någon som verkligen engagerar sig i ditt arbete. De kommenterar ofta och deras kommentarer är omtänksamma – inte bara "Nice" eller "Love it", utan längre, meningsfullt innehåll som förklarar vad de gillar med den upplagda bilden.
Champions är bra för både din community och din popularitet, men hur får du dem? Vad får mästare att kommentera dina bilder?
Här är det bästa sättet att dra in mästare:
Främja relationer med andra användare.
Naturligtvis är detta lättare sagt än gjort. Men om användare lämnar dig genomtänkta kommentarer, ge tillbaka tjänsten och svara med något mer meningsfullt än "Tack!" Om någon bryr sig tillräckligt om ditt arbete för att obekvämt skriva ut beröm på sin smartphone, är de värda sin vikt i följare. Det här är människorna som kommer att följa med genom dina äventyr och hänvisa sina vänner och följare. Bygg tillräckligt med relationer så kommer dessa förtjusande enhörningar att finnas där ute och marknadsföra ditt arbete åt dig.
11. Ta med andra i konversationen
Ta med andra i konversationen genom att fotografera med dem eller referera till dem i dina inlägg. Två fantastiska kvinnor från Vancouver startade @localwanderer för flera år sedan, där de dokumenterar sina resor runt Nordamerika och visar de dolda pärlorna i samhällen.
Där @localwanderer-skaparna verkligen briljerar (utöver att de fotograferar och skriver) är deras förmåga att ständigt ta med lokala butiker, restauranger och människor i diskussionen. Genom att göra detta introducerar @localwanderer sin community för någon ny, som i sin tur kommer att introducera sin community för @localwanderer.
Så tänk på vem eller vad du kan referera till på ditt konto. Om du är en naturfotograf kan du försöka tagga lokala parker; om du är en arkitekturfotograf kan du försöka tagga ägarna till lokala byggnader/företag. Detaljerna beror på vilken fotografering du gör, men så länge du är kreativ och håller ut kommer du garanterat att skapa värdefulla kontakter.
12. Blanda inte ihop följare med community
Jag skulle hellre ha 100 fans som interagerar med mitt arbete än 1 000 följare som aldrig gillar och kommenterar. Ditt mål bör inte handla om antalet följare – i stället bör det handla om kvaliteten på din gemenskap.
På tal om siffror, var inte rädd för att rensa upp (och blockera) följare, särskilt de som är uppenbart inaktiva eller falska. Det sista du behöver är ett gäng zombiekonton som täpper till din Instagram. En fara med att ha många inaktiva följare är också att ditt konto är mindre sannolikt att rekommenderas till andra användare av Instagram.
Så marknadsför du ditt fotografi på Instagram:sista ord
Där har du det:12 tips för att lyckas på Instagram. Så länge du följer dessa tips kommer ditt konto att växa och ditt engagemang kommer att skjuta i höjden.
Nu över till dig:
Vilka är dina tips för att marknadsföra fotografi på Instagram? Har du några framgångsberättelser (eller misslyckanden) du vill dela med dig av? Låt oss höra dem i kommentarsfältet nedan!